Glazbeni instrument: Viola
Stara obitelj gudačkih instrumenata s tihim, nježnim zvukom i pjesničkim imenom - viola ... Bili su rasprostranjeni u renesansi: pratili su ih crkvene službe, oduševljavali rafinirani sluh plemićkih obitelji i zvučali na svim blagdanima i festivalima.
Izvana, viole su vrlo slične modernoj grupi za violinu koja nam je dobro poznata. I to je prirodno, jer su alati povezani. No, "odnos" između njih "obitelj" teško može nazvati. Bilo je vrijeme kada su viole smatrane izuzetnim glazbenim instrumentima vrijednim sekularnog društva, a violine - nepristojni i bezobrazni "suparnici" s ulica. Nakon toga su mekani i prigušeni tonovi viole prestali biti osjetljivi slušatelj, a preferirao je briljantne i sočne zvukove violine. Tako violina nije samo "ispalila" rođake iz pozornice, već ih je i čitavo stoljeće poslala u zaborav.
zvuk
Viola, stvorena za zanos slušanja plemića, imala je neobično nježan, baršunast i mekan zvuk. Njezin stalan i jasan glas s blagim vibratorom bio je rezultat dizajnerskih značajki instrumenta, njegovog luka i žica. Osim glavnih, na violu je ugrađen čitav sustav rezonirajućih žica, čije su vibracije stvorile lijep i nježan zvuk. Žice nisu bile jako uske i stalno su zahtijevale česte ugađanje.
Važno sredstvo izražavanja u violi je sposobnost sviranja najfinije zvučne nijanse. Glazba za instrument na dinamičnoj prirodi bila je usklađena, bez preopterećenja zvukom.
Priča o Violi posuđene iz lutnje, koja je podešavala kvartove, ali s trećom u sredini: re, sol, do, mi, la, re.
foto:
Zanimljivosti:
- Okrutni i tiranski kralj Engleske Henry VIII bio je vrlo talentiran i obrazovan. Kao veliki ljubitelj glazbe, jako je volio svirati violu. Zbirka kralja ovog instrumenta u vrijeme smrti bila je 19 veličanstvenih primjeraka.
- Francuski "kralj sunca" Louis XIV - veliki poznavatelj raznih vrsta umjetnosti, bio je vrlo mjuzikl. Vješto je znao svirati nekoliko glazbenih instrumenata, uključujući violu. Viola zbirka Luja XIV sastojala se od 24 instrumenta.
- Mađarski princ Esterhazy, koji je služio u službi velikog austrijskog skladatelja Josepha Haydna, volio je svirati bariton gambu. Alat koji nije dobio veliku distribuciju. Bariton gamba se pamti samo zato što je skladatelj napisao 126 djela kako bi zadovoljio princa.
- Inicijator stvaranja obitelji viola različitih veličina, pogodnih za nove tipove instrumentalnih ansambala, bila je Isabella d'Este - supruga Margrave Mantove, koja je bila poznata kao veliki poznavatelj umjetnosti i zaštitnice poznatih umjetnika. Nazvana "Prima donna renesansa", smatrala se jednom od najpoznatijih žena talijanske renesanse. Isabella je također prikupila slike u kojima je alat predstavljen alegorijom koja je nagovijestila dobar temperament i neo-platonske ideje o ljepoti.
- Jedan od najboljih majstora koji su stvarali viole bio je Englez John Rose. Njegove instrumente odlikuje ne samo sofisticirani zvuk, već i elegantni oblici. Elegantno ukrašena cvjetnim ornamentima na vrhu palube, viole su odražavale aristokratski status vlasnika instrumenata. Vrhovi instrumenata obično su ukrašeni složenim rezbarenim glavama životinja ili ljudi. Takvi su alati vrlo cijenjeni.
