Harmonika: povijest, video, zanimljivosti, slušajte

Glazbeni instrument: harmonika

Putujući svijetom glazbenih instrumenata, ne prestajte biti iznenađeni njegovom raznolikošću. No, među tim bogatstvom postoji jedan predstavnik koji privlači pažnju lijepim i eufoničnim imenom - harmonikom. Kada slušate njezin zvuk, odmah asocijativno predstavljate Pariz, Montmartre, Champs Elysees - Francuska i harmonika su nerazdvojni. Harmonika je osvojila ljubav diljem svijeta, neki su ga čak i prepoznali kao službeni alat. Ali nije sve u povijesti harmonike tako glatko - bilo je zabranjeno u drugim zemljama, prepoznavši ga kao suučesnika neprijateljske kulture, ali se opet pobjednički vratio i dao publici pravi užitak i kreativno nadahnuće. Harmonika, koja posjeduje ljepotu, demokraciju, mobilnost i relevantnost, sposobna je prenijeti čitav niz ljudskih emocija: i duboku tugu i neobuzdanu radost.

Instrument je jedna od najnaprednijih harmonijskih sorti s kromatskom ljestvicom.

Pročitajte povijest harmonike i mnoge zanimljivosti o ovom glazbalu na našoj stranici.

zvuk

Harmonika, koja ima raznovrsna umjetnička glazbeno izražajna sredstva, ima prepoznatljiv, srebrn i ugodno vibrirajući zvuk. Njegov šareni, melodičan i dostojanstven glas može zvučati poput orgulja ili čak cijelog orkestra. Prisutnost registara koji mijenjaju boju daje harmonici priliku da oponaša zvuk raznih instrumenata.

Zvuk na harmonici proizlazi iz slobodnog osciliranja metalnih jezika pod utjecajem mlaza zraka, koji nastaje kada se komora krzna pomakne.

Prisutnost krzna je najvrednija kvaliteta harmonike, uz pomoć koje možete kontrolirati i utjecati na boju tona, učiniti zvuk mekim, prozirnim ili, naprotiv, tvrdim i grubim. Instrument ima izvanrednu dinamičku fleksibilnost - od najslabijeg klavira do oštrog glasa.

foto:

Zanimljivosti:

  • Skrbništvo harmonike popularan je instrument u mnogim zemljama svijeta: Meksiku, Brazilu, Kolumbiji, SAD-u, Kanadi, Francuskoj, Nizozemskoj, Engleskoj, Škotskoj, Njemačkoj, Švedskoj, Japanu, Finskoj i drugima.
  • U američkim gradovima: St. Paul, Skokie, Detroit i San Francisko harmonika proglašeni su službenim alatom. U SAD-u postoji oko 75.000 ljudi koji mogu igrati ovaj instrument.
  • U SAD-u je prvi izvođač koji je dao značajan doprinos popularizaciji instrumenta bio grof Piedro Deiro, koji je nazvan "otac harmonike".
  • Jean von Halberg, Abe Goldman i Joe Biviano su harmonikaši koji su prvi put nastupili 1939. u poznatom Carnegie Hallu u New Yorku.
  • Harmonije se danas proizvode u različitim zemljama svijeta, ali najbolji koncertni instrumenti rade se u Italiji, Rusiji i Njemačkoj. To su njemačke marke: Horch, Hohner, Weltmeister, Barcarole, Firotti; Talijanski brandovi: Scandalli, Pigini, Victoria, Bugari, ZeroSette, Borsini; u Rusiji, to su instrumenti tvrtki: "Jupiter", "Tula Harmony" i "AKKO".
Загрузка...
  • Cijena profesionalne harmonike je prilično visoka i kreće se od 5 do 15 tisuća eura.
  • Harmonika ima različita imena u različitim zemljama svijeta: "Sun-Fin-Chin" u Kini, "bayan" u Rusiji, "trekspill" u Norveškoj i "Fisarmonica" u Italiji.
  • Vrhunac popularnosti instrumenta od 1900-ih do 1960-ih smatra se “zlatnim dobom harmonike”.
  • Primjerak "Shen" - drevnog kineskog instrumenta, praotac harmonika, pohranjuje se u SAD-u u muzeju Castelfidardo.
  • Vrlo poznati umjetnici kao što su Billy Joel, Neil Diamond, Jimmy Webb, Bob Dylan, kao i Beatlesi, Rolling Stonesi, Emerson, Lake & Palmer, Beach Boys glazbene grupe često su koristili harmoniku u svom glazbenom sastavu. pripravci.
  • Prvi elektronski harmonika dizajnirana je u "državama" četrdesetih godina prošlog stoljeća.
  • U američkom gradu Catati u Kaliforniji nalazi se spomenik harmonici i harmonikašu J. Boggiou.
  • Neki ljudi misle da pijanisti, zbog sličnosti klavijatura, mogu lako svladati harmoniku, ali u stvarnosti ispada upravo suprotno, harmonikaši brže uče svirati klavir.
  • U Sjedinjenim Američkim Državama, harmonika je prvi put nazvana "špageti klavir".

