IS Bach "CTC": povijest, video, sadržaj, slušajte

IS Bach "HTK" (dobro kaljeno slovo)

"Dobro kaljeno klavir" I.S. Bach se s pravom može smatrati jednim od najviših dostignuća u svijetu glazbe. Ovaj ciklus, koji se sastoji od preludija i fuga, pravi je monumentalni rad skladatelja. Nakon toga, dva sveska "HTK" imala su ogroman utjecaj na gotovo sve glazbenike, buduće kompozite i virtuoze iz raznih zemalja svijeta.

Povijest stvaranja

Radovi na "HTK" Bachu započeli su u Weimaru, gdje je skladatelj ostao od 1708. do 1717. godine. Prvi svezak objavljen je 1722. godine, kada je Johann Sebastian živio u Kothenu. Skladatelj je na naslovnoj stranici snimio zapisnik objašnjavajući zašto je namjeravao svoj rad. Tamo se činilo da je namijenjena učenju mladih ljudi, kao i za sviranje glazbe već ostvarenim glazbenicima. Drugi dio koji je Bach napisao u Leipzigu 1744. godine, mnogo godina nakon prvog. "HTK" se sastoji od dva sveska, od kojih svaki sadrži 24 preludija i fuga, pisanih različitim ključevima. Kako ih je skladatelj uredio?

Octave se sastoji od 12 zvukova koji se temelje na maestru. Svoje mini-petlje napisao je za svaki oktavni zvuk u velikim i malim ključevima. Tako se ispostavilo da oba volumena sadrže točno 24 preludija i fuga.

Klavirska postavka u jednoliko kaljenoj ljestvici, koja je uvedena tek u 18. stoljeću, dopuštala je utjelovljenje sličnog pothvata. Ranije korišten drugi sustav - Pythagoras, ne dopuštajući sastaviti djela u svim ključevima. To je bilo zbog činjenice da su u prirodnoj strukturi eufonistički zvukovi bili samo nekoliko tonaliteta, jer najkraća udaljenost između zvukova nije bila ista. Zvuk je nastao dijeljenjem niza, a ne oktave. Neki istraživači Bacha su sigurni da on nije temeljio strogi temperament, već "Werkmeisterov dobar temperament". To je neizravno naznačeno nazivom Bachovog ciklusa. Werkmaster je koristio 4 vrste "dobrog temperamenta" s čistim trećinama.

Glavna tajna HTK-a i vrijednosti

Bach je svoj esej napisao prvenstveno za suvremenike koji su koristili samo alate koji su im bili na raspolaganju: klavikord, orgulje i čembalo. Kao što znate, klavir je u to vrijeme još uvijek bio posve nesavršen. Glavna tajna je da li je skladatelj čuo svoja djela kao što ih čujemo sada? Činjenica je da se zvuk izvlači prstohvatom čembala i da je na njemu nemoguće igrati legato, ali na klavikordi nije bilo moguće promijeniti zvučnu snagu. Ispostavilo se da je Bach mogao predvidjeti kakva će biti glazba u stotinama godina i kako će "HTK" svirati u tako neobičnom klaviru, koji je uskoro potpuno zamijenio njegove prethodnike. Ne može se zanemariti činjenica da je Bach koristio semantiku tonaliteta vrlo široko. Preludije i fuge pune su skrivenih slika i simbola, što je također još jedna misterija.

Neprocjenjiv utjecaj "HTK" na skladatelje svih sljedećih generacija. Za mnoge velike skladatelje Bachovo djelo je postalo referentna knjiga, u kojoj su proučavali osnove kompozicije, kontrapunkta. Drugi glazbenici pokušali su utjeloviti sličan pothvat (koristiti cijeli raspon tonaliteta unutar ciklusa). Na primjer, F. Chopin sastavio je 24 preludija i dva opusa etida. D. Shostakovich, P. Hindemith i R. Shchedrin pripadaju ciklusima preludija i fuga.

