JU Čajkovski Koncert za violinu i orkestar: povijest, video, sadržaj

JU Čajkovski Koncert za violinu i orkestar

Petar Iljič Čajkovski je briljantan ruski skladatelj čije je djelo obogatilo ne samo rusku, nego i cijelu svjetsku glazbenu kulturu. Među velikom raznolikošću skladateljevih veličanstvenih kreacija, postoji jedan esej koji zaslužuje posebnu pozornost - to je Koncert za violinu i orkestar. U najljepšoj glazbi djela, koja oduševljava svojom izvanrednom virtuoznošću, lagani let, profinjena milost, temperament i bogatstvo boje su organski kombinirani. Međutim, najvrjednija stvar u eseju je da je Čajkovski, koji je živo odražavao najvišu duhovnu harmoniju u njemu, pokazao da osoba, usprkos svim životnim problemima, može biti sretna.

Povijest stvaranja

1877. bio je vrlo težak u životu Petra Iljiča Čajkovskog. Nakon neuspješnog braka s Antoninom Milyukovom, skladatelj, koji je bio u stanju depresije, što ga je navelo na razmišljanje o samoubojstvu, odlučilo je hitno napustiti Rusiju. Namjeravajući nadvladati tešku mentalnu krizu, na preporuku liječnika u rujnu, otišao je u Italiju, a potom se preselio u Švicarsku u veljači. Smjestivši se u malom selu Claran, skladatelj se prisilio na rad u jutarnjim satima, a zatim je redovito odlazio na šetnje kako bi se divio okolici Ženevskog jezera. Postupno se počelo poboljšavati tužno raspoloženje Petra Iljiča i on se smirio. Prijatelji također nisu napuštali maestro bez pozornosti, primjerice, jednom kada je došao posjetiti Iosifa Kotka, violinistu kojeg je Čajkovski jednom podučavao teoretskim disciplinama. Kako bi malo zabavljao svog učitelja i prijatelja, Kotek je sa sobom donio bilješke najnovijih djela za violinu u pratnji simfonijskog orkestra, među kojima je maestro pokazao poseban interes za skladanje Francuza Edouarda Lala. Njegov violinski koncert poslužio je kao inspiracija Čajkovskom da stvori isto djelo, pogotovo jer je već imao iskustva u pisanju ovog žanra.

Na stvaranju koncerta, Petar Iljič je otišao samo mjesec dana, počevši s radom početkom ožujka 1878., a 16. je završio u skici. Zatim, nakon što je preradio drugi dio, za koji je smatrao da nije bio uspješan, do 20. travnja dovršio je instrumentaciju svoje nove kreacije. Prvi put je djelo zvučalo u uskom krugu prijatelja i poznanika. Josip Kotek bio je solist na violini, a autor ga je sam pratio na glasoviru. Premijerno izvođenje koncerta na velikoj pozornici održano je početkom prosinca 1881. u Beču. Kao solist nastupio je talentirani violinist Adolf Brodsky.

Zanimljivosti

  • Koncert za violinu i orkestar Petra Iljiča Čajkovskog temelji se na kompoziciji glazbenika za skladbu koju je teško izvoditi. Zbog toga mnogi poznati violinisti svjetske klase smatraju da je prestižna ta skladba velikog maestra u svom repertoaru. Također treba napomenuti da je koncert sada obvezan za sudionike natjecanja Čajkovski u nominaciji "violina" u najintenzivniji završnoj rundi.
  • Posvećivanjem "Koncerta" dogodila se vrlo zanimljiva priča koja zaslužuje posebnu pozornost. U početku, Čajkovski ga je namjeravao posvetiti svom prijatelju Iosifu Kotku, jer je on bio taj koji je nadahnuo maestra da napiše ovo remek-djelo. Međutim, zbog čestih nesuglasica između njegovih prijatelja, Peter Ilyich se predomislio. Drugi kandidat za posvetu bio je poznati violinist Leopold Auer. Ali ovdje je bio incident. Leopold Semenovich, nakon što je dobio rad u kojem je njegovo ime već bilo tiskano na naslovnoj stranici, upoznao se s glazbenim materijalom i izrazio pretpostavku da dio violine zahtijeva uređivanje jer to nije pogodno za izvedbu. Nakon što je susreo tako svojevrsno odbijanje s velikim ogorčenjem, Čajkovski je naknadno napravio promjenu posvećenosti. Sljedeća izdanja koncerta objavljena su pod imenom Adolf Brodsky, koji je postao prvi izvođač djela, kao i njegov promotor, ne samo u Rusiji, već iu Europi.

