Opera "Pskovska sluškinja": sadržaj, video, zanimljivosti, povijest

NA Rimski-Korsakov opera "Pskovytyanka"

Debi opera NA Rimski-Korsakov nije ga pustio čitavog života - gotovo 30 godina stalno je obrađivao “Pskovsku ženu”, napisao joj posebnu operu-prolog “Plemkinja Vera Sheloga”. I unatoč činjenici da uspjeh prve produkcije tijekom života autora nikada nije bio nadmašen, veličanstveni dio Ivana Groznog pružio je priliku za kreativno otkrivanje velikih ruskih basova, među kojima i F.I. Šaljapina.

Sažetak opere Rimsky-Korsakov "Maid of Pskov"i mnoge zanimljivosti o ovom djelu pročitajte na našoj stranici.

Sažetak "Pskovityanki"

Pskov, 1570

Princeza Olga u svom vrtu provodi vrijeme sa svojim prijateljima, ali ona nije zauzeta djevojačkom zabavom - ona čeka vijesti od svoje voljene. Jedna od djevojaka, uhvativši trenutak, javlja da će joj Mihail doći na sastanak.

Večernji susret ljubavnika zamagljen je mislima o budućnosti - Olga je udana za oca za bogatog bogara Matutua. Mihail planira zarađivati ​​novac u sibirskim zemljama, što će mu dati priliku da se bori za Olgovu ruku, ali djevojka ga moli da se ne upusti na opasan put, namjerava odvratiti oca od planova za njezin brak.

Tokmakov i Matuta, koji su otišli u vrt, prekidaju sastanak, a Olga nesvjesno postaje svjedokom iskrenog razgovora: Yuri Ivanovič priznaje da djevojka nije njegova kći. Njezina majka je Vera Sheloga, sestra njegove pokojne žene, a otac joj je potpuno nepoznat. Zvona zvone pozivi za muškarce u vecheu. Olga, zapanjena takvim vijestima, čini se da žali za njom.

Na glavnom trgu u Pskovu je gužva: ljudi koji su se okupili na poziv zvona - glasnik iz Novgoroda donio je strašnu vijest: Ivan Grozni s stražarima izvršio je brutalni pokolj nad mještanima i poslan u Pskov. Princ Jurij apelira na poniznost: potrebno je srdačno i srdačno susresti kralja. Ali Mihail Tuča je spreman zaštititi grad od skrnavljenja, a zajedno s istomišljenicima češće se skriva kako bi došao u pomoć Pskovu, ako se kraljevska vojska počne tu glupirati.

Na trgu su stolovi, svi čekaju da kralj dođe. Zbog nejasnih razloga, Olga je najviše uzbuđena - ona ima strastvenu želju da vidi Groznog. On se pojavljuje, ljudi ga pozdravljaju.

U kući Tokmakova, Grozni se susreće s plemenima Pskova. Unatoč toploj dobrodošlici, čini se da je izdaja kralj. On zahtijeva da princ bude prvi koji će probati iz svoje šalice. Kada Olga donese piće, skreće pozornost na njezinu sličnost sa slučajnim ljubavnikom njezine mladosti. Kada Grozny ostane sam s princom Jurijem, priča priču o pojavljivanju djevojke u njegovoj kući. Kralj shvaća da je upravo naučio svoju kćer i mijenja svoj gnjev za milost.

U Pskovskoj šumi - kraljevskom lovu, ovdje Olga odlazi u samostan na molitvu. Namjerno gubi trag suputnika - čekajući svoj oblak. Matuta prekida nježnu scenu - neprimjetno slijedi Olgu. Ranying Cloud, vodi djevojku sa sobom i odlazi do kraljevskih lovačkih uloga kako bi obavijestio izdajicu i suparnika.

Car Ivan ne želi čuti klevetu protiv seljaka seljaka od čovjeka koji je dizajnirao otmicu Olge. Raspituje se o njezinu prošlom životu, o djetinjstvu. Iznenadni šum privlači pozornost - to je Mikhailo, unatoč rani, došao s oružjem za oslobađanje svoje voljene od ropstva. Nema granice groznog gnjeva, on naređuje da se sve uništi, a oblak da se isporuči živ. Mikhailo uspijeva pobjeći, Olga juri za njim. Strelice ciljaju na bjegunca, ali udaraju djevojku. Nesretni kralj tuguje za tijelom svoje kćeri.

Zanimljivosti

• M. Balakirev Vjerujem da Rimski-Korsakov neće pisati operu bolje od "Pskovke sluškinje".
• Možete se upoznati s Pskovytankoy gledajući snimku produkcije Boljšoj teatra 1999. u režiji E. Svetlanova. Glavne stranke su V. Pochapsky (Grozny), M. Gavrilova (Olga), L. Zimnenko (Tokmakov), P. Kudryavchenko (Cloud).
• Svoju prvu operu skladatelj je posvetio istomišljenicima "Moćna šaka"(" draga šalica ").
• Pskovytinki ima mnogo raskrižjaBoris Godunov" MP Musorgskijevu, To se može objasniti činjenicom da su u razdoblju intenzivnog rada na obje opere skladatelji ne samo blisko komunicirali, već i živjeli zajedno.

