Preludij Rahmanjinov: povijest, video, sadržaj, zanimljivosti, slušajte

Preludij Rahmanjinov

Sergey Vasilyevich Rakhmaninov bio je poznat ne samo po svojoj sposobnosti skladanja izvrsnih klasičnih skladbi, već i po svom majstorskom posjedovanju glasovira. Dakle, klavirska glazba zauzima značajan dio njegova rada. Posebni glazbeni sloj može se nazvati preludijima za klavir. Na ovoj stranici možete naučiti povijest stvaranja mnogih poznatih djela, poslušati skladbe, upoznati se sa sadržajem i pročitati zanimljive činjenice.

Povijest stvaranja

Jedan od najpoznatijih preludija u C-molu napisao je skladatelj 1892. godine, dvije godine nakon skladbe velikog Prvog koncerta za glasovir. Bila je dio serije "Fantasy Plays", označenih kao op.3. Skladatelj piše o tome kako je sastav sastavljen:

"Jednoga dana, preludij je došao sam, i ja sam to zapisao. Pojavila se s takvom snagom da je se nisam mogla riješiti, unatoč svim mojim naporima."

Prvi put se na velikoj pozornici čula skladba 1892. i odmah je osvojila srca i umove publike. Čak i nakon velikog broja godina, kada se Rachmaninov i njegova obitelj preselili u Sjedinjene Američke Države, uvod nije izgubio svoju važnost i popularnost. Svaki intervju koji su novinari preuzeli od Rakhmaninova popraćena je pitanjem u vezi s uvodom u C-molu. Jednom, umoran od stalnih ispitivanja, Rakhmaninov je odgovorio da je jednostavno skladao glazbu, i ne treba tražiti programsku ideju u njoj.

Op. 23 nastaje kao i op.3 dvije godine nakon skladanja Drugog glasovirskog koncerta za glasovir i orkestar. Zbog toga mnogi primjećuju ekstremnu sličnost tematizma i intonacionalne blizine. Prvi put izveden 1903. godine i bio je dobro prihvaćen u javnosti.

Potreba za stvaranjem op. 32 se povezuje s obnovom klavirskog repertoara Rahmanjinova. Tako je 1910. godine sastavljeno 13 preludija, koji stvaraju potpuni ciklus od 24 skladbe s drugim preludijima. Radovi na radovima bili su prilično dugi, Rachmaninov je teško pisao. No premijera je bila briljantna, svi su slušatelji još jednom uspjeli cijeniti svestranost i savršenstvo Rahmanjinovog pijanizma.

Zanimljivosti

• Iznenađujuće, Rahmanjinov je priznao da mu je teško sastaviti minijaturna djela. U svojim pismima Morozovu napisao je da je upravo rad na minijaturama uvijek bio vrlo težak.
• Ruke skladatelja lako bi mogle pokriti složeni interval petog do oktave. Ovaj se interval može lako pronaći u preludijima i koncertima. Pijanisti koji nemaju tako dobre prirodne podatke moraju podijeliti akord ili interval u dvije ruke, što nije uvijek zgodno.
• Skladatelj je volio tišinu, pa kad je svirao klavirske minijature ili varijacije s nedovoljnom tišinom ili prekomjernom bukom, veliki skladatelj mogao je prestati igrati nastavak nove skladbe. Razgovarao je s publikom, ili ćete kašljati ili ću igrati.
• Zajedno s preludijima cis-moll, dva opusa 23 i 32 čine cjeloviti ciklus od 24 preludija u svim glavnim i manjim ključevima. Raspored kompozicija u ovom ciklusu je proizvoljan i nema jasan sustavni pristup, kao što se može vidjeti u djelima Bacha ili Chopina.
• Predstava skladatelja, koju je obilježio prikaz pred-oštrog uvoda, odmah ga je proslavio.

Sadržaj

Preludij op.3 br. 2 (u C oštroj maloj)

Najpopularnije djelo među klavirskim minijaturama. Rad se odnosi na skladateljeve rane radove, ali već kombinira karakteristike karakteristične za stil:

• Zasićenje i šareni zvuk;
• Širina raspona registra;
• Piercing "zvonik";
• Sofisticirani dinamički razvoj;
• Monumentalni vrhunac.

Ritmički pokret je neravnomjeran, što daje tjeskobu i napetost. Izbor tonaliteta nije slučajan. Manja C-mol kreira posebnu kolorističku atmosferu. Unatoč relativno maloj veličini posla, ostavlja neizbrisiv dojam. Najdublja čežnja i sveukupna stihovi razlikuju preludij od ciklusa "Fantasy Plays". Pisanje je postalo popularno dovoljno brzo. Danas je to jedna od najčešćih skladbi među poznatim pijanistima diljem svijeta.

Preludij op.3 broj 2 - slušajte

Ciklus glasovirskih preludija op.23

10 preludija - 10 remek-djela klavirske glazbe. Ciklus nema potpunu modalno-tonsku strukturu, ali je moguće pratiti uzorak povezan s izmjenom manjih i glavnih igara. Ova tehnika omogućuje stvaranje zajedničkog oblika koji ujedinjuje sustav. Unutarnje jedinstvo naglašava stalna promjena žanrova, likova i raspoloženja glazbe.

Neobično zamišljen i koloristično taman F-Sharp manji preludij otvara ciklus. Tema je jasno izrazila sličnosti s dugotrajnom ruskom pjesmom. Talasasta melodija ima vrhunac i recesiju. Jedna melodijska struktura glatko se ulijeva u drugu, sve granice nisu jasne, pomalo mutne, prekrivene magličastom maglom. Razvoj i poticaj daju žalosne intonacije koje boje melodiju u tmurno-tragičnim tonovima.