  • Nisu svi violinisti, koji izvode koncert Čajkovskog, znali da danas zvuči sasvim drugačije od onoga što je autor htio. Prvo izdanje koje je prošao tijekom života skladatelja. Poznati violinist Leopold Auer, koji je prvi primio prijedlog od skladatelja za izvođenje djela, u početku je odbijao, ali ga je i dalje svirao, ali uz značajne promjene koje je i sam napravio na violinskom dijelu, uvelike olakšavajući teška mjesta. Nakon toga, izvanredni sovjetski violinist David Oistrakh, nakon što je uredio materijal koncerta na svoj način, snimio je nekoliko snimaka djela, koje su tada postavile određeni standard za izvedbu remek-djela velikog maestra.
  • Koncert za violinu Glazba PI Čajkovski se vrlo često koristi u kinu, ali posebno želim spomenuti dva cjelovečernja filma. Prvi film američkog redatelja Charlesa Widora "Rhapsody" (1954) u naslovnoj ulozi s neponovljivom Elizabeth Taylor, a drugi - francuskim redateljem Radu Mihilyanu "Koncert" (2009). U njemu se veliko djelo genijalnog ruskog skladatelja koristi kao središnji stožer, oko kojeg je izvrnuta cijela linija radnje.

sadržaj

Može se slobodno reći da je tijekom stvaranja violinskog koncerta Petar Iljič Čajkovski osjetio veliki val stvaralačke moći i inspiracije. Njegovo emocionalno uzdizanje jasno se odrazilo u izražajnom melodijskom materijalu koji je ugradio u skladan i uravnotežen sastav.

Koncert se sastoji od tri dijela (drugi i treći se obično izvode bez prekida).

Prvi dio (D-dur). Allegro moderato. Moderato assai. Sve počinje s malim uvodom koji postavlja vedro lirsko raspoloženje, a također i ležerno vodi do veličanstveno lijepog i plemenitog glavnog dijela. U procesu razvoja, njegova tema, otkrivajući njezinu svestranost, bitno se transformira i stječe nova svojstva: postaje energičnija i snažnija. Sljedeća strana, koja raste iz skromnog motiva pjevanja, odlikuje ženstvena nježnost i meka lirizam. Tema, koja se postupno širi i povećava u rasponu do dvije oktave, postaje izražajna, plastična i melodijski široka. Naknadno, motivi glavne i sekundarne partije, ne toliko kontrastni kao dopunjavajući jedni druge, isprepliću se u razvoju, a osim toga, oni cvjetaju vedrije i ljepše.

Drugi dio (G-Moll). Canzonetta. Andante. Riječ je o minijaturnoj sanjarskoj elegiji koja se zasigurno može nazvati "pjesmom bez riječi". Prekrasna meka i vrlo senzualna melodijska linija srednjeg dijela nema jasan kontrast s prethodnim dijelom i zvuči kao oduševljeno divljenje i divljenje svjetlosnim idealima.

Treći dio, Finale. Allegro vivacissimo. U završnom dijelu, pisanom u obliku rondo-sonate, prema tradiciji postavljenoj u djelima Petra Iljiča, prikazan je pučki festival ispunjen naglim radostima. Glavna zabava je brza tematska plesna tema, koja je vrlo slična živahnom ruskom folklornom plesu "Trepak". Veseli motiv aktivnog razvoja, poprima sve odvažniji karakter, ali onda odjednom završava kako bi ustupio mjesto sekundarnoj stranci. Svojim sveobuhvatnim i oštrim karakterom suprotstavlja se prethodnoj temi, osim toga, u procesu razvoja jako se mijenja, postaje melodičan i senzualan. Završnica rada je nezaustavljiv i uzbudljiv trijumf pozivajući na vitalnost i optimizam.

Koncert za violinu i orkestar Petar Iljič Čajkovski zauzima vrijedno mjesto u svjetskoj riznici glazbene umjetnosti. Prošlo je više od stotinu godina otkako je veliki skladatelj svijetu predstavio svoju izvanrednu kreaciju, a od svog nastanka nije prestao oduševiti slušatelje svojom sjajnošću, svjetlošću i optimizmom.

Pogledajte videozapis: Milko Kelemen - Simfonija 1951., Andante sostenuto - Allegro maestoso (Svibanj 2024).

Ostavite Komentar