Balet "Proljetni sveti": zanimljive činjenice, video, sadržaj, povijest

Balet I. Stravinskog "Proljetni sveti"

Od skandala do remek-djela - takav predvidljivi trnoviti put u povijesti svjetske umjetnosti bio je balet Igora Stravinskog, "Proljeće je sveto". "Skladatelj je napisao partituri na koje ćemo rasti tek 1940. godine", rekao je jedan od kazališnih kritičara nakon premijere, zbog čega je časni pariški publici doživio duboki kulturni šok. Te su riječi bile proročke. Fantastično spajanje talenata triju genija - Stravinskoga, Roericha, Nižinskog - stvorilo je apsolutno inovativnu izvedbu, posjedujući najsnažniju energiju i takvu snagu utjecaja na gledatelja, da njegova tajna još nije riješena.

Sažetak Stravinskog baleta "Sveto proljeće" i mnoge zanimljivosti o ovom djelu pročitajte na našoj stranici.

rezime

U "Spring Sacred" nema izražene priče. Nije ni čudo da balet ima podnaslov "Slike života paganske Rusije", koji mu je dao autor.

Uoči blagdana Svetog proljeća, simbolizirajući buđenje prirode i novi život, pleme se okuplja u svetom kurganu. Dječaci i djevojčice vode plesove, zabavljaju se, plešu. Fragmenti svakodnevnog života i rada utjelovljeni su u njihovim plesovima, u pokretima se nepogrešivo pogađaju kako mladići preoravaju zemlju, a djevojčice se okreću. Plesovi se postupno razvijaju u pomahnitao ples, a mladići, koji se žele pohvaliti snagom i snagom, započinju igru ​​dvaju gradova. Opća orgija je poremećena pojavom starješina i njihove glave - najstarijeg mudraca. Najstariji mudrac poziva na razboritost mladića, pokušavajući ih uvjeriti. Zabava se smanjuje, a djevojke se okupljaju oko vatre. Oni znaju da se ove noći, prema obredu, jedan od njih mora žrtvovati bogu proljeća i prirodnim silama kako bi zemlja bila velikodušna prema ljudima i učinila ih sretnima svojom plodnošću i bogatom žetvom.

Nakon niza rituala, Izabrani napušta krug djevojaka, onaj koji je predodređen da umre za dobro svojih kolega plemena. Započinje sveti ples, čija se brzina neprestano povećava i, na kraju, oslabljena djevojka umire. Žrtva je stvorena, a zemlja oko nje cvjeta, dolazi proljeće, obećava ljudima toplinu i milost.

foto:

Zanimljivosti

• "Sveto proljeće" zauzelo je časno mjesto među 27 glazbenih zapisa snimljenih na zlatnom disku, koji je 1977. položen u letjelici Voyager. Nakon završetka istraživačke misije, brod je morao beskrajno putovati kroz međugalaktičke prostore, a 27 posebno odabranih glazbenih remek-djela trebalo je ispuniti funkciju kulturne poruke zemljana u slučaju mogućeg susreta broda s drugim civilizacijama.
• U švicarskom gradu Clarances, gdje je Stravinski pisao glazbu za balet, jedna od ulica zove se Ulica Svetog proljeća.
• U verziji jednog od libretista "Proljeća svetoga" Nicholla Roericha, balet je trebao biti nazvan "Velika žrtva".
• "Proljetno sveto" bilo je posljednje Stravinskijevo djelo, koje je napisao u Rusiji.
• Kubanski pisac Alejo Carpentier, veliki ljubitelj glazbe, ima roman pod nazivom Sveto proljeće.
• Mnogi originalni kostimi likova "Svetog proljeća", kao i njihove skice, prodani su na aukciji Sotesby, ušli u privatne zbirke, a neki su se čak nosili u svakodnevnom životu. Jedna od nošnji nosila je britanska glumica Vanessa Redgrave.
• Tijekom svog života Stravinski je dvaput preradio odvojene odlomke iz "Svetog proljeća". Godine 1921. preuzeo je glazbenu rekonstrukciju baleta za novi balet, a 1943. prilagodio je Veliki sveti ples za Bostonski simfonijski orkestar.
• Trenutno je stvoreno oko 50 novih verzija baleta.
• Walt Disney izabrao je glazbu za crtani film "Fantasia" kako bi ilustrirao proces nastanka života na zemlji.
• U Saratovu, u muzeju Radishchev nalazi se slika Nikole Roericha "Sveto proljeće". Riječ je o skici ukrasa „Velike žrtve“ drugom baletu.
• Godine 2012. u Kalinjingradu u katedrali, baletnu je glazbu izveo Stravinski za glasovir četiri ruke. Remek-djelo je izvedeno u izvedbi orgulja i popraćeno efektima svjetla i boja.