- Poznati engleski slikar iz 18. stoljeća, Thomas Gainsborough, imao je san - povući se u mirno selo i uživati u sviranju viole. Ta želja i velika ljubav prema instrumentu postala je poznata iz prepiske s njegovim bliskim prijateljem - skladateljem i profesionalnim gambistom Karlom Friedrichom Abelom, koji je, prema velikom njemačkom pjesniku I. Goetheu, bio posljednji virtuoz na gambi.
- Veliki engleski pjesnik i dramski pisac William Shakespeare vrlo često spominje violinu u svojim dramama, uključujući i takvu komediju kao što je "Dvanaesta noć".
- Vintage viola može se vidjeti u zbirkama povijesnih muzeja glazbenih instrumenata. U Rusiji je to muzej glazbenih instrumenata u palači Sheremetyevsky u St. Petersburgu, kao iu Muzeju glazbene kulture nazvanom po M. Glinka u Moskvi. Međutim, najraznolikija zbirka čuva se u muzeju Metropolitan u New Yorku, SAD.
- U 18. stoljeću u Francuskoj, kada su instrumenti violinske skupine počeli zamjenjivati violu, napisana je rasprava „U obrani basove viole od kršenja i kršenja violončela“.
- Danas su mnogi ljubitelji autentične renesansne i barokne glazbe ovisni o glazbi pisanoj za viole i aktivno sudjeluju na koncertima koji se obično održavaju u malim dvoranama i crkvama, najprikladnijim za zvuk tih instrumenata. Trenutno postoje mnoga društva koja su zainteresirana za viole. Jedna od njih je Međunarodno društvo Viola da Gamba.
- Paolo Pandolfo, talijanski muzikolog, dirigent i izvođač drevne europske glazbe, skladatelj i improvizator, smatra se najboljim igračem današnjice.
- Osnivač sovjetske izvedbene škole na violi, poznati solist i učitelj Vadim Vasiljevič Borisovski napravio je neprocjenjiv doprinos ponovnom stvaranju izvorne glazbe. Nakon što je samostalno naučio svirati violu d'amour, održao je koncerte na kojima je izvodio originalna djela za instrument. Godine 1937. u Njemačkoj je pripremljen katalog djela za violu d'amore, koji je pripremio V. Borisovskiy, zajedno s muzikologom iz Njemačke V. Albtmanom.
Dizajn viole da gamba
Rani gambovi bili su različitih oblika i veličina i tek su u 16. stoljeću postali standardniji, vanjski vrlo podsjećajući na današnje violončelo. Međutim, postoje mnoge razlike u instrumentima, na primjer, gamba ima ravnu, ne zakrivljenu donju palubu, više nagnutih ramena, široke ljuske i rezonatorske rupe u obliku slova "C". Tijelo viole, čija dužina varira od 65 do 72 cm, značajno je skraćeno u odnosu na duljinu struna, čiji broj može biti od pet do sedam. Na gambi (majstori su izmislili lukav trik), pod uobičajenim crijevima, metal je bio napet: nisu se igrali, već su zvučali iz vibracija gornjih žica, čineći zvuk viole osobito mekanim, toplim, uzbudljivim i očaravajućim - blizu ljudskom glasu. Na širokom vratu nalazile su se pokretne prečke iznad glave. Pramac je imao lučni oblik i držao je dlan okrenut prema gore. Izvođač tijekom igre može prstom podesiti napetost kose na pramcu.
vrsta
Violina velika obitelj imala je mnogo različitih instrumenata koji su se razlikovali po veličini, broju žica, tonu, proporcijama, gradili i registrirali. Podijeljeni su na bas, tenor, alt i sopran. Neke vrste viola bile su vrlo tražene kao solo instrumenti, druge nisu bile osobito popularne kod ljubitelja glazbe i korištene su samo kao ansambli.
