K. Saint-Saens "Ples smrti": povijest, video, sadržaj, zanimljivosti

Camille Saint-Saens "Ples smrti"

Pitanje života i smrti od davnina zabrinjavalo je ljude. Ima li života poslije smrti i onoga što čeka čovjeka kad mu se izbroje dani - to su dvije tajne prekrivene maglom i tama. Mnogi su se umjetnici okrenuli sumornoj slici. Franz Liszt, I. V. Goethe, Hector Berlioz, Mussorgsky. U djelu Camille Saint-Saensa, pakleni je lik utjelovljen u simfonijskoj pjesmi "Ples smrti". Možete naučiti povijest sastava rada, upoznati zanimljive činjenice, poslušati glazbu, kao i proučiti glazbene karakteristike na našoj stranici.

Povijest stvaranja

Kao što je sam skladatelj rekao, "Lisztove simfonijske pjesme dovele su me na put, nakon čega sam uspio sastaviti Ples smrti i druge radove." Godine 1873. glazbenik se pretvara u minijaturnu pjesmu pjesnika Henrija Cazalisa. Književno djelo posvećeno Smrti, koje ljude čini jednakima, ostavilo je snažan dojam na glazbenika. Ne odgađajući sklad neograničeno, Camille piše romansu temeljenu na poeziji. Prošla je godina, a misao o poslu nije ostavila Saint-Saensa. Odlučio je sastaviti simfonijsku pjesmu o tako sumornoj temi. Rad je išao vrlo brzo i uskoro je pjesma u potpunosti završena.

Godine 1875., 24. siječnja, održana je dugo očekivana premijera skladbe. Dirigent je bio francuski dirigent i violinist Edouard Colonne. Prezentacija novog simfonijskog djela održana je u okviru nedjeljnih koncerata Colonna. Dirigent je aktivno promovirao novu francusku glazbu, iznajmio je veliko kazalište Odeon u Parizu za premijerne večeri i okupio vlastiti orkestar. Dvorana je bila ispunjena, rad je prihvaćen na "Ura!", Na zahtjev slušatelja ponovljen je za bis. To je značilo uspjeh.

Prošlo je više od godinu dana kada je posao ponovno izveden. Reakcija je bila suprotna, esej nije uspio. Bilo je negativnih recenzija. Nije poštedio raspravu i članove Mighty Heapa. Mussorgsky i Stasov govorili su posebno oštro, Rimsky-Korsakov i Cui su im se suprotstavljali.

Nakon toga, gnjev je ponovno zamijenjen milosrđem, a radove su rado izveli najbolji svjetski dirigenti. Posebno vješto provodi sam autor. Danas, "Ples smrti" često izvode svjetski poznati orkestri, a djelo je prepoznato kao remek-djelo klasične glazbe.

Zanimljivosti

  • Transkripciju djela za klavir stvorio je Kramer.
  • U Nizozemskoj, u Nacionalnom zabavnom parku možete čuti "Ples smrti" Camillea Saint-Saensa.
  • Godine 1876. Franz Liszt je visoko cijenio djelo Saint-Saensa, stvorio prepis djela i poslao note skladatelju, pokazujući time poštovanje i priznanje.
  • Smrtni ples je alegorija jednakosti ljudi u lice smrti koja se pojavila u srednjem vijeku.
  • Postoji transkripcija za orgulje koje je stvorio glazbenik Edwin Lemare.
  • Tijekom svog života Camille Saint-Saens je sastavio 4 simfonijske pjesme.
  • Pjesma je bila posvećena talentiranoj pijanistici Caroline Montigny-Remori. Bila je blizu duha Camille Saint-Saens, često je nazvao njezinu dragu sestru. Dopisivanje s Caroline započelo je 1875. i trajalo je više od četrdeset godina.
  • Glazba Camille Sens-Saens inspirirala je poznatog pisca Neila Gaimana da stvori popularni roman Knjiga groblja.
  • Franz Liszt se također okrenuo toj priči i napisao rad na temu „Posljednji sud“ za klavirsku izvedbu s orkestrom. Mnogi su ga kritičari u budućnosti uspoređivali s radom Saint-Saensa.
  • Kao književni izvor skladatelj je upotrijebio pjesmu prilično poznatog kulturnog lika Henrija Cazalisa, koji je često potpisivao vlastita djela s drugim imenom Jean Lagor. Sada se književno djelo zove "Ples smrti". U vrijeme skladatelja pjesma je imala ironičniji naziv Jednakost i Bratstvo.
  • Simfonijska je pjesma često korištena kao glazbena pratnja u plesnim predstavama Anna Pavlova.
  • U početku je skladatelj napisao romansu za pjesmu, godinu dana kasnije napisana je simfonijska pjesma.