Povijest stvaranja

Priča o nastanku "Svetog proljeća" sadrži mnoga proturječja, a najvažnija od njih je tko bi se trebao smatrati "kumom" baleta. Libreto "Proljeće" razvili su skladatelj Igor Stravinski i umjetnik Nikolaj Roerich u bliskom suautorstvu, ali u svojim kasnijim memoarima i intervjuima svi su tvrdili da je on taj koji je počeo rađanje remek-djela. Prema Stravinskom, ideja o budućem baletu došla mu je u snu. Slika mlade djevojke koja kruži u pomahnitalom plesu pred starješinama i, naposljetku, pala u iscrpljenosti, bila je tako živo utisnuta u skladateljski um da je jednom rekao Roerichu o tom snu, s kojim je imao prijateljske odnose. Stravinski je znao za Roerichovu strast za poganstvom, da je umjetnik proučavao ritualnu kulturu drevnih Slavena i ponudio da radi na libretu "Svetog proljeća". Međutim, Roerich je naknadno kategorički negirao polumističku verziju događaja koje je opisao prijatelj i koautor. Prema njegovim riječima, Stravinski je 1909. došao k njemu posebno s prijedlogom za suradnju - želio je napisati balet. Roerich je kompozitoru ponudio dvije parcele od kojih se jedna mogla nazvati "Šahovska igra", a druga je bila "Sveto proljeće". Potvrda umjetnikovih riječi mogu poslužiti kao arhivski dokumenti, prema kojima je Roerichu plaćena naknada kao autor libreta "Svetog proljeća".

U svakom slučaju, 1909. godine počeo je raditi na baletu. Odlazila je povremeno, jer se Stravinski u tom razdoblju bavio komponiranjem Petruške, još jednog baleta na ruskim temama, kojeg je naručio poznati impresario Sergej Dyagilev za ruske sezone. Tek je 2011. godine, nakon premijere Petruške, Stravinski vratio svoj plan. Kao rezultat novog sastanka s Roerichom u jesen 1911. u Talashkinu - imanju slavnog zaštitnika umjetnosti princeze M.K. Tenisheva - ideja baleta se potpuno oblikovala. U potonjoj verziji njegova struktura bila je ograničena na dvije akcije - "Poljubite zemlju" i "Veliku žrtvu".

Izložba predstave, koja je trebala biti "čavao" sljedećih "ruskih sezona", Dyagilev je povjerio najsjajnijem plesaču svoje trupe Vatslavu Nižinskom. Probe su bile teške. U nastojanju da na pozornici utjelovljuje svijet poganske Rusije i prenosi emocije koje posjeduju sudionici ritualnog čina, Nižinski je napustio uobičajenu plastiku klasičnog baleta. Prisilio je plesače da okrenu stopala prema unutra i izvode pokrete na ravnim nogama, što je stvorilo efekt grube nespretnosti, primitivnosti. Situacija je bila napeta glazbom Stravinskoga, što je za baletno uho bilo neobično teško. Tako da se trupa nije izvukla iz ritma postavljenog od skladatelja, Nijinsky je glasno izbrojao mjere. Među umjetnicima sazrelo je nezadovoljstvo, a ipak je rad na baletu priveden kraju.