Zanimljivosti

  • Postoji neobična verzija činjenice da je prvi dio "HTK" Bacha sastavio u najkraćem mogućem roku, jer je bio privremeno bez alata i nije znao što da radi.
  • Zanimljivo je da su ranije drugi skladatelji pokušali napisati nešto slično. To je orguljašica Johanna Fischer, koja je napisala i objavila zbirku od 10 preludija i fuga napisanih u 10 velikih i 9 manjih ključeva, a jedan od njih je pripadao frigijskom stilu. Bach je čak posudio temu za svoju fugu E-dur II iz ove zbirke.
  • Klavir je izumljen za vrijeme Bachova života, ali skladatelj ga nije cijenio, smatrajući ga nesavršenim i neprestano ga kritizirajući.
  • Rukom pisane kopije "HTK" brzo su se proširile među glazbenicima tog vremena i stekle pravu popularnost u drugoj polovici 18. stoljeća. U tiskarskim novinama tiskane su 1801. godine.
  • Temperament je vrsta revolucije u svijetu glazbe. Drugim riječima, kaljena ljestvica kombinirala je ključeve oštrog i ravnog u jednom, a ranije su bili označeni drugačije. Takvo poboljšanje omogućilo je korištenje šireg kruga tonaliteta, čak i onih u kojima je bilo mnogo znakova i zvučalo je također skladno.
  • Bach je stvorio ciklus preludija i fuga kako bi buduće glazbenike upoznao sa svim dostupnim tonovima, dokazujući da svaka od njih zvuči savršeno.
  • U oba dijela zbirke preludije i fuge su raspoređene u parovima, osebujni mini-ciklusi, ujedinjeni jednim tonalitetom i zvučnim kontrastom.

Izvršenje i tumačenje

Nažalost, nema mnogo zapisa o "HTK-u". To je zbog neke tehničke i umjetničke složenosti. Primjerice, Emil Gilels nije u potpunosti dovršio Bachovo djelo, a mnoge druge kritike nisu prepoznate kao uspješne (Walter Gizeking).

Prvi zapis ciklusa o klavikordu napravio je 1930-ih Arnold Dolmech. Na čembalu je Wanda Landowska zabilježila 1949-1953. Prva snimka pojavila se na glasoviru zahvaljujući pijanistu Edwinu Fischeru sredinom tridesetih godina. Važno je napomenuti da stručnjaci do sada ovu interpretaciju vrlo cijene, kao jednu od najsavršenijih.

Još jedan značajan glazbenik koji je snimio "HTK" bio je Sveatoslav Richter 1972.-1973. Gotovo istodobno s tom idejom, njemački glazbenik Friedrich Gould zapalio se. Njegovo čitanje ciklusa također je visoko cijenjeno od strane glazbenika i odlikuje ga neobično fina i profinjena igra.

Ralph Kirkpatrick, koji se u to vrijeme smatrao pravim stručnjakom za glazbu baroknog razdoblja, predstavio je snimku “CTC” na klavikordu, koju je uspješno izveo 1963. godine.

Jazz glazbenik Keith Jarrett također je volio Bachova djela, usavršavajući svoju improvizaciju. Zbog toga se 1987. godine na glasoviru pojavljuje snimka njegova čitanja "HTK", a 1990. godine na čembalu je snimljen drugi svezak.

Posebno mjesto zauzima projekt koji je pripremio Bach-Collegium u Stuttgartu. Stručnjak za Bacha Helmuta Reelinga objavio je jedinstveno snimanje gotovo svih djela skladatelja. Snimke Glenna Goulda od 1962. do 1971. vrlo su popularne kod glazbenika i slušatelja.

uvod

Preludiji i fuge donijeli su Bacha najvišem umjetničkom savršenstvu. Svaki od njih je individualan i ima svoj jedinstven način. Važno je napomenuti da su u doba Bacha preludiji služili kao improvizacijski uvod, pa nisu bili obdareni strogim oblikom. Skladatelj je proširio i proširio mogućnosti ove drame. U njegovom ciklusu potpuno su različiti i posebno pojedinačni uzorci. Dakle, preludij na c-moll i Es-dur bi se ispravnije pripisao toccati tipa organa. Preludij As-dur nosi svijetle značajke folklornog plesa, a es-moll je, naprotiv, blizu pjesme. Mnoge od njih se obično uspoređuju s izumima (a-moll, Cis-dur). Sve preteče "HTK" mogu se podijeliti u dvije skupine:

  • improvizacijski ili se slobodno razvijaju
  • izgrađena na principu starog dvodijelnog oblika

Valja spomenuti i preludij C-dur iz prvog sveska, koji se smatra svojevrsnim uvodom u cijelu zbirku. S vrlo skromnim sredstvima, Bach je uspio stvoriti nevjerojatnu sliku. Melodijska sfera je raspršena i prekrivena akordima koji se neprestano zamjenjuju. Tekstura nalikuje igri na lutnji, koja slušaocima prenosi sliku anđela koji drže ove glazbene instrumente u svojim rukama. Osim toga, ovaj izbor teksture sadrži skriveno značenje i sastoji se od tri razine: zemlja-čovjek-nebo.

Prelude C-dur (slušanje)

fuge

Fuge iz dva sveska The Well-Tempered Clavier pokazuju svu neiscrpnu kreativnu maštu skladatelja. Svaka od njih duboko je individualna i obdarena svojim karakterističnim značajkama. U svojim fugama Bach pokazuje dubinu i raznolikost polifonih djela. Neke od njih zacrtava fundusom subjekta s tutnjama, koristi 3, 4 pa čak i 5 vokalnih fuga, od kojih svaka sadrži veliki broj složenih polifonijskih tehnika.

Bach je u svojim djelima aktivno koristio glazbenu simboliku, citirao melodije protestantskih zborova, koristio glazbene retoričke figure. Osim toga, mogu se povezati i druge zborske skladateljske radnje (mase, strastvenici, kantate). Ako obratite pozornost na teme fuga b-moll i es-moll, postaje jasno da su posuđene iz korala "Iz ponora nevolja koje vam plačem". Sve to pomaže da se najtočnije otkrije sadržaj fuga. Mnogi su istraživači Bacha naveli da u CTC-u postoji skriveni program, a sadržaj ciklusa bio je izravno povezan s biblijskom temom, Starom zavjetom i Novim zavjetom. Svaki od mini-ciklusa predstavlja određenu biblijsku sliku.

Primjerice, preludij i fuga C-dur iz prvog volumena povezani su sa slikom "Navještenja". Tema fuge temelji se na koralu: "Ono što Gospodin čini je za dobro."

Posljednja večera prikazana je u uvodu i fugi moll iz drugog volumena. Sam uvod upravo počinje simbolom suosjećanja, a završava simbolom predestinacije, koji upozorava na neizbježnost svih nadolazećih događaja. Tema fuge sadrži motive zbora "O Bože, dobri Bože".

Preludij i fuga es-moll, koji je povezan s likom "Silazak s križa", nevjerojatno je lirska slika. Ako je sam uvod samo izgrađen na ritmu sarabanda, u kojem se jasno čuju žalobni uzvici i zvona, onda je fuga tužna pjesma. Mnogi istraživači su uočili sličnost melodijskog jezika s ruskim melodijama.

Ostali ciklusi označeni su sličnim žalosnim bojama: cis-moll, b-moll. Fuga h-moll je "Procesija do Kalvarije", koja podsjeća publiku na Kristove patnje. U svojoj temi Bach tri puta uključuje simbol križa.

"HTK" nije samo zbirka za vježbe, to je moćna i veličanstvena zbirka preludija i fuga. Nije ni čudo što je poznati skladatelj L.V. Beethoven je djelo Bacha nazvao pravom "glazbenom biblijom". Mnoge generacije talentiranih glazbenika odgajane su na djelima briljantnog orguljaša. Nijedna glazbena škola ne može bez preludija i fuga iz "HTK" u svojim programima. Nemoguće je u potpunosti opisati utjecaj tog rada na sljedeće generacije glazbenika i svjetsku glazbenu kulturu u cjelini.

Pogledajte videozapis: The Best of Bach (Travanj 2024).

Ostavite Komentar