Kontrabas: povijest, video, zanimljivosti, slušajte

Glazbeni instrument: kontrabas

Ovaj dvo-metarski div odmah privlači svu pažnju na sebe, jednom na pozornicu. Njegov gusti nizak zvuk s blagim promuklostima fascinira sve gledatelje od prvih sekundi. Kontrabas je najveći i najniže zvučni instrument u suvremenom simfonijskom orkestru. Njegova je uloga u orkestru velika - to je temelj na kojem je izgrađena cijela glazbena tkanina djela. Kao solo instrument koristi se u komornim ansamblima i vrlo široko u jazzu. Sigurno je da se mnogi mogu sjetiti jazz sastava, gdje kontrabasist pametno izvodi svoju ritmičku solu tehnikom pizicata.

Povijest kontrabasa i mnoge zanimljivosti o ovom glazbenom instrumentu pročitajte na našoj stranici.

Zvuk kontrabasa

Neki slušatelji imaju pogrešno mišljenje: ako je instrument veliki, onda bi trebao zvučati nepristojno i glasno. Kontrabas je potpuno drugačiji. Snaga zvuka je mala, ali je tembre vrlo lijepa i ima specifičnu i jedinstvenu boju. Debela, bogata, sočna, baršunasta, meka - ovako možete opisati prirodu kontrabasnog tona, koji ponekad može zvučati kao ljudski glas. Zvuk kontrabasa je najniži u gudačkoj grupi simfonijskog orkestra, zajedno s fagotima i tubom, stvara skladnu podlogu u djelima koje izvodi glazbena skupina.

Raspon kontrabasa ne prelazi četiri oktave i ovisi o vještini izvođača i njegovoj sposobnosti kvalitativnog izdvajanja ne samo niskih, već i vrlo visokih zvukova.

Kontrabas je instrument za prenošenje, glazbeni tekst za koji je snimljen u različitim ključevima, ali uglavnom u basu - za čitljivost i izbjegavanje prekomjernih dodatnih linija. Dvostruki kontrabas zvuči za jednu oktavu ispod stvarne glazbene notacije za njega, a to je jedini moderni gudački instrument koji nije podešen kvintima, kao svi instrumenti violinske obitelji, već kvartovima: E, A, D, G. Zbog svoje velike veličine, za igranje Kontrabas je vrlo težak. Ruke kontrabasa trebaju biti velike, s dobrim rastezanjem prstiju. Budući da pri igranju ovog instrumenta postoji velika udaljenost između položaja, prilično je teško izvoditi brze prolaze i skokove na njemu. Unatoč tome, moderni virtuozni izvođači opovrgavaju takvo gledište, za što je dovoljno slušati kako let N. Bumblebee na zvukove kontrabasa. Rimsky-Korsakova ili "24. Kaprica" ​​N. Paganinija.

pogled:

Zanimljivosti o kontrabasu

• Mnogi bas igrači mogu uspješno svirati električnu bas gitaru.
• Kontrabas je bio najpopularniji i najčešće korišteni bas instrument u različitim bendovima 1950-ih, unatoč činjenici da su se već pojavile bas gitare i tubi.
• 1911. godine, tijekom koncerta, dogodio se jedan incident: je li kontrabasista B. Jones slomio pramac bez gubitka srca? glazbenik je nastavio s radom prstima. Tako je publika prvi put čula zanimljiv zvuk pizzicata za kontrabas.

• Godine 1615. na festivalu u Dresdenu visina basa iznosila je 4 metra, a svirao je poljski glazbenik. Ovaj alat se zvao oktobas. Jedan od tih starih oktobasova, pod imenom "Golijat", sačuvan je i nalazi se u Muzeju Viktorije i Alberta u Londonu. Visina mu je 2,6 metara, a širina je nešto više od metra. U obliku izgleda kao viol i gamba, ali samo sa širim stranama.
• Neki oktobasi takve veličine da su ih dvojica glazbenika morali svirati: jedan je pritisnuo žice, a drugi odvezao luk.
• Francuski majstor J. Wil 1855. godine izložio je na pariškoj izložbi trostruki OctoBass. Danas je izložba u Muzeju Pariškog konzervatorija. Visina ovog diva iznosi 4 metra, a njime upravlja poseban mehanizam s polugom-pedalom. Glazbenik na pozadini takvog Oktobas izgleda kao Gulliver u zemlji divova. Pokazalo se da je takav alat nepraktičan, a mjesto je samo u muzeju.
• Najveći kontrabas ima visinu od 5,55 mi širinu 2,13 m.