Poznate produkcije

Interes za "ruske sezone" u Parizu bio je ogroman, tako da je premijera nove izvedbe, održane u svibnju 1913. u Teatru des Champs Elysees, započela full houseom. No već su prve mjere potresle časnu javnost u šok. Publika je odmah bila podijeljena u dva tabora - neki su se divili Stravinskijevoj inovaciji, drugi su počeli pohvaliti i glazbu i revolucionarnu koreografiju Nižinskog. U dvorani je počela bacchanalia. Umjetnici nisu čuli glazbu, ali su nastavili plesati uz glasnu glazbu Nijinskoga, koji je pobijedio ritam iza scene. Ovo je prvo upoznavanje javnosti s glavnim baletom 20. stoljeća, kako bi kasnije nazvali "Sveto proljeće". Ali bit će mnogo kasnije. A onda je predstava izdržala samo šest predstava, nakon čega je nestala s repertoara Dygilevske trupe. Godine 1920., na zahtjev Dyagileva, mladi koreograf Leonid Myasin je to ponovio, ali ova je produkcija ostala nezapažena.

Pravi interes za "Sveto proljeće" izbio je tek u drugoj polovici XX. Stoljeća. Godine 1959. svijet je u koreografiji vidio Mauricea Bejarta "Proljetno svetište". Glavna stvar koja razlikuje Bezharovljevo tumačenje od drugih je fundamentalno različita semantička dominantnost. Bejartov balet nije o žrtvovanju, već o svestranoj strastvenoj ljubavi između muškarca i žene. Prolog predstave Bezhar nazvao je "Inicijaciju Stravinskom", koristeći se rijetkim zapisom s skladateljevim glasom u predstavi.

Još jedno iznenađenje za ljubitelje baleta predstavila je 1975. godine njemačka plesačica i koreografkinja Pina Bausch, koja je pokušala vratiti se ritualnom značenju plesa, njegovim korijenima, koji su ukorijenjeni u ritualizmu.

Rad na “Svetom proljeću” za poznate stvaratelje Kazališta klasičnog baleta Natalia Kasatkina i Vladimira Vasileva postao je orijentir. Postali su prvi domaći koreografi nakon 1917. da bi se upustili u Stravinskijevo djelo. Kasatkina i Vasiljev ne samo da su smislili potpuno novo koreografsko rješenje, već su i uveliko preradili libreto uvodeći nove likove - Shepherda i Possessed. Predstava je postavljena u Boljšoj kazalištu 1965. godine. Premijeru su plesale Nina Sorokina, Yuri Vladimirov i Natalia Kasatkina.

Godine 1987. "sveto proljeće" u svom izvornom obliku uskrsnulo je od supružnika Millicent Hodson i Kennetha Archera, koji su dugi niz godina skupljali izgubljeni koreografski materijal i elemente scenografije drame. U Los Angelesu je održana premijera obnovljenog "Svetog proljeća". U 2003, ovaj nastup je premještena u Petersburg na pozornici Mariinsky kazališta.

Godine 2013., u čast 100. obljetnice "Svetog proljeća", Mariinsko je kazalište prikazalo još jednu verziju baleta moderne njemačke koreografkinje Sashe Waltz. U njezinu "Proljeće ..." slavi se ženski princip, a ljepota plesa nema nikakve veze s namjernom nespretnošću kojom je Nijinskijeva izvedba nekad šokirala publiku.

Sve ove i mnoge druge produkcije, koje se međusobno razlikuju po sasvim različitim pristupima formi i sadržaju, ujedinjuje jedna stvar - magična moć Stravinskijeve glazbe. Svatko tko je imao prilike upoznati se s poviješću stvaranja ovog istinski epohalnog baleta ima ogromnu želju da to vidi vlastitim očima. Paradoks: stoljeće nakon rođenja "Sveto proljeće"koje su autori zamislili kao obožavanje primitivne moći zemlje i apel na arhaične, zvuči sve modernije, nastavljajući promicati umove i srca nove generacije koreografa, plesača i gledatelja."

Zadovoljstvo nam je ponuditi baletne plesače i simfonijski orkestar za izvođenje brojeva i odlomaka iz baleta "Sveto proljeće" na vašem događaju.