Viola d'amore (ili d'amur), uz gambu, bila je najpopularniji instrument u obitelji, što na talijanskom znači viola ljubavi. I izgledala je u skladu s tim - umjesto uobičajene zaokružene glave instrumenta, Kupidova je glava imala povez preko očiju. Ali ovaj instrument nije primio takvu zahvalnost zbog toga što je na njega utisnut Bog. Hector Berlioz je u svojoj knjizi Velika rasprava o suvremenoj instrumentaciji i orkestraciji napisao: „Zvuk viole d'amour je slab i nježan, u njemu ima nečega nebeskog, što dolazi od viole i violoseta iz violine. melodije, izrazi oduševljenih i religijskih osjećaja ... Doista, bilo bi jako tužno izgubiti ovaj dragocjeni instrument ... "
Uz violu d'amore i gambu, želio bih istaknuti sljedeće instrumente koji su bili cijenjeni i posebno traženi među ljubiteljima glazbe:
- Kopile - također je imao strukturu, ali je bio nešto veći od gambe u veličini. Posebno je bila popularna u Engleskoj.
- Da bardone - bariton viola s pomalo tupim zvukom. Osim 6-7 glavnih žica imao je 15 metalnih rezonatora. Bilo je moguće igrati na njemu ne samo s lukom, već i pizzicato.
- Pomposa je instrument s pet žica, nešto više od alta, izrađen na inicijativu I.S. Bach, koji ga je nazvao piccolo čelo.
- Pardius - najmanja viola, veličine violine. Bio je vrlo popularan među francuskim ženama.
- Engleski violet - u strukturi i zvuku je vrlo sličan viola d'amore.
primjena
Što se tiče popularnosti, gamba bi se vjerojatno mogla raspravljati samo s čembalom. Viola je svugdje bila voljena: od kraljevskih palača do kuća pučana. Njezin izuzetan glas odzvanjao je u plemićkim kućama, crkvenim službama i državnim praznicima. Instrument je široko korišten kao solist, kao iu ansamblima i orkestrima. Uzimajući u obzir veliku potražnju za gambijem, skladatelji su za nju stvorili različite komorne radove: canzone, madrigale, suite, richercar. Među autorima su majstori kao što su G. Telemann, JS Bach, F. Couperin, G. Purcell, O. Gibbons, U. Byrd. No, najznačajniji doprinos obogaćivanju repertoara za gambi napravili su poznati izvođači-skladatelji: C. Simpson, M. Maare, A. Ferrabosko, A. Vorkre, K. Abel.
izvođači
Gamba je uživala posebno priznanje u 16. i 17. stoljeću, i kao rezultat toga, u ovom trenutku vrhunac vrhunca izvedbe na instrumentu. Pojavio se niz talentiranih virtuoznih gambista, među kojima sam posebno želio istaknuti D. Ortiz, A. Mogar, Que de Ervelois, J. Rousseau, J. Nodau, O. Gibbons, S. de Blenville, D. Jeckins, R. Maare, D. Funk, I. Schenk, E. Hesse, M. Künöl, I. Riemann. K. Simpson, M. Maare, A. Ferrabosko, A. Vorkre i K. Abel. Krajem 18. stoljeća popularnost gambe počela je naglo opadati i bačena u zaborav.
Prošlo je više od stotinu godina, a viola da gamba se pojavila na koncertnoj pozornici početkom 20. stoljeća zahvaljujući zalaganju entuzijasta i autentičnih glazbenika. Neprocjenjiva zasluga u povratku instrumenta pripada H. Deberaineri, koja je debitirala na gambi 1905. godine, izvodeći sonate C. Abela. U Engleskoj, Njemačkoj, Francuskoj, solo gambisti i različiti ansambli viola počeli su se pojavljivati na koncertnim pozornicama. Trenutno su poznata imena takvih izvođača kao što su Vittoria Gielmi (Italija), Paolo Pandolfo (Italija), Hille Perl (Njemačka), Jordi Savall (Španjolska), Ameli Sheman (Francuska), Vladimir Volkov (Rusija).
