Mandolin: zanimljive činjenice, video, povijest, fotografija, slušajte

mandolina

Italija ... Zanimljiva zemlja koja privlači bogatu baštinu antičkog svijeta i renesanse. Putovanje njime daje ljudima samo pozitivne emocije i diše u srcu romantike. Vječni grad Rim s spomenikom antičke arhitekture, Koloseum, veličanstvena Venecija s gondolama i gondolijama, Milano sa svjetskim centrom operne kulture, La Scala i kazalište u Napulju s obližnjim Vesuvijem, gdje možete vidjeti mladića koji pjeva svoju serenadu navečer sa svojim prozorima dušo. Ta tradicija, pjevajući serenade pod izborom izabranog, prateći se na mandolini, instrumentu koji je postao simbol Napulja, nastao je u srednjem vijeku i još uvijek je sačuvan. Mandolina je gudački instrument koji se pojavio u vrijeme hrabrih vitezova i prekrasnih dama, a prvenstveno je povezan s talijanskom glazbenom kulturom. Osvojio je ljubav i popularnost u mnogim zemljama svijeta i aktivno se koristi ne samo u Italiji, nego iu Australiji, Belgiji, Brazilu, Hrvatskoj, Finskoj, Francuskoj, Grčkoj, Irskoj, Izraelu, Japanu, Portugalu, Rumunjskoj, Velikoj Britaniji, SAD-u i Venezueli.

zvuk

Mandolina, koja ima velike tehničke i umjetničke sposobnosti, ima bogat, mekan, ali istodobno i brzo blijedi zvuk. Baršunasto drhtav timbre instrumenta karakterizira toplina i nježnost. Izvor zvuka na mandolini je snažno rastegnut parovani nizovi, koji, stežući na određenim priječnicama, izvlače željenu parcelu. Instrument se obično igra s posrednikom. Glavne metode podizanja instrumenta su udarci gore-dolje po žicama, kao i tremolo, budući da se duge note na mandolini igraju samo ovom tehnikom. Uz osnovne metode, za postizanje umjetničkih ciljeva, glazbenici koriste i druge metode vađenja zvuka, korištene pri sviranju drugih žičanih instrumenata, primjerice gitare. To su pizzicato, flageolets, glissandos, vibrato, arpeggios, bend (pull-up), rasgeado, pulgar, tamburin, flageolet i razni melismas.

Najpopularnija mandolina, koja je dobila ime "napuljski", također je prema glazbenim tonovima podešena kao violina: sol, re, la, mi. Domet instrumenta je u rasponu od soli male do mi četvrtine oktave. Bilješke za mandolinu snimaju se u visokom tonu i odgovaraju stvarnom zvuku.

foto:

Zanimljivosti

• Mandolinski glazbenik naziva se mandolinist.
• Mandolina se smatra jednim od najlakših za učenje.
• Poznati glazbenik A. Stradivari napravio je ne samo instrumente violinske obitelji, nego i mandoline. Danas postoje dva poznata instrumenta majstora, od kojih je jedan pohranjen u Nacionalnom muzeju glazbe na Sveučilištu South Dakota Vermillion (SAD).
• Upravo je mandolina bila prvi gudački instrument koji je 1894. proizvela svjetski poznata tvrtka Gibson (SAD), specijalizirana za proizvodnju glazbenih instrumenata.
• U Sjedinjenim Američkim Državama, kako bi povećali potražnