Činele: povijest, video, zanimljivosti

Glazbeni instrument: činele

Bjelorusija ... Čarobna zemlja čiju je ljepotu nemoguće opisati riječima. Nisu ga nazvali plavookim: tisuće rijeka i jezera nebeskog plavog su zaštitni znak zemlje. Stoljetna Belovezhskaya Pushcha, Polesye, zlatna polja, vjetrenjače, kao i drevni dvorci i tvrđave su mali dio onoga što može impresionirati putnika koji je posjetio ovu nevjerojatnu zemlju. Još jedna svijetla atrakcija zemlje je njezina posebna kultura (Bjelorusi sveto čuvaju narodne običaje i običaje). Melodične narodne pjesme zvuče vrlo lijepo, posebno uz pratnju činela, glazbalo s konusnim udaraljkama koje je postalo simbolom bjeloruske kulture, čiji zvuk krasi sve značajne događaje u životu ljudi ove zemlje. Rusi imaju gumb-harmoniku i balalajku, Amerikanci imaju bendžo, Francuzi imaju harmoniku, Škoti imaju gajdu, Armenci imaju duduk, a Bjelorusi imaju činelu. Ovaj je instrument nacionalno blago, koje se u Bjelorusiji tretira s posebnom strepnjom, a umjetnost izvedbe na njoj se pažljivo prenosi s koljena na koljeno.

Povijest činela i mnogo zanimljivih činjenica o ovom glazbalu, pročitajte na našoj stranici.

zvuk

Činele su jedinstveni instrument s bogatim glazbenim prikazom, može zvučati kao klavir i poput zvona. Lagani i nježni ton instrumenta, njegov svijetli, ali istodobno nježan i ne blijedi zvuk izuzetno je ugodan za uho. Činele podsjećaju na ruski narodni instrument - harfu. Ali suštinska razlika između ta dva instrumenta je način vađenja zvuka: na činelama se pojavljuje kada udarate žice s posebnim štapovima ili čekićima. Međutim, tehnike izvođenja tehnike sviranja instrumenata danas su značajno proširene i uključuju pizzicato, glissando, tremolo, flageolettes, arpeggios i mnoge druge, od kojih cimbalska glazba postaje vrlo raznolika.

Činele s velikim brojem vrsta mogu imati i dijatonske (narodne činele) i kromatske redove (akademske koncertne činele). Raspon također varira od dvije i pol do četiri oktave. Primjerice, u profesionalnom instrumentu Prima modela nalazi se u rasponu od “male” soli do “si” treće oktave.

Bilješke za cimbale su snimljene, kao i za klavir, u dvije tipke: visokotonci i basovi.

foto:

Zanimljivosti

• Zimbalist je ime izvođača činele.
• U srednjem vijeku jedan od najpopularnijih svjetovnih instrumenata bila je neka vrsta činela, nazvana psalterija, koja je po svom dizajnu imala malu tipkovnicu. Vjeruje se da je upravo ovaj instrument praotac suvremenog glasovira.
• Biblijska knjiga Psalter je dobila ime po instrumentalnom psaltiru, uz koju su recitirani starozavjetni himni hvale.
• Činele su u Francuskoj bile vrlo popularne još u 14. stoljeću. O tome svjedoči činjenica da ih je tada slavni francuski skladatelj i pjesnik Guillaume de Macaud detaljno opisao u svojim raspravama.
• Krajem 17. stoljeća razvoj cimbala, odnosno njihovih sorti - psaltira, bio je usko povezan s imenom izvanrednog njemačkog izvođača i skladatelja Pantaliona Gebenstreita. Improvizacije je izvodio tako živo i majstorski na instrumentu koji je usavršio, da je francuski kralj Louis XIV, opčinjen glazbeničkom predstavom, u šali nazvan instrument Pantaleon, to ime naknadno postalo ukorijenjeno.

