Maurice Ravel: biografija, zanimljivosti, videozapisi, kreativnost.

Maurice Ravel

Začudo, ali, za razliku od slikara ili pisaca, doprinos svjetskoj umjetnosti francuskih skladatelja bio je vrlo skroman. Ipak, jedinstveni talent jednog od njih postao je simbolom 20. stoljeća i dao poticaj kreativnom razvoju mnogih glazbenika novog doba. Ime ovog najvećeg reformatora klasične glazbe je Maurice Ravel. Predstavnik impresionizma, darovitog skladatelja koji je uvelike obogatio europsku glazbu i utjecao na sljedeću generaciju skladatelja, svojim je djelom neprocjenjivo pridonio riznici svjetske glazbene kulture.

Na našoj stranici pročitajte kratku biografiju Mauricea Ravela i mnoge zanimljivosti o skladatelju.

Kratka biografija Ravela

7. ožujka 1875. Maurice Ravel rođen je u malom mjestu Cibur na obali Atlantika. Otac mu je bio Švicarac, njegova majka pripadala je naciji Baski, koja je od davnina živjela na ovom području - na jugozapadnoj granici Francuske s Španjolskom. Maurice je iznenađujuće apsorbirao kulturna obilježja oba roditelja. Moj je otac radio kao inženjer željeznice, ali kod kuće je bio glazbenik, svjesno posjedujući ne samo tehničko znanje, nego i flautu i cijev. Zahvaljujući majci, dječak je odrastao među melodijama baskijskog folklora, čiji su odjeci kasnije čuli u mnogim njegovim djelima.

Međutim, Ravel se vjerojatno i sam smatrao više pariškim nego Siburijancem - nakon svega, njegova se obitelj preselila u glavni grad kada je imao samo nekoliko mjeseci. Od svoje sedme godine dječak je počeo učiti glazbu, a sa 14 godina upisao je Pariški konzervatorij. Prema Ravelovoj biografiji, nakon 6 godina postaje njezin diplomirani klavir. Želja za dobivanjem diplome rezultirala je dugogodišnjim dramatičnim događajima. Godine 1895. izbačen je iz konzervatorija, dvije godine kasnije vraćen je na posao. Nadareni učenik vodi brigu o čuvenom skladatelju Gabrielu Fauru, pod utjecajem kojeg se počinje razvijati Ravelov talent. Još jedan poznati skladatelj Andre Zhedalj daje Maris privatne lekcije u kontrapunktu. Međutim, jedinstveni stil glazbe i neovisnost Mauricea ne nalaze se u konzervatoriju, uključujući njegovog ravnatelja Theodora Duboisa. Godine 1900. Ravel je ponovno odveden iz alma mater, zadržavajući pravo da pohađa Foreove razrede kao volonter.

Četiri puta od 1901. do 1905. Ravel je pokušao postati stipendistom prestižne rimske nagrade, čiji su primatelji dvije godine na račun države poslani na probni rok u talijansku prijestolnicu. No, ako je Ravelova tri puta ostala u sjeni drugih, sada gotovo nepoznata, posljednji put se njegova kandidatura uopće nije razmatrala, pozivajući se na formalni izgovor. Takva je bila reakcija službenih glazbenih krugova Francuske na "anti-glazbeno" djelo skladatelja, koji je ubrzano stekao popularnost. U tisku je pokrenuta kampanja protiv konzervativne arbitrarnosti protiv Ravela, a odluka koju je donijelo vodstvo rimske nagrade bila je Duboisova izvršna predsjednica. Trebat će još 15 godina, Ravelu će se ponuditi članstvo u Redu legije časti, au Francuskom institutu odbiti će oba simbola nacionalnog priznanja.