radi:
IS Bach - Sonata za violu da gamba i čembalo u G-duru (slušajte)
GF Telemann - Koncert za violu, snimač i orkestar (slušajte)
Povijest
Instrumenti obitelji viole započinju svoju povijest u ranom srednjem vijeku, u doba renesanse. U ovom trenutku, sastav glazbenih instrumenata uvelike proširen. Koji su instrumenti prethodili violi, zasigurno nije poznato, možda je njegov predak bio arapska gudačica s konopcima, koja se razvijala i cvjetala u zemljama Zapadne Europe ili španjolskom prugastom instrumentu vihuela. Kasnije je počela svirati luk, što je moguće i dovelo do evolucije novog glazbala.
Krajem 15. stoljeća predstavnik katalonske dinastije Borgia, papa Aleksandar VI, izabran je za šefa Vatikana. Ovi događaji doveli su do porasta španjolske kulture u talijanskoj prijestolnici - Rimu, a time i priljevu španjolskih glazbenika, as njima i njihovih instrumenata. U Italiji, majstor proizvodnje glazbenih instrumenata Lituer oko 1600 preobrazio je španjolsku vihuelu, napustivši prethodni sustav, dao joj je nešto drugačiji oblik. Majstor je napravio instrument pogodan ne samo za pratnju, nego i za solo izvedbu. U tom obliku, viola, kako se instrument naziva, postojala je sljedećih dvjesto godina.
Viola je u početku bila prilično velika, pa je samo igrala na sjedenju, držala uspravno i držala koljena ili ležala na boku. Otuda ime instrumenta - viola da gamba (noga). Uskoro se pojavljuju manje viole, a način sviranja mijenja se u skladu s tim, jer se instrument sada nalazi na ramenu. Takve viole postale su poznate kao viola da braccio, odnosno pitome. Već početkom 16. stoljeća, instrumenti su nastajali u čitavim skupinama: popust, alt, tenor i bas. U početku su se takvi ansambli koristili kao pratitelji, a tek su tada počeli svirati instrumentalnu glazbu.
Viola sa svojim plemenitim i nježnim zvukom brzo je stekla popularnost u europskim zemljama, osobito u Engleskoj i Francuskoj. Francuzi su počeli primjenjivati novu tehnologiju za uvijanje katgutskih žica sa srebrnom žicom kako bi pojačali zvuk gambe, a instrument je proširio domet dodavanjem sedme niza basova.
Za gambu, radi izuzetnih obožavatelja instrumenta, skladatelji su stvorili veliki broj glazbenih djela. Na gambi je bilo mnogo profesionalnih glazbenika, virtuoza.
Početkom 17. stoljeća, kada su instrumenti violinske obitelji počeli zauzimati povlašteni položaj u Europi, viole su našle svoje pravo utočište u Engleskoj. Tamo su u svakoj glazbeničkoj obitelji postojali instrumenti različitih veličina. Engleski skladatelji skladali su mnogo dobre glazbe posebno za instrumente violinske obitelji. Majstori su stvorili najbolje alate. Međutim, sredinom 18. stoljeća interes ljubitelja glazbe u violi počeo je naglo padati. Više ga nisu koristili profesionalni glazbenici i postupno je instrument zaboravljen za sto godina. Tek se početkom prošlog stoljeća zanimanje za violu ponovno počelo razvijati i ponovno se pojavila na koncertnoj pozornici.
Danas se popularnost viole uvelike povećala: nastava se otvara u konzervatorijima diljem svijeta, solisti i ansambli izvode staru glazbu, a skladatelji su zainteresirani za boju i izražajne sposobnosti instrumenta. Sada nitko ne pokušava poboljšati autentični instrument, već jednostavno proučava njegove kvalitete, jer istina je da su za svako mjerilo jedinstveno definirano vrijeme i mjesto.
Ostavite Komentar