• Izvanredni ruski skladatelj I. Stravinski jednom u restoranu u Ženevi čuo sam cimbale. Kompozitor je toliko volio zvuk instrumenta da je sebi kupio instrument i s oduševljenjem naučio kako ga svirati.
• Poznati kino skladatelji često koriste zvukove cimbala u svojim skladbama za filmove. Primjerice, K. Coppola ("Crni konj"), D. Horner ("Zvjezdane staze 3: U potrazi za Spockom"), D.T. Williams ("Indiana Jones: u potrazi za izgubljenim kovčegom"), A. Desplaus ("Zlatni kompas" i "Zanimljiv slučaj Benjamina Buttona"), L. Schifrin ("Misija nemoguća").
• U Mađarskoj je 3. studenog 1991. osnovana Svjetska udruga činbalista, čija je glavna svrha popularizacija instrumenta. Organizacija uključuje predstavnike iz 32 zemlje Europe, Azije, Amerike, Australije. To su izvođači, izrađivači instrumenata, skladatelji, glazbeni izdavači i muzikolozi. Udruga svake dvije godine održava svjetske kongrese u različitim zemljama svijeta radi razmjene iskustava i informacija.
• Nacionalna i međunarodna natjecanja i festivali izvođača na činelama održavaju se u različitim zemljama svijeta: Mađarskoj, Bjelorusiji, Australiji, Japanu, Češkoj, Slovačkoj, Moldaviji, Velikoj Britaniji, Nizozemskoj, Meksiku i drugima.
• Riječ dulcimer ima drugo značenje. To se ponekad naziva sagat - glazbalo u obliku malih metalnih ploča promjera 2 cm, koje se obično koriste tijekom izvođenja trbušnog plesa.

dizajn

Tijelo akademskih cimbala Prima modela ima trapezni oblik, čija je donja baza 100 cm, gornja 60 cm, a strana 53,5 cm, kućište je pokriveno palubom, s nekoliko rezonantnih otvora. Na palubi se nalazi i šest štandova, koji dijele konce u različite intervale: kvartove, kvinte, treće i drugo. Na palubu se proteže veliki broj žica: 29 redova od 2 do 3 niza, čija se visina podešava uz pomoć štipaljki - deva.

Cimbalsko tijelo obično je izrađeno od javora, a paluba je izrađena od visokoplaninske rezonantne smreke.

Instrument se reproducira posebnim drvenim čekićima - metlicama koje imaju poseban zaobljeni oblik, koji je, ako je potrebno, prekriven kožom ili tkaninom za omekšavanje zvuka.

vrsta

Cimbale, koje su vrlo popularne u mnogim zemljama svijeta, imaju vrlo mnogo varijanti, a najpopularnije od njih su:

• Mađarski koncertni dulcimer je najveći instrument u smislu dizajna, čije je tijelo teški okvir, stoji na četiri odvojive noge. Ovi dulcimeri imaju prošireni raspon, kromatski sustav i pedalu amortizera za ometanje žice.
• Santur je alat koji je postao raširen u istočnim zemljama: Turskoj, Iraku, Iranu, Indiji, Gruziji, Armeniji, Azerbejdžanu. Ima 96 žica i izrađena je od orahovog drva u obliku trapeza. Štapići s kojima igraju instrument nazivaju se mizrabi.
• Folk dulcimer je prijenosni instrument koji ima malu veličinu, dijatoničku strukturu i domet unutar dvije, dvije i pol oktave.
• Appalachian dulcimer - alat koji se proširio među narodima Sjeverne Amerike. Ima uski izduženi oblik u obliku osmice ili ovala. Ova vrsta cimbala odlikuje se vratom, koji se nalazi u sredini tijela i podiže se za jedan centimetar iznad palube. Na vratu je od 12 do 16 priječnica, instrument ima dvije ili četiri rezonatorske rupe. Broj žica na takvim činelama može varirati od tri do pet. Zvuk se izvlači s prstima ili odabirom.