  • U gradovima Castelfidardo (Italija), Klingenthal (Njemačka), Super Ior-Delousy (SAD) i Moskvi (Rusija) postoje muzeji harmonika koji su predstavljeni harmonikom.
  • U Sovjetskom Savezu harmonika, koja je 30-ih godina prošlog stoljeća bila vrlo popularna i vrlo popularna u jazz bendovima A. Tsfasmana, L. Utesova, V. Knushevitskog, 50-ih godina bila je potisnuta zajedno s riječju jazz i saksofon.
  • Svjetski poznata njemačka tvrtka "Weltmeister" nalazi se u Klingenthalu, gdje se trećina stanovnika bavi proizvodnjom glazbenih instrumenata. Mnogi radnici znaju svirati harmoniku i nalaze se u orkestru koji uspješno putuje u Europu.

dizajn

Harmonika je glazbeni instrument s tipkovnicom i složenom strukturom s više od stotinu detalja. Sastoji se od dva dijela - lijevo i desno, međusobno povezanih krznom.

1. Pravi dio Instrument uključuje kutiju i fingerboard s tipkovnicom poput klavira. Kutija sadrži desnu palubu, rezonatore, ventile i registre.

  • Desna paluba ima zvučne rupe koje se u potpunosti poklapaju s otvorima rezonatora.
  • U rezonatore su ugrađene glasovne trake.
  • Ventili otvaraju zvučne rupe.
  • Registri mijenjaju ton zvuka.

Na desnoj kutiji nalaze se veliki remeni koji drže alat na ramenima izvođača, kao i rešetku. Broj tipki na kontrolnoj ploči varira ovisno o veličini alata, najvećem - 41.

2. Lijeva strana Instrument se sastoji od kutije u kojoj su montirane lijeva paluba, rezonatori, sva mehanika i tipkovnica za lijevu ruku, koja ima 120 tipki. Lijeva tipkovnica sadrži pet, a ponekad i šest redaka: dva reda basova, a ostatak - gotove akorde (velike, manje, sedme akorde i umanjene sedme akorde). Na lijevom su mjestu registri, kao i mali pojas s kojim lijeva ruka pokreće komoru krzna.

3. krzno Harmonika je izrađena od posebnog kartona, presvučenog tkaninom i ojačana kožnim i čeličnim oblogama.

Težina koncertno-izborne harmonike doseže 15 kg.

vrsta

Harmonije su dvije vrste: tipkovnice i tipkovnice.

  • Tipkovnica s tipkovnicom - ima oblik klavirske tipkovnice.
  • Tipkovnica ima tri, četiri ili pet redova gumba raspoređenih u kromatskom redoslijedu.

Osim toga, harmonike bilo koje vrste mogu imati različite sustave pratnje u lijevoj ruci: spremni i spremni - izborni.

  • Završeni sustav pratnje sastoji se od basa i gotovih akorda.
  • Gotovo - Izborni ima dva spremna i izborna sustava, koji se mijenjaju putem posebnog registra.

Harmonije, što je vrlo važno, dolaze u različitim veličinama: od najmanjih učenika do velikih koncertnih.

  • Najmanji harmonik od -1/2 je raspon od nešto više od dvije oktave, uglavnom se koristi za potrebe obuke.
  • Harmonika srednje veličine - 3/4 - raspon od dvije i pol oktave, a koristi se u edukacijske svrhe i amaterskoj glazbi.
  • Harmonika je nešto više od prosjeka - 7/8 - raspon od tri oktave, korišten za amatersku glazbu.
  • Puna harmonika - raspon od tri i pol oktave, korišten kao koncertni instrument.
Загрузка...