• Zbog veličine je vrlo teško početi učiti na ovom instrumentu u dobi djeteta, ali sada, s pojavom malih košara za bas, može se početi upoznavati s instrumentom od 6 ili 7 godina.
• U SAD-u tridesetih godina dvogodišnji kontrabasi izrađeni su od aluminija i namijenjeni su sviranju u vojnim orkestrima.
• Nazivi ovog alata na različitim jezicima: talijanski - Contrabasso; Francuski - kontrabas, engleski - kontrabas, njemački - Kontrabass.
• 10. 03. 2011. u Seoulu (Južna Koreja) održan je koncert na kojem je sudjelovalo 90 kontrabasista. Među radovima je izvedena simfonija A. Dvoraka br. 9 "Iz Novog svijeta". Svi dijelovi violine, viole i violončela sviraju na kontrabasu. Koncert je vodio Korejski savez kontrabasa.
• Neki proizvođači proizvode instrumente posebno za glazbenike koji putuju. Kontrabas ima malo tijelo kao i prijenosni fingerboard. Takav instrument ne gubi kvalitete zvuka i vrlo je pogodan tijekom transporta.
• Do danas, cijena kontrabasa od visokokvalitetnog starog materijala je oko 24.000 USD.

Dizajn kontrabasa

Za razliku od instrumenata violinske obitelji, oblik kontrabasa nikada nije bio posve standardan. Kao rezultat evolucije ovog instrumenta pojavile su se neke osnovne vrste forme: viola da gamba, violine, busseto, gitare i kruškoliki oblici.

Kontrabas je napravljen od nekoliko sorti dobro starog drva, a njegova struktura je ista kao i instrumenti cijele violinske skupine: gornja i donja paluba, ljuska, vrat, rupe rezonatora, petlja, pramac, fingerboard, prag, glava trupca kutija, stalak.

Kontrabas ima debele žice, koje se obično izrađuju od čelika, katguta ili sintetičkih materijala, ali s obvezatnim bakrenim ili srebrnim namotima.

Poput violine, sviraju lukove na kontrabasu, iako ima dvije varijante: njemački je sustav kratak i težak, a francuski je dug i tanak, što se smatra manevarskim. Pramac njemačkog dizajnera drži stranu, palac je na drvenoj podlozi. Francuski luk drži se na vrhu, a palac je ispod štapa. Obje lukove koriste suvremeni izvođači, a izbor ovisi o osobnim preferencijama.

Veličina kontrabasa varira od najvećeg, 1,8 metara visokog, do najmanjeg - malo više od violončela. Visina kontrabasa može se neznatno razlikovati uz pomoć tornja na kojem se nalazi.

U dvadesetim i tridesetim godinama prošlog stoljeća dizajnirana je prva elektrokontrabasa koja je lagana i jednostavna za transport. Sama ideja nije bila nova: već u prošlim stoljećima, neki majstori su kao eksperiment izradili "glupi" kontrabas, čije je tijelo bilo ravno. S pojavom elektronske reprodukcije zvuka, proizvođači imaju nove mogućnosti, ali je trebalo dugo vremena da bi obrtnici doveli kvalitetu instrumenta do savršenstva.

Primjena i repertoar kontrabasa

Kontrabas je obvezni sudionik simfonijskog i komornog orkestra. Ovaj je instrument izrađen posebno da udvostruči basovsku ulogu koju su igrali violončela u orkestru i stvara jasnu harmonijsku osnovu, bogatstvo zvuka i ritmičku osnovu za skup žičanih instrumenata.

U početku se u orkestru koristio samo jedan kontrabas, ali s vremenom se broj instrumenata povećao na osam.

Kontrabas je također našao široku primjenu u vojnim orkestrima i raznim koncertnim skupinama širom svijeta. Vrlo se koristi u brojnim žanrovima kao što su jazz, blues, rock and roll, rockabilly, psychobilly, tradicionalna country glazba, bluegrass, tango i mnoge druge vrste popularne i narodne glazbe. U jazz bendu, gdje je mali broj izvođača, ovom instrumentu se pružaju vrlo velike mogućnosti za solo izvedbu, primjerice, kada se stvaraju prekrasni harmonički basovi.

Pojava takvih modernih stilova kao što su soul, fusion, funk i rock doprinijeli su značajnom povećanju tehničkih mogućnosti, kao što basisti vole provoditi različite eksperimente, uključujući i stilske.

Kontrabas je nastupio kao solo instrument krajem 18. stoljeća. Prvi izvođač, koji je otkrio bogate virtuozno-izražajne i melodične mogućnosti kontrabasa, bio je legendarni D. Dragonetti, kontrabasist i skladatelj. Kasnije su njegov posao nastavili P. Bottezini, F. Zimandl, au 20. stoljeću A. Mishka, S. Kusevitsky, R. Braun, E. Meyer, N. Gorbunov, A. Cohen, V. Volkov, E. Kolosov, C. Mingus, L. Rakov i mnogi drugi.

Repertoar za kontrabas je opsežan. Koncertna djela za njega skladala su I. Haydn, D. Dragonetti, P. Bottezini, C. Dittersdorf, S. Kusevitsky, I. Abert, R. Bennett, V. Bruns, A. Eshpay, D. Harbison, O. Yanchenko, N Kapustin, E. Mayer, drugi.

