Vittorio Monti "Chardash"
Povijest svjetske glazbene literature poznaje mnoge skladatelje koji, upuštajući se u energičnu kreativnu djelatnost, nisu ostavili vidljiv trag. No postojali su i takvi autori, čija su djela otišla u "nepostojanje", a njihova su imena potomci postala poznata samo po nekoliko djela ili potpuno jednim djelom. Još uvijek smo duboko inspirirani glazbom Poloneze Poljaka Mihaila Oginskoga, očarana skladbom Besame Mucho od meksičkog Consuela Velasqueza i nesumnjivo oduševljava zapaljivošću veličanstvenog Chardasha talijanskog Vittoria Montija. Taj uistinu čarobni ples, izvorno pisan za violinu ili mandolinu svirajući s klavirom, toliko je popularan da se radovi izrađuju za mnoge instrumente, uključujući tubu i kontrabas.
Povijest stvaranja "Chardash" Monty, kao i zanimljive činjenice i glazbeni sadržaj djela, pročitajte na našoj stranici.
Povijest stvaranja
U otkrivanju povijesti stvaranja veličanstvenog koncertnog djela "Chardash" potrebno je prije svega malo ispričati o njegovom autoru. Budući da glazbenici nikada nisu bili posebno zainteresirani za skladateljev rad, nije napisao nijedan memoar o svom životu, a glazbenik nije imao osobnog biografa, vrlo je malo informacija o Montyju. Znamo samo za Vittorija Montija da je rođen u prekrasnom talijanskom gradu Naplesu 1868. godine.
Posjedujući izvrsne glazbene sposobnosti i tečno u sebi violina i mandolina, upisao se u rodni grad u poznati konzervatorij "San Pietro a Maiella", u kojem su se obrazovali i mnogi istaknuti talijanski glazbenici. S osamnaest godina, završivši studije na dva specijaliteta, poput violinista i skladatelja, Vittorio je odlučio učiti u Parizu od izvanrednog violinista Camilla Sivorija. Nakon učinkovite prakse, primljen je u orkestar Charlesa Lamorea, gdje je violinist dugo radio kao koncertni majstor, a 1900. pozvan je na dirigentsku poziciju u koncertnoj dvorani u Parizu. Osim toga, Vittorio se također aktivno bavio skladanjem i pisanjem djela u različitim žanrovima: kompozicije za violinu, vokalne minijature i balete i opereta. Među spisima Montija, mimodrama "Božićni Pierrot" bila je osobito popularna u to vrijeme. Stvaranje slavnog "Chardasha" također pripada ovom kreativnom razdoblju skladatelja i datira iz 1904. godine.
Unatoč činjenici da je Chardash s užitkom plesao u Slovačkoj, Sloveniji i Hrvatskoj, Mađarska se smatra njegovom domovinom, a narodna glazba ove zemlje, koja je obuzela i ciganske i turske boje, zauzela je vrlo vrijedno mjesto u svjetskoj kulturi. Za razliku od temperamenta i originalnosti, uvijek je privlačila pozornost klasičnih skladatelja, koji su ih, inspirirani mađarskim motivima, često koristili u svojim djelima. Primjerice, Chardash je pronašao mjesto za sebe u djelima velikih glazbenih majstora kao što su Franz Liszt, Johannes Brahms, Petar Iljič Čajkovski, Leo Delibe, Johann Strauss. U vrijeme Vittorija Montyja Chardas nije izgubio svoju popularnost, a skladatelj u stilu ovog plesa odlučio je skladati salonsku igru, koju bi mogao pratiti klavir, ne samo na violini, nego i na mandolini. Kompozicija je ostavila snažan dojam na slušatelje i glazbenike. Radovi aranžmana odmah su počeli raditi za sve moguće instrumente.
Zanimljivosti
- Ernesto Camillo Sivori - poznati talijanski violinist, s kojim je Vittorio Monti stažirao u Parizu, bio je jedini učenik Niccolo Paganini, Omiljeni glazbeni instrument bio je violina, koju je prethodno držao njegov učitelj.
- Naziv plesa "Chardash" potječe od riječi "csárda", koji s mađarskog prevodi kao "konoba", "gostionica" ili "konoba".
- "Chardash" je dvodijelni ples koji polako počinje plesati i završava brzim plesom. Može se vidjeti samo kao muškarci, a samo žene. Parski plesni nastup je također vrlo popularan.
- Verzije podrijetla Chardash uvelike se razlikuju. Neki ljudi svoj izgled povezuju s Verbunkoshom, žanrom mađarske plesne glazbe, dok drugi vjeruju da su mađarski pastiri ili haiduci prvi počeli plesati Chardash.
- Vittorio Monti, nakon što je naučio svirati mandolinu u djetinjstvu, poboljšao je svoje vještine čitav život i čak napravio mali vodič o učenju ovog instrumenta pod nazivom "Petite Methode for Mandolin" (Mala metoda za mandolinu). U ovom udžbeniku, objavljenom kao Op.245, skladatelj je također umetnuo svoja djela.
- Redatelji često koriste čuvenu melodiju "Chardash" Vittoria Montija na zvučnim zapisima njihovih igranih i animiranih filmova. Evo nekih od njih: "Glen ili Glenda" (1953.) Edwarda Wooda, "Čovjek u staklenoj kabini" (1975.) Arthura Hillera, "Kvartet" (2012.) Dustina Hoffmana. "Ljubav s preprekama" (2012.) Jamesa Utaha, “Solana , Ludwig i Gurin s Fox repom (1998) Johna Jacobsena.
Sadržaj "Chardash" Monty
"Chardash" Vittorio Monti je djelo sastavljeno u slobodnom stilu. Karakterizira ga "improvizacijski", kao i izmjenjivanje epizoda drugačije prirode na temelju materijala narodnih motiva. Uključujući sedam dijelova, otvara se spektakularnim akordima, privlačno privlačnim na tvrđavi. Zatim, u d-molu, polaganim tempom, lijepa ekspresivna melodija, nalik na cigansko pjevanje, počinje na početku napada. Melodijska crta sljedećeg odjeljka, koji je ujedno i razdoblje od osam ritmova, naglo se uzdiže i postupno se spušta. Skladatelj u ovom dijelu oslikava glazbenu temu ovog dijela s forshlagami i fermatom.
Treći i četvrti dio su u oštrom kontrastu s prethodnim odjeljcima. Spori se ritam brzo mijenja. Rođen je zapaljivi ples. Tema trećeg dijela počinje oštrim oktavnim skokom od tonika do tonika, a zatim se postupno spušta na izvorni zvuk. Zatim je kružni pokret glavni melodijski materijal ne samo trećeg, već i četvrtog dijela. U petom dijelu časopisa "Chardash" priroda i ritam rada ponovno se mijenjaju, sada glazba podsjeća na dostojanstven i ponosan. poloneza, Sljedeći šesti dio točno ponavlja četvrti, ali u završnom dijelu skladatelj provodi tematski materijal trećeg, ali ne u malom, ali istog naziva, D veliku tonalnost.
"čardaš"Danas je talijanski skladatelj Vittorio Monti jedan od najizvođenijih djela. Ima različite naslove. Zove se i" zlatno remek-djelo "i krunsko" jelo "ciganskog repertoara. Repertoar Solisti-izvođači također vole "Chardash", jer mogu pokazati ljepotu boje tambura vašeg omiljenog instrumenta, kao i pohvaliti se tehničkim vještinama koje glazbenik ima.
Ostavite Komentar