Također treba napomenuti da su za uporabu u folklornim ansamblima i orkestrima osmišljene različite vrste činela koje se razlikuju po visini: piccolo, prima, alto, bas i kontrabas.

Primjena i repertoar

Svojim osebujnim zvukom, timbali su uvijek privlačili pozornost skladatelja. Poznati glazbeni autori koji su posebnu pozornost posvetili instrumentu, uključujući njegov glas u njegovim djelima, treba spomenuti Ferenca Erkela, Zoltana Kodaia, Ferenca Liszta, Claudea Debussyja, Igora Stravinskog, Belu Bartóku, Franzu Legaru.

Dulcimer, a danas vrlo zahtjevan instrument, koji ima vrlo široku primjenu. Koriste se s velikim uspjehom kao solo, ansambl i orkestralni instrument. Dulcimer je vrlo svestran, ne samo djela skladatelja prošlih epoha zvuče sjajno, već i glazba suvremenih trendova, kao što su jazz skladbe.

Glazbena knjižnica činela je vrlo bogata i raznovrsna - to su transkripcije prekrasnih djela velikih skladatelja različitih razdoblja i trendova, kao i originalna djela pisana posebno za instrument. Glazbena remek-djela izvrsnih klasika zvuče sjajno na činelama: I.S. Bach, A. Vivaldi, G. Handel. VA Mozart, J. Haydn, F. Couperin, L.V. Beethoven, F. Mendelssohn, N. Rimsky-Korsakov, P. Čajkovski, D. Shostakovich, R. Gliere, G. Sviridov, A. Khachaturian. Među suvremenim glazbenicima koji posebnu pozornost posvećuju instrumentu, valja istaknuti P. Bouleza (Francuska), P. Davisa (Engleska), D. Kurtaga (Mađarska), M. Kochar (Mađarska), L. Andrijsen (Nizozemska), I. Zhinovich (Bjelorusija).

Poznati izvođači

Cimbale, uživajući u velikoj popularnoj ljubavi, uvijek su privlačile obične ljubitelje glazbe i profesionalne glazbenike. Najbogatija povijest izvedbe instrumenata otkrila je čitavu galaksiju talentiranih izvođača koji su svojim kreativnošću dali neprocjenjiv doprinos razvoju instrumenta. Jedan od najpoznatijih cimbalista prve polovice 20. stoljeća prepoznao je mađarski glazbenik Aladar Rat, koji je svojim veličanstvenim nastupom naveo uglednog ruskog skladatelja I. Stravinskoga ne samo da voli činele, već i da ih nauči svirati.

Osnova bjeloruske izvedbene škole cimbal igara postavljena je i kasnije slavljena imenima tako istaknutih izvođača kao što su D. Zakhar, S. Novitsky, H. Shmelkin i I. Zhinovich, koji je za svoj svestrani kreativni rad nazvao "bjeloruski Andreev". A. Ostrometsky, V. Burkovich, J. Gladkova, T. Chentsova, T. Tkacheva, G. Klimovich svojim su neumornim kreativnim djelovanjem značajno doprinijeli razvoju majstorstva.

Za sada, među poznatim virtuoznim izvođačima koji se svojom izvedbom dive slušateljima i mnogo čine kako bi održali popularnost činela širom svijeta, treba istaknuti M. Predu, M. Lukács, A. Denisen, M. Leonchik, Sh.