Sadržaj

Prema legendi, Smrt se pojavljuje svake večeri u ponoć. Poziva mrtve iz njihovih grobova plesati za nju na zvuk violine na kojoj svira. Kosturi plesu za nju dok pijetao ne zavrišti u zoru. Onda se moraju vratiti u svoje grobove do sljedeće godine.

Glazba se otvara s harfom, svirajući jednu notu, dvanaest puta. Zvuk harfe opčinjava dvanaest otkucaja sata u ponoć. U pratnji instrumenta za uređenje s mekim akordima žica. Prva violina počinje svirati triton, koji je u srednjem i baroknom razdoblju bio poznat kao "Đavo u glazbi". Da bi se stvorio sličan akustički efekt, morate podesiti prvi i drugi niz violinista ne na petinu, kako to zahtijeva klasična izvedba, nego na triton. Prva tema je dodijeljena flauti, druga tema je silazna skala - to je solo solo praćen mekim akordima žica. Valcer ritam povjeren niskim žicama i ksilofon stvara podršku, počinje ples mrtvih. Postupno, skladatelj uvodi fugato, personificirajući pakleni, popratni svijet.

Pojava velikoga označava početak srednjeg dijela pjesme. Glazba postaje energičnija, au sredini, odmah nakon razvojnog dijela temeljenog na drugoj temi, pojavljuje se izravni citat - Dies irae. Gregorijansko pjevanje, koje označava Posljednji sud, igraju se drvenim puhačkim instrumentima. Dies irae predstavljen neobično, u glavnom ključu. Nakon ovog dijela, predstava se vraća na prvu i drugu temu, tematski razvoj vodi do vrhunca - visine blagdana mrtvih. Tvrdoglavo očuvanje valcer ritma simbolizira nastavak svečanosti. Ali odjednom se puni zvuk orkestra naglo okonča, au šifri koja predstavlja zoru možete čuti pjevanje pijetla koje svira oboa. Odmor je gotov, počinje običan život, a kosturi se vraćaju u svoje grobove.

Pisanje ima posebnu glazbenu boju. Mnogi su učinci postignuti profesionalnom orkestracijom. Tako je bilo moguće postići zvuk klepetavih kostiju pomoću ksilofona, što je za orkestar bilo rijetkost. Korištenje bubnjeva u kombinaciji sa žicama i harfom stvara posebnu mističnu atmosferu.

Korištenje glazbe u kinu

  • Grad čudovišta (2015)
  • Stanovnik prokletih (2014)
  • Nostalgični kritičar (2013)
  • Duhovi kuće Whaley (2012)
  • Čuvar vremena (2011)
  • Amazing (2008)
  • Shrek 3 (2007)
  • Dvanaest godina (2005)
  • Posljednji ples (2002)
  • Buffy ubojica vampira (1999)
  • Jonathan Creek (1998)
  • Nadgrobni spomenik: Legenda o divljem zapadu (1993.) T

"Ples smrti" Camillea Saint-Saensa nevjerojatna je simfonijska pjesma sa zadivljujućim zvučnim performansama i šarenim. Glazba je postala pravo otkriće za XIX stoljeće i nastavlja zadiviti ljubitelje klasika do danas.

Pogledajte videozapis: K. Saint-Saëns. Introduction and rondo capriccioso. (Studeni 2024).

Ostavite Komentar