Sergej Prokofjev Simfonija br. 1 "Klasična"
Dok je studirao na konzervatoriju, Sergej Prokofjev bio je poznat po svojoj sposobnosti eksperimentiranja. Mladi skladatelj nije se bojao svijetlih i neobičnih rješenja, koja su više puta iznenadila publiku. Njegovi su spisi nazvani inovativni, pa čak i huligani, jer u njima uvijek možete naći nešto svježe i neobično. Prokofjevljev stil već je bio jasno oblikovan i prepoznatljiv. To je omogućilo publici da napravi vlastite pretpostavke o prvom iskustvu pisanja simfonije. Mnogi su očekivali da će čuti šokantnu kompoziciju, ali Prokofjev je javnosti predstavio iznenađujuće jasan i vitak simfonijski ciklus. Spojena je tendencija 20. stoljeća i vrijeme Haydna, a simfonija je dobila ponosno ime “Classical”.
Povijest Prokofjevljeve klasične simfonije, sadržaj rada i mnoge zanimljivosti možete pronaći na našoj stranici.
Povijest stvaranja "Klasične simfonije"
Pravi interes za glazbu bečkih klasika očitovao se u Sergeju Prokofjevu tijekom održavanja nastave kod sjajnog učitelja Nikolaja Nikolajeviča Čerepnina. U svojoj prvoj simfoniji htio je maštati i prezentirati sve što je napisao. Haydn ovih dana, ako bi zadržao svoj stil pisanja i koristio nove harmonije. Ime "klasično", kako autor objašnjava, dobilo je "zbog zlobe, kako bi zadirkivalo guske". Štoviše, skladatelj se nadao da će u budućnosti rad i dalje postati klasik.
Rad na sastavu započeo je 1916. U početku je treći dio bio u potpunosti dovršen, zatim su se pojavile prve i druge skice. Najplodnije razdoblje za skladanje bilo je ljeto 1917. Slobodan od studija i dnevnih briga, Prokofjev se odmarao u selu Sarbino kraj St. Zatim je uzeo novi teleskop kako bi se divio zviježđima koja su bogato ukrašavala kolovoško nebo. Inspiriran čudesima svemira, nesvjesno je stvorio nevjerojatnu glazbu. Rahmanjinov je mogao satima šetati slikovitim mjestima. Takva odmjerena zabava omogućila je mladom genijalu da pažljivo razmotri skladbu i glazbeni materijal. U tako romantičnom zaboravu prošli su dani i tjedni glazbenika.
Do pada u rezultatu stavljena je posljednja nota. Pisanje je u potpunosti pripremljeno za izvršenje. Kaligrafski ručni datum - 10. rujna. Tada su mjeseci proba, a sada 21. travnja 1918. glazba predstavljena strogoj javnosti. Sam je autor izveo simfoniju. Uspjeh je bio zaglušujući, publika je bila oduševljena. Nekoliko tjedana kasnije skladatelj će biti daleko od svoje domovine. Otišao je u Ameriku i vratio se tek 1936.
Zanimljivosti
- Rad je prvi put snimljen na zvuku 1929. godine od strane Bostonskog simfonijskog orkestra. On je proveo sastav slavnog Sergeja Kusevitskog.
- Lakoća i elegancija glazbe omogućila je da se simfonija koristi kao pratnja u balonima jednoga čina na pozornicama Pariza, Sankt Peterburga i Moskve.
- Trajanje simfonije je 20 minuta.
- Djelo je bilo posvećeno konzervativnom prijatelju i muzikologu Borisu Vladimiroviču Asafievu.
- Za izvođenje simfonije Prokofjev je koristio dvostruki orkestar koji je bio uobičajen u vrijeme Josepha Haydna.
- Najpopularniji dio je Gavotte. Na mnogo načina, slava trećeg dijela zaslužuje zbog velikog broja aranžmana za solo instrumente, uključujući klavir.
- Svoju prvu simfoniju skladatelj je napisao bez klavira. Glazbenik je napomenuo da tematski materijal stječe prirodnost i plemenitu jednostavnost.