Četvrti uvod, napisan u solarnom ključu D-duru, izvodi čarobnu i tajanstvenu izvedbu. Skriveni žanr kompozicije je Barcarolle (narodna pjesma iz Italije, poznata kao djelo koje često pjevaju brodari u Veneciji). Ritam pratnje uz pratnju, teksturni volumen, široka pokrivenost prostora. Estetska slika - to su valovi koji bacaju brod. Čini se da tema lebdi nad pratnjom, stvarajući osjećaj lakoće i lakoće. Postupno, pokret se povećava i vodi slušatelja do dinamičnog vrhunca. Tema naglo izlazi na vrh, a zatim polako tone. Izvorni glazbeni materijal ponovno zvuči.

Tužan i žalostan lik je od G-manjeg uvoda br. Stanje uma otkriveno u djelu je čisto lirske prirode. Militantna ljepota, snaga volje osobe - sve se to odražava u ovoj predigri.

Predgovor Es-dur br. 6, jedno od najizrazitijih djela ciklusa, ima poseban šarm i jasnoću. Upravo to djelo često se uspoređuje s nadahnutom popratnom pjesmom Drugog glasovirskog koncerta. Glatko progresivno kretanje, duga melodija koja pluta iznad pratnje stvara osjećaj lakoće i smirenosti. Postupno se prostor širi, melodični glas i bas poput valova dosežu nove glazbene rubove, povećavajući ukupni domet. Jasan i svijetao vrhunac popraćen je kontinuitetom glazbenog razvoja. Drugi dio kompozicije postupno omekšava napetost prvog, postupno se sve stišava i raspada u bezgraničnom oceanu prekrasne glazbe.

Prilikom stvaranja kompozicija uključenih u ovaj ciklus, skladatelj je koristio razne tehnike tekstualne i melodijske prezentacije, dopuštajući izražavanje najšireg spektra osjećaja i emocija od tuge i tuge do osjećaja bijega i radosti.

Ciklus klavirskih preludija op. 32

Ciklus se sastoji od trinaest različitih skladbi u smislu raspoloženja i strukture. Zajedno s op. 33. i 36. utjelovljuje skladateljsko cvjetanje u glasovirskim djelima. Ciklički sastav je unutarnji kompletan. U usporedbi s opusom 23, u strukturi ne prevladavaju lirski tonovi, nego muški i epski.

Preludij u G-duru br. 5 odnosi se na taj mali broj lirskih kompozicija u ciklusu. Primjetna je evolucija u stilu, pojavljuju se nova sredstva izražavanja, uključujući jasno izraženu teksturiranu grafičnost. Harmonija postaje jasnija i transparentnija. Skladatelj stavlja glavni naglasak na hladnu melodiju, koja se postavlja na pozadinu kvintola. Polako se otapa na slici. Opće raspoloženje podsjeća na pastoralnu skicu. Šarmantna maglovita udaljenost.

Zanimljiv predgovor broj 4 temelji se na duetskom načinu predstavljanja glazbene misli. Čini se da dvije teme međusobno komuniciraju. U strukturi tema prevladavaju deklamacije i recitati. Materijal ima želju ponavljati mnogo puta, što je postupno ukorijenilo glavnu glazbenu misao djela.

Kao sve veću buku oluje, možete definirati uvod u maloljetniku. Tema se sastoji od tri neprestano ponavljana zvuka koja su postavljena u različitim registrima. Stalno promjenjiva dinamika čuva vas u napetosti, a onda vam omogućuje da se opustite i rastopite u zvučnoj tišini.

Prelude gis-moll №12 je najpopularnije djelo iz ciklusa, uključeno u repertoar mnogih pijanista svijeta. Glazba je ispunjena tekstovima karakterističnim za Rahmanjinovljevo djelo. Mir, atmosfera smirenosti i odvojenosti u ovom djelu slikani su uglavnom tužnim bojama. Melodija se pojavljuje odmah s vrha, što dodaje dramu i tjeskobu. Postupno se drama samo pojačava. Na vrhuncu, glazba zvuči najmoćnije i najiskrenije. Napetost je pojačana stalnim kretanjem, koje se postupno stišava i raspada.

Primjer tragičnog i epskog je preludij e-moll. Uporna, impulzivna glazba neraskidivo je povezana s osjećajem duboke tjeskobe. Uvijeni prolazi su spojeni zvonom zvona. Borba se odvija, gruba i nemilosrdna. Tema je izjava volje koja je u stanju razbiti ono što se događa.

Ciklus od trinaest preludija je enciklopedija Rahmanjinovih izražajnih sredstava u vrhuncu njegova rada. Svaki preludij čuje pozornost slušatelja, jer je svaki rad mali svijet.

Korištenje glazbe u kinu

Rachmaninova glazba ima izuzetan učinak na slušatelja. Mnogi muzikolozi to uspoređuju s golemim oceanom, čiji se valovi najprije neprimjetno uvlače, ali zatim rastu i stječu moć i snagu. Spomenička glazba pokriva glavu. Možda upravo zbog toga mnogi redatelji koriste glazbu u filmovima.

Sergey Vasilyevich Rakhmaninov je nesumnjivo majstor u stvaranju klavirskih minijatura. Preludije, izražavajući objektivne i čisto subjektivne predodžbe, čvrsto su utemeljene u zlatnom fondu ne samo ruske klasične, već i svjetske glazbe.