Povijest

Povijest činela potječe s Bliskog istoka u davna vremena daleko od nas. Njihovi prethodnici bili su oruđa koja su naši preci koristili već u četvrtom tisućljeću prije Krista, a o tome učimo iz slika pronađenih kao rezultat arheoloških iskopavanja na području drevnog Sumera. Na primjer, na fragmentu vaze nastale prije šezdeset stoljeća, glazbenici su bili nacrtani s instrumentima nalik ležećim harfama. Slične slične slike nalaze se na reljefu koji pripada epohi prve dinastije babilonskih kraljeva, a odnose se na 9. stoljeće prije Krista. e. Osim toga, u jednom od dijelova Starog zavjeta spominju se alati koji se mogu nazvati činelama, u knjizi proroka Daniela. Na primjer, Santour, koji je, prema legendi, nastao iznimnom osobnošću biblijske priče - kraljem Davidom. S vremenom se alat širio diljem svijeta, zauzimajući važno mjesto u kulturnom životu naroda Azije, Afrike, Kine, Indije, a zatim i Europe. U različitim je zemljama stekao nova imena: u Francuskoj se zvao timpan, u Engleskoj - Dalshima, u Njemačkoj - hakbrettom, u Italiji - salterio, u Iranu - u Antu, u Armeniji - prije, au Češkoj, Rumunjskoj, Slovačkoj, Mađarskoj, Poljskoj. , Moldavija, Bjelorusija i Ukrajina - činele.

Instrument, koji je pobjeđivao sve popularniju ljubav, stalno se mijenjao, svaki je majstor dodavao nešto drugačije od svog uređaja: činele su mijenjale oblik i volumen tijela rezonatora, u nekim slučajevima čak i prilagođavale tipkovnicu, a umjesto crijeva stavljali su metal. Osobito popularna kod činela došla je u XIV-XVI stoljeću. U to su se vrijeme čvrsto smjestili među stanovništvom i sela i gradova, au visokom društvu poznato je kao moderno oruđe u kućnoj glazbi.

Činele su se smatrale najboljima za sviranje različite glazbe i koristile se ne samo za solo i pratnju, već i za sviranje u ansamblu s drugim instrumentima. Zvučali su na raznim blagdanima, sajmovima, vjenčanjima, pa čak i sudskim ceremonijama. U 18. stoljeću skladatelji su počeli uvoditi činele u partiture operskih predstava, simfonija i oratorija. Primjer bi bila opera K. Glucka "Luda ​​Kadi".

Obožavan od mnogih naroda, instrument se neprestano popravljao, ali stvarne revolucionarne promjene u konstrukciji činela nastale su sedamdesetih godina 19. stoljeća od strane majstora glasovira iz mađarskog grada Pešte V. Schunda. Ojačao je okvir činele, povećao broj žica, dodao mehanizam prigušivanja za ubijanje žica, a također ih je postavio i na četiri noge. Ovaj instrument postao je preteča koncertnih činela, koje su danas osobito popularne u Ukrajini, Češkoj, Mađarskoj i Moldaviji. A početkom 20. stoljeća, točnije 1923. godine, na inicijativu talentiranog glazbenika i učitelja D. Zakhara, zajedno s majstorom glazbenih instrumenata K. Sushkevichom, modernizirane su činele, koje nisu samo imale posebnu popularnost na tlu Bjelorusije, već su dobile status nacionalni simbol Bjelorusije. Nešto kasnije, 1925. godine, stvorena je cijela obitelj činela - piccolo, prima, alto, bas i kontrabas, koji je kasnije postao dio ansambla, a zatim u orkestar bjeloruskih narodnih instrumenata.

Činele su sredstvo koje se u Bjelorusiji tretira s posebnom strepnjom, pa se umjetnost izvođenja pažljivo prenosi s koljena na koljeno. Međutim, cimbale zbog svoje glazbene privlačnosti popularne su ne samo među bjeloruskim ljudima, već su osvojile ljubav i slavu u mnogim zemljama svijeta. Mađarska, Ukrajina, Poljska, Slovačka, Slovenija, Moldavija, Rumunjska, Srbija, Češka, Latvija, Armenija, Grčka, Kina, Indija - ovo je mali popis zemalja u kojima ne samo profesionalni glazbenici, već i jednostavni amateri slušaju glazbu s velikim zadovoljstvom - ljubitelji glazbe.