- Tema trećeg dijela epizode korištena je u Romeru i Juliji, slavnom baletu Sergeja Sergejeviča Prokofjeva.
Sadržaj "Klasične simfonije"
Simfonija №1 "Klasična" na prvi pogled može se činiti jednostavnom i razumljivom. Takvu jasnoću uvode kanoni Haydnovog doba i Mozartkoju je Prokofjev koristio kao bezvremensku bazu, okvir za izražavanje duha modernosti. Pisanje je kao tumačenje stare priče u novom vremenu. Radnja i ideja ostaju iste, ali situacija i ljudi su se već promijenili. Vječno kazalište života.
Ja sam dio. Allegro (D-dur)
Već iz prvih barova orkestar se osjeća. Traka za valjanje podsjeća na poziv za okupljanje za predstavu. Još je teško pogoditi što su majstori komedije pripremili za zahtjevnu publiku. Sada će publika svjedočiti zaista uzbudljivoj akciji. Lakoća i pokretljivost glavne teme omogućuju vam da osjetite sunčan dan u kojem vlada taština. Ovdje je duhovita sporedna linija koja se pojavljuje u grupi nepravilnih nizova. Čini se da je nestašna. Čuo je kako nespretni fagot mrmlja na nju, pa je ponovno postao žrtva njezinih naglih pojava. Nisam volio smisao za humor pomoćnih rogova, činilo se da eksplodiraju od bijesa. Ali ove prepirke su samo motiv za smijeh publike. Samo posljednji akordi zatvaraju ovaj karnevalski nemir.
II dio. Largetto (A-dur)
Vrijeme je za pauzu od dosadnih glumaca. Što bi moglo biti bolje od plesa do dobre glazbe. Idealna pratnja bit će spori plesovi. Jasno je da ima gazni sloj poloneza i galantnost menuet, Svijetli i neprestani trilovi krase jednostavnu narodnu melodiju. Cavalieri pozivaju dame na ples kako bi se zavrtjele u čarobnoj struji glazbe. Senzualni i istodobno rafinirani središnji dio vodi do živopisnog vrhunca. Veličanstvo i raskoš podcrtava profinjena boja gudačke skupine. Vrhunac bljeska je poput kratkotrajne vizije koja se otapa u ritmu drevnog plesa koji je zvučao na početku.
III dio. Gavotta (D-dur)
Melankolični ples ustupa mjesto veseli gavot. Široki melodijski potezi savršeno se kombiniraju s brzim plesnim pokretima. Ovdje se osjeća sloboda od pravila, kanoni. Jednostavni ritmovi postupno prelaze u složenije dijelove srednjeg dijela. Pratnja jasno podsjeća na zvuk škotskih gajdika, uranjajući slušatelja u potpuno novi svijet. Postupno, plesni motiv postaje tiši, kao da se udaljava u daljinu. Široka tema s velikim skokovima vraća se na njezinu promjenu. Završila je ovu izvanrednu plesnu povorku.
Finale: Molto vivace (D-dur)
Zavidna završnica bogata je skladnim bojama. Sadrži ideju beskrajnog vrtloženja u vrtlogu životnog toka. Dani lete, godišnja doba se mijenjaju, godine prolaze, ali ritam ostaje nepromijenjen. Ostaje samo uživati u svakom trenutku i dati sreću drugima. Jasnoća forme, sofisticiranost glazbenih tema, transparentnost orkestracije stvaraju osjećaj da je ta glazba zaista stvorena rukom maestra Josepha Haydna. Vjerojatno bi, ako bi se šaljivdžija Haydn čula za ovo djelo, zasigurno cijenio snalažljivost i zločin mladog skladatelja, jer je sam volio iznenađenja u glazbi.
U "Klasičnoj" simfoniji broj 1 skladatelj pokazuje savršeno ovladavanje karakterističnim tehnikama prethodnih stilova. On dodaje svijetle, harmonične boje koje odražavaju duh vremena. Sunčeva svjetlost i glazbena glazba čine da osoba vjeruje u najbolje, da mu daje nadu za promjenu.
Ostavite Komentar