Do početka Prvog svjetskog rata Ravel je bio jedan od najpoznatijih francuskih skladatelja, njegova djela su uspješna, njegovo ime, zajedno s imenom C. Debussy, postaje simbolom progresivnog stvaralaštva novog stoljeća. Vijest o početku rata šokirala ga je, ali je smatrao svojom dužnošću da se upiše u vojsku, unatoč činjenici da je dobio medicinsku vezu zbog svoje vitke gradnje. Više od tri godine jedan od najznačajnijih talenata 20. stoljeća služio je kao vozač kamiona s različitim policama. Zdravstveno stanje 1918. godine prisililo ga je da napusti vojsku - nekoliko godina je preživio operaciju na crijevima, ozebline nogu i smrt svoje voljene majke.

Poslijeratna suradnja sa SP Dyagilev i koncerti u Sjedinjenim Američkim Državama znatno su poboljšali financijski položaj skladatelja, dopuštajući mu da pobjegne od dosadne pozornosti u novostečenoj kući u gradu Monfor-l'Amori, u blizini Pariza. Godine 1933. Ravel je, nakon što je upao u prometnu nesreću, ozlijeđen u glavi. Teška neurološka bolest spriječila ga je da nastavi raditi. Posljednje četiri godine života skladatelj nije napisao niti jedan redak. 28. prosinca 1937., nakon operacije mozga, preminuo je.

Zanimljivosti o Mauriceu Ravelu

  • Biografija Ravel kaže da skladatelj zapravo nije volio svirati klavir. Njegov prijatelj, jedan od najistaknutijih pijanista svoga vremena, Ricardo Vinyes, primijetio je da Maurice voli glazbu mnogo više od klavira.
  • Ravelov omiljeni skladatelj bio je Mozart.
  • Tijekom Svjetske izložbe, održane u francuskoj prijestolnici 1895., skladatelj je prisustvovao koncertu ruske glazbe i pohvalio rad njegovog dirigenta N.A. Rimski-Korsakova.
  • Ravel je posjetio svih 29 nastupa "Pelliasa i Melisande" C. Debussy, koji su se održali u premijernoj sezoni.
  • U prvih 24 godine svog postojanja, španjolski sat izveden je u Parizu samo 6 puta.

  • Maurice Ravel je jedna od rijetkih slavnih osoba čiji je osobni život ostao apsolutna tajna. Nije imao djece, nikada nije bio u braku, u povijesti nema tragova o imenima njegovih partnera ili ljubavnica.
  • Za produkciju opere Mussorgsky "Khovanshchina" 1913. u Parizu S.P. Dygilev je naredio M. Ravelu i I.F. Stravinsky je njezina nova orkestracija.
  • Izvođenje "Bolero" traje 17 minuta.
  • Od 2010. španjolski sat izvodi se u kazalištu Mariinsky na ruskom jeziku.

Ravelova kreativnost

Nije iznenađujuće da je pijanist Ravel napisao većinu svojih skladbi za ovaj instrument. U svojim orkestralnim djelima jedva ima desetak, dvije opere, tri baleta i nekoliko radova sa solo strunama. Prvi od preživjelih spisa Mauricea Ravela datiran je 1888., a posljednji - 1933., godine početka bolesti. S ovim broj njegovih opusa je 85to jest, u prosjeku, ne više od dva djela godišnje izašla su iz skladateljeve olovke. Vjerojatno je njegova inspiracija bila selektivna kao i on sam - izbirljiv prema sebi. Svaki je komad pažljivo promišljen i doveden do savršenstva - takav perfekcionizam objašnjava tako umjerenu listu eseja.

Godine 1895. Ravel je prvi put objavio svoj rad.Stara minuet"U isto vrijeme, počinje pisati o španjolskim temama - prva je bila"Habanera"za dva klavira, napisana za izvedbu zajedno s R. Vinyesom. Zahvaljujući studiju s Foretom, stil mladog skladatelja postaje sve dublji i zreliji. Godine 1898. napisao je svoje prvo orkestralno djelo - uvertiru"Sheherazade"s kojim će godinu dana kasnije nastupiti kao dirigent na koncertu u Nacionalnom glazbenom društvu Francuske.