• Ne samo da je stvaranje i obrada operne glazbe trajala nekoliko desetljeća - libreto “Pskovke žene” također je napisao L. Mei 9 godina. Radnja opere je izmišljena, ali temelji se na povijesnom događaju - dolasku Ivana Groznog u Pskov 1570. nakon novgorodskog pogroma, tijekom kojeg je ubijena trećina novgorodskog stanovništva. U Pskovu, carske represije nisu imale tako masovnog karaktera, djelomično zbog lokalne budale, koja je predvidjela mnoga zla ako bi Grozni zadirao u živote Pskova.
• Jedini domaći film u kojem je F. Shalyapin glumio bila je tiha slika iz 1915. godine, car Ivan Vasiljevič Grozni, utemeljen na operi Pskovytanka. Pjevačica je također bila suosnivačica Fondacije Sharez, koja je snimila film. Chaliapin je bio nezadovoljan prvim iskustvom snimanja, kao tim "Motor!" često se ne podudaraju s njegovim glumačkim raspoloženjem. Međutim, slika je zauvijek ostala u povijesti kinematografije i zato što je njegovu prvu ulogu odigrao M.I. Zharov.

Najbolji brojevi iz opere "Pskovityanka"

"Sam u šumi ..." - Olga je arioso

"Vi skočite, kukavica" - pjesma oblaka

Povijest stvaranja i produkcije "Pskovytyanka"

Koju priču može sanjati mladi 24-godišnji skladatelj? Nesumnjivo, o velikom, ozbiljnom i čvrstom, punom istine i opsega. Ove kriterije ispunila je povijesna drama L. Mey "Pskovačka žena", gdje je jedan od središnjih likova bio car Ivan Grozni. Međutim, to nije bila politička, već ljudska priča.

Melodije opere za skladateljevu kreativnu maštu inspirirane su ruskim prostorima i dojmovima o putovanju u pokrajinu Tver - nekoliko scena je napisano u očekivanju putovanja i nakon njega. Ali onda se rad polako pomicao - gost kamen gost je morao biti orkestriran. Dargomićskoga, bilo je zanimljiv esej "Mlada", na kojem je sudjelovalo nekoliko članova "Moćna šaka", uključujući Rimsky-Korsakova.

Godine 1871. skladba opere prešla je u aktivnu pozornicu. Posljednja točka u ocjeni postavljena je početkom 1872. Odmah je autor poslao svoju zamisao kako bi se složio s cenzorom i u početku je bio odbijen. Dva su razloga - slika Pskova kao grada s razvijenom lokalnom upravom, praktički alternativa kraljevskoj moći i prisutnost monarha na pozornici kao opere. Rimski-Korsakov dobio je odobrenje samo za pokroviteljstvo velikog vojvode Konstantina.

Opera iskreno nije voljela E.F. Napravnik, glavni dirigent Mariinskoga kazališta, možda iskreno, a možda i zbog članka koji je Rimsky-Korsakov objavio nekoliko godina ranije. U njemu je mladenački nepromišljeno kritizirao debitnu operu Nižnji Novgorod. No, s obzirom da je dozvola za proizvodnju dobila "odozgo", trupa i orkestar započeli su probe.

1. siječnja 1873. "Pskovytyanka" je izvedena na carskoj pozornici. Car Ivan pjevao je O. Petrov, Olga - Yu Platonov, Tokmakova - I. Melnikov. U prvoj sezoni, opera je prošla 10 puta s rasprodanom. Međutim, mediji je nisu hvalili. Sam je autor primijetio glazbene nedostatke koji su proizašli iz nedostatka vještine.

Tri godine kasnije skladatelj je počeo prerađivati ​​operu. Do 1878. napisane su nove epizode: prolog, prizor u Pecherskom samostanu; prepisao mnoge duete i arije. Nikolaj Andreevič i njegova pratnja shvatili su da je glazba postala profesionalnija, ali sama opera bila je teška i suha. Ovo izdanje nije postavljeno u Mariinskome kazalištu. Skladatelj posebno nije inzistirao na scenskoj inačici, svjestan svih nedostataka, slanjem zahtjeva samo jednom u upravu i bez bilo čega drugog. Godine 1891., nakon što je za sobom imao mnogo više iskustva, Rimsky-Korsakov ponovno preuzima svoju prvu operu. Godine 1895. treće izdanje vidjelo je svjetlo u amaterskom kazalištu Panaevsky, gdje su održane četiri predstave. Godinu dana kasnije, u igri cara Ivana, govorio je F. Shalyapin.

Godine 1898. skladatelj je napisao prolog o događajima "Pskovytianki" - "Dečka Vera Sheloga", dvije opere predstavljene su na jednoj carskoj pozornici u jednoj večeri - u Boljšoj teatru (1901.) iu Mariinskom (1903). U ovim nastupima u partiji Ivana Groznog izašao je Chaliapin. Pjevač je osvojio veliku ljubav prema javnosti, ali uspjeh opere u cjelini bio je neusporediv s onim koji je dobila na premijeri.

U 20. stoljeću "Pskovytanka" je prešla rusku granicu i zvučala u Italiji, Velikoj Britaniji, Belgiji i Španjolskoj. Jedna od prvih inozemnih izvedbi bila je pariška, 1909 "Ruske sezone" Dyagilev, Plakati su prikazivali ime "Ivan Grozni" - više novca i razumljivo stranoj publici, najpopularniji Shalyapin pojavio se u naslovnoj zabavi. Na sovjetskoj pozornici opera je bila u vodećim kazalištima u zemlji. Od 2008. godine Pskovityanka je uvijek bila prisutna na kazalištu Marijinskoga kazališta, a ova je produkcija postala velika obnova performansa iz 1952. godine. U 2010. opera je izvedena u povijesnom krajoliku - pod zidinama Pskovskog Kremlja.

Rimski-Korsakov na kraju njegova života gotovo se pokajao što je pokušao prepisati toliko puta "Djevica Pskov": prvo izdanje je ostalo najuzbudljivije, najsvjetlije i najuspješnije. Naposljetku, nije stvoreno pod jarmom racionalnih stavova ili profesionalnih kanona, već pod autoritetom glavnog kreativnog alata - inspiracije."