Popularna djela:

S. Kusevitsky - koncert za kontrabas i orkestar u F Sharp molu (slušajte)

D. Dragonetti - koncert za kontrabas i orkestar u A-duru (slušajte)

Igra trikovi

Zbog velikog kućišta i pomalo neugodnog položaja pramca, igranje kontrabasa zahtijeva znatan napor. Igrajte ga kako stoji ili sjedi na stolici, stavljajući instrument ispred sebe.

Kao i ostali članovi violinske obitelji, kontrabas se svira ili lukom ili pizzicatoom (s prstohvatom žice). U orkestralnom repertoaru ili, primjerice, u tango glazbi koriste se i luk i pizicato, ali u jazzu, bluesu i rockabillyju - samo pizicato, i vrlo virtuozno.

Prilikom igranja kontrabasa primjenjuju se različiti potezi: detalj, legato, staccato, portamento, martle, tremolo, spiccato, ricochet i drugi.

Povijest

Povijest kontrabasa počinje u renesansi, prije nego što joj je prethodila velika viola s kontrabasom.

U sedamnaestom stoljeću, zbog praktičnosti, napetost debelih žica koje su načinjene od crijeva životinja, majstor je izumio mehanizam s klinovima i zupčanicima. Još jedna inovacija koja je uvelike pojednostavila izvedbu viole s kontrabasom je namotavanje žica s bakrenom žicom. Žice su postajale tanje, postale su lakše stegnute i za glazbenika je prikladnije svirati luk. Sada je moguće blago smanjiti glomazan oblik instrumenta, bez žrtvovanja njegovog slabog zvuka. Veličina trenutnog kontrabasa je samo ¾ od svog prethodnika.

Violine s kontrabasom dugo su postojale u klasi violine, ali se nisu uklapale u njih: imale su više žica i nedovoljne zvučne snage. Postojala je potreba za stvaranjem novog instrumenta koji bi bio sličan cijeloj violinskoj skupini.

Prvi majstor, koji je značajno preobrazio kontrabas, bio je M. Todini. Uklonio je priječnice na instrumentu i ostavio samo četiri žice umjesto postojećih šest. Daljnje promjene u dizajnu kontrabasa napravili su veliki kreatori violine iz Cremone i Brescia. U Cremoni porijeklo kontrabasa može se naći u radionici A. Amatija i njegovih sinova. Njihovi pokušaji da sve više sliče kontrabasu na violončelo bili su samo djelomično uspješni, pa se pojavila mješovita forma koja se pokazala najprikladnijom. Također je određena veličina alata. Danas proizvođači prave kontrabasove u skladu s tradicijom majstora iz Cremone.

Oblik alata, tijekom njegovog razvoja, doživio je mnoge promjene. Bilo je instrumenata s tri, četiri i pet žica. Njemački majstori, primjerice, izradili su pet vrsta kontrabasa, koji su se razlikovali po obliku i veličini. "Pivski bas" je bio najmanji i vrlo popularan, glazbenici su ga koristili za sviranje u pivnicama i seoskim praznicima.

U osamnaestom stoljeću majstori su pravili male kontrabase: križ između violončela i modernog kontrabasa. U svakoj su zemlji postavljeni različito: u Italiji i Engleskoj po kvartovima, au Francuskoj po kvintima.

Od druge polovice 18. stoljeća kontrabas je imao jaku poziciju u orkestralnim kolektivima Europe. Otprilike u isto vrijeme postao je solo instrument, pojavili su se solisti - kontrabasisti. Prvi je bio D. Dragonetti, prijatelj L.V. Beethoven, tehnika njezina izvršenja, u to je vrijeme bio pravi revolucionarni iskorak. Sljedeći virtuoz bio je D. Bottezini - talijanski dirigent, skladatelj, izvođač, koji je tehniku ​​izvođenja instrumenta proširio na nevjerojatne visine.

Tijekom vremena, oblici kontrabasa postupno su se mijenjali, a evolucija instrumenta dovela je majstore 20. stoljeća do produkcije modernih četverostrukih i petožičnih kontrabasa, koji su zamijenili prethodne instrumente, jer su glazbenici bili ugodniji za izvođenje. Primjerice, za izvođenje Wagnerovih djela potrebno je u simfonijskom orkestru imati petožajni kontrabas. U jazzu se koriste četverostruki instrumenti u obliku violončela, a na dvostrukom kontrabasu glazbenici sviraju solo djela.

Kontrabas je svestrani instrument, ima vrlo širok raspon primjena: od simfonijske i jazz glazbe do originalnog rock-n-rolla i rockabillyja. Tijekom tristo godina svoga razvoja, svladao je težak put i postao značajan alat u različitim glazbenim žanrovima. Kontrabas i dalje zadržava mnogo neistraženih stilskih i tehničkih mogućnosti koje mogu otkriti nove generacije glazbenika: skladatelja i izvođača.