Ravel nije bio čist avangardista ili glazbeni "siledžija", većina njegovih djela nastala je prema klasičnim kanonima. Međutim, nakon drugog isključenja iz konzervatorija, postao je suosnivač Apača ili Huligana, kao skupina istomišljenika koji su sebe nazivali, uključujući glazbenike, pjesnike i umjetnike. Osim Ravela, ona je također uključena I. Stravinskii M. de Falla i R. Vinyes. Pet članova "Apača" Ravela posvetilo je pet dijelova Sonata "Razmišljanja", na premijeri 1906. godine, izveo ju je R. Vinyes, kojoj je posvećen drugi dio, "Sadne ptice".

Jedno od izvornih djela skladatelja bio je ciklus pjesama za glas i klavir "Prirodne priče", napisan 1906. godine na satiričnim pjesmama o životinjama J. Renarda. Nevino je djelo odmah bilo preplavljeno skandalom - kritičari novina su ga napali optužbama za plagijat u jednom od djela K. Debussyja. Skladatelj je ostao nepopustljiv, dovršivši orkestar Španjolske rapsodije iz "Habanera", koja je na premijeri imala veliki uspjeh i brzo ušla u repertoar najboljih orkestara na svijetu.

Iz Ravelove biografije saznajemo da su se 1909. godine održale njegove prve inozemne turneje kao pijanistice - u Londonu su ti koncerti kompozitoru donijeli izvrsne kritike i ojačali svoj položaj na međunarodnom glazbenom Olympusu. Po povratku u Pariz, Ravel je, zajedno s nekoliko svojih kolega studenata, osnovao Nezavisno glazbeno društvo, čiji je cilj bio razvoj nove francuske glazbe. Predsjednik ove organizacije postaje Fore. 20. travnja 1910. održan je prvi koncert pod pokroviteljstvom društva, na kojem je Ravel izvodio drame ciklusa "Majka guska".

19. svibnja 1911. u Pariškom opernom komičnom kazalištu premijerno je prikazana opera RavelŠpanjolski sat"Na temelju predstave M. Fran-Noena. Skladatelj je ovaj događaj čekao tri godine, jer opera koju je 1907. naručila američka kazališta nije zadovoljila kazališnu upravu. Stvoren je španjolski sat, iako prati najbolje tradicije talijanske opere-buffe. impresioniran još jednom operom - "Brak" MP Mussorgskoga. Osim toga, skladatelj je također koristio ideju Musorgskoga o nepostojanju neovisnog libreta - tekst opere autorski je tekst predstave. Noa.

Priča o pojavi prve opere nije jedini dokaz da je Ravel dobro poznavao glazbu ruskih skladatelja. On je predložio da se početna tema iz Druge simfonije A.P. Borodin. Godine 1908. napisao je Gaspard iz klavirskog ciklusa Tame. Prije svog nastupa, tehnički najizazovnija igra za pijanistu bila je Islamey, MA Balakireva. No, Ravel je sebi postavio cilj stvoriti još složeniju glazbenu partituru i uspio je prilično dobro.

Ako skladatelj nije osobito uspio u operi, drugi žanr glazbenog kazališta, baleta, donio mu je mnogo ugodnih trenutaka uspjeha. Sva tri njegova baleta Ravel je pušten 1912. godine. "Majka guska"prikazan je u Parizu i Londonu, nakon što je dobio izvrsne kritike.Adelaide, ili jezik cvijeća"u svojoj je jezgri imao klavirski ciklus"Plemeniti i sentimentalni valceriBalerina N. Trukhanova bila je fascinirana tom glazbom i pozvala Ravela da je preradi u balet, a pariška premijera održana je 22. travnja, autor je bio iza dirigentske konzole, a sada je teško povjerovati, ali "Adelaide ..." je postala mnogo uspješnija. inscenacija, a ne treći rad skladatelja na baletnoj pozornici. 8. lipnja, drugi ruski kreativni tim, ovaj put - S.P.Daphnis i ChloeScenografiju je izveo M. Fokin, glavne dijelove izvodili su T. Karsavina i V. Nijinsky.