Primjena i repertoar

U početku, korištenje harmonike bilo je ograničeno samo prostorom za slobodno vrijeme. Koristili su ga svugdje, gdje su se ljudi željeli zabaviti i zabaviti - prije svega, pučke fešte, kao i razne priredbe, ples, kabare, ulični restorani, glazbene dvorane, piknici. Kasnije je harmonika postala nezamjenjiv instrument u plesnoj pop glazbi, jazzu i zadecu, a zatim je nastupila kao solo instrument. Harmonika zvuči vrlo impresivno sa simfonijskim orkestrom.

Iznimno spektakularna djela za harmoniku u punom harmoničnom sjaju najbolje su ostvarila izvođača, uključujući R. Galliana, J. Thiersen, P. Frossini, A. Piazzolla, C. Manyante, A. Vossen, P. Deiro, C. Nunzio i drugi. Međutim, u vezi s stalnim poboljšanjem dizajna, na instrumentu sada bez transpozicija, možete izvoditi djela za klavir, celeste, čembalo, harmonij i orgulje. Glazbena remek-djela najvećih klasika zvuče sjajno na harmonici: IS Bach, V.A. Mozart, N. Paganini, L.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C. Debussy, D. Verdi, J. Bizet, D. Gershwin, G. Mahler, M. Musorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Skrjabin, D. Šostakovič, P. Čajkovski.

radi:

A. Piazzolla "Libertango" - slušaj

Z. Abrau "Tico-Tico" - slušajte

Izvanredni izvođači

Bogata povijest izvedbe harmonika istaknula je niz talentiranih glazbenika koji su svojom kreativnošću dali veliki doprinos razvoju instrumenta. Osobito vrijedni pažnje su harmonikaši: J. Thirsen, R. Würtner, S. Hussong, G. Deiro, D. Vossen, T. Ancelotti, K. Harada, K. Tvida, V. Kovtun, Y. Drang, P. Drang, R. Bazhilin, Ya. Tabachnik, S. Shchurakov.

Jazz harmonika također ima sjajne izvedbene zvijezde: M. Matthews, T. Gumino L. Sash, E. Felice, A. di Pippo i D. Emble.

Iz cijele galaksije talentiranih izvođača željela bih istaknuti P. Deira, P. Frossinija, Art Van Dammea i A. Piazzollu.

  • Pietro deiro - Američki virtuoz harmonika talijanskog podrijetla, koji je dao značajan doprinos popularizaciji instrumenta. U New Yorku je osnovao sjedište umjetnosti harmonika, a potom osnovao Udrugu harmonikaša, čiji je cilj bio aktivno promicanje instrumenta.
  • Pietro Frosini svojom kreativnošću, spektakularnim i gracioznim kompozicijama uvelike je obogatio repertoar pop harmonike. Prvo je snimio izvedbu na harmonici na uređaju za snimanje. Radovi P. Froscinija za harmoniku danas su vrlo popularni i često su uključeni u programe glazbenika diljem svijeta.
  • Art Van Dammepriznat kao najbolji jazz harmonikaš, bio je pravi majstor svog zanata. Tijekom svog stvaralačkog života Art Van Damme napravio je gotovo četrdeset svjetskih turneja.
  • Astor Piazzolla - slavni argentinski glazbenik i skladatelj. Njegove skladbe, koje su apsorbirale komponente jazza i klasike, prezentirale su tango publiku na posve drugačiji način. On je argentinskom folklornom plesu dao oblik koncertnog djela i doveo ga na pozornicu. Više od tisuću glazbenih djela ostavio je A. Piazzolla kao svoje kreativno nasljeđe, a kao veličanstveni glazbenik sam je skladao svoje skladbe s različitim skupinama.

priča

Povijest instrumenta započinje izumom usne harmonike, čiji je izvor kineski sveti instrument sheng. U njemu su se za stvaranje zvuka koristili slobodno vibrirajući jezici, umetnuti u bambusove cijevi, koje su pričvršćene na tijelo rezonatora. Sheng je u Europu došao trgovačkim putevima, a krajem 18. stoljeća počeo je svoju kardinalnu transformaciju.

U početku je orguljaša F. Kirshnik 1777. kao rezultat eksperimenta izmislio trake od trske, koje su kasnije pronašle primjenu u harmonijama ruku.

U dvadesetim godinama 19. stoljeća, berlinski glazbeni majstor F. Bushman, kako bi se olakšalo podešavanje glazbenih instrumenata, dizajnirane su vilice za ugađanje. Svaka od viljušaka za ugađanje bila je podešena na određeni ton, počela je zvučati pod utjecajem strujanja zraka. Kombinirajući vilice za ugađanje u duguljastu kutiju, majstor je na kraju dobio novi glazbeni instrument - orgulje za usta, čiji su poboljšani potomci kasnije postali rašireni.

Međutim, majstor se nije zaustavio i nastavio razvijati svoje vilice za ugađanje, pridajući im krzno. Ali, da bi dobio zvuk jednog određenog zvuka, majstor je zatvorio jezike ventilima koji su se otvorili iznad odgovarajućih glasova. Tako se postupno F. Bushman pokazao kao neviđeni oblik glazbenog instrumenta zvanog Aeolina. Imala je dvije kape i krzno koje se otvorilo poput ventilatora. Na jednom poklopcu nalazili su se ključevi, as druge - uređaj za otkidanje krzna. Već je bila ručna harmonika, iako više nalik na dječju igračku.

Izum igračke F. Bushmana privukao je pozornost glazbenih majstora, a jedan od njih bio je K. Domian. Bio je vrlo aktivno uključen u transformaciju ručnog harmonika, dajući mu drukčiji izgled. Na dvije zgrade koje su povezane krznom kamerom nalazi se 5 tipki za desnu i 5 tipki za lijevu ruku. Svaki ključ desne ruke na stisku i otkopčavanju proizveo je različite zvukove, svaki ključ u lijevoj ruci na stisci i otpuštanju - dvije različite pune akorde - to je bila inovacija koju je K. Domian kasnije požurio patentirati 1929. godine. Tako se pojavio potpuno novi instrument uz pratnju akorda, nazvan harmonika.

Majstor, koji je imao isključivo pravo na proizvodnju novih alata, zajedno sa svojim sinovima, uspostavlja njihovu proizvodnju i prodaju ne samo u Austriji, već iu drugim zemljama zapadne i istočne Europe. Harmonika brzo postaje poznata.

Zatim, priča o harmonici vodi nas u Italiju, u malom mjestu blizu Castelfidarda. Lutajući redovnik zastao je kako bi se odmorio u kući seljaka Antonia Sopranija, izvadio čudan glazbeni instrument i počeo svirati na njemu. Sin seljaka, Paulo, postao je vrlo zainteresiran za nezapamćeno čudo i kupio ga od hodočasnika - instrument je harmonika Domiana. Intuicija je rekla mladiću da je ovaj alat vrijedan. Okupio je nekoliko obrtnika, a 1864. otvorio je radionicu za proizvodnju harmonika, koja je potom prodana u obližnjim gradovima. Tada se P. Soprani preselio u Castelfidardo i tamo otvorio tvornicu, gdje su se bavili ne samo proizvodnjom alata, već i njihovom modernizacijom. Tako je 1897. patentirao svoj izum - izvlačenje spremnih većih, manjih trijada i dominantnih septa akorda na tipkovnici njegove lijeve ruke.

Talijanska harmonika, gdje su svi voljeli pjevati i plesati, brzo je osvojila ljudsku ljubav. Popularnost instrumenta ubrzano raste ne samo u Italiji, nego iu drugim europskim zemljama, gdje se brzo otvaraju tvornice harmonika. Nakon toga, alat, zajedno s iseljenicima koji su preplivali Atlantski ocean, čvrsto su se smjestili na američkom kontinentu.

Danas je harmonika relativno mlad instrument koji nastavlja svoj razvoj i aktivno se bori za nacionalno priznanje. Njegov lijep, moćan i raznovrstan glas daje publici veliko zadovoljstvo. Na televizijskim ekranima često se vide divni izvođači koji svojom kreativnošću dokazuju da je ovaj instrument jedinstven.

Pogledajte videozapis: 10 Insane But True Things About North Korea (Travanj 2020).

Загрузка...

Ostavite Komentar