Za vrijeme Prvog svjetskog rata pisana je glasovirska garnitura "Grobnica Couperin", a nakon već žurnog pisanja glazbe usporio se na jedan rad godišnje. Godine 1920. Ravel je odsvirao novoopisani Valcer među prijateljima. Dyagilev, koji je bio prisutan na zabavi, rekao je da je skladatelj napisao remek-djelo, ali ne i balet. Ravel se s tim nije prepirao, ali nije nastavio suradnju s poduzetnikom, a Waltz je postao koreografska pjesma za orkestar i druga najpopularnija skladateljska skladba.

U istom 1920. skladatelj nastavlja stvarati svoju drugu operu - radnju dječjih bajki koju je predložila književnica Colette. Rad nije bio odmah opera - isprva je planirano da se napiše balet. "Dijete i magiju"1925. uspješno je izveo operu u Monte Carlu. Godine 1926. prvi put su izvedeni u Parizu"Madagaskarske pjesme"riječima E. Parnija. One su tako organski kombinirane riječi i glazba, recitacija i melodičnost, glas i orkestar, da s pravom pripadaju najboljem skladateljskom komornom djelu.

U zalasku svog kreativnog života Ravel piše "boleroBronislava Nizhinskaya, sestra slavne plesačice, postala je baletnim majstorom, a 22. studenoga 1928. svijet je prvi put čuo jednu od najlegendarnijih melodija 20. stoljeća, uključenu u repertoar svih važnijih simfonijskih orkestara poznatih čak i daleko od klasične glazbe. Kompozicija je jedinstvena u svojoj konstrukciji koja se sastoji od niza ponavljajućih melodija koje izvode razni solo instrumenti, uključujući raritete kao što su klarinet-pikolo, obou d'amur i sac. ofon.

Nakon fantastičnog "Bolero" Maurice Ravel napisao je dva koncerta za glasovir i orkestar. Prvi koncert bio je srdačno prihvaćen od strane javnosti diljem Europe, a obilazak je Ravel proveo 1932. godine. Drugi, "Koncert za lijevu ruku", napisan je 1930. godine za austrijskog pijanistu Paula Wittgensteina, koji je u ratu izgubio desnu ruku.

Glazba Ravel u kinu

"Bolero" - ovo je glavna mamac kina u baštini Mauricea Ravela. Više od stotinu i pedeset filmova uključilo je ovu magnetsku melodiju u svoje zvučne zapise:

  • Tajni agent, 2016
  • "Eddie" Eagle ", 2016. t
  • "Magija mjesečine", 2014
  • Magnolia, 1999
  • "Stalker", 1979

Međutim, bilo bi nepravedno ne spomenuti filmove koji su skrenuli pozornost na druga djela skladatelja.

proizvodfilm
"Daphnis i Chloe""Izgubljeni grad Z" (2016)
"Američki vukodlak u Parizu" (1997)
Koncert za glasovir №1"Vječnost" (2016)
"Pavan do smrti Infante""Birdman" (2014)
"Tamni vitez: obnova legende" (2012)
"Moja majka guska""Fatalna strast" (2013)

Skladateljska djela činila su glazbenu osnovu Ledenog srca Claudea Sauta. Glavni lik, violinist Camilla, lud je za Ravelovom glazbom, uz pratnju kojom se odvija suptilna psihološka drama klasičnog ljubavnog trokuta.

Titula počasnog doktora Sveučilišta u Oxfordu, počasnog člana Kraljevske filharmonije Velike Britanije, najviše državne nagrade Belgije - Reda Leopolda I. - priznanje zasluga Mauricea Ravela svjetskoj kulturi. I desetljeća odbijanja njegovog rada u vlastitoj domovini. Takva je bila dvolična slava ovog zadivljujućeg maestra, gostoljubivi domaćin i usamljeni pustinjak koji nikada nije otkrio tajne srca.

Pogledajte videozapis: Bolero - Maurice Ravel (Travanj 2024).

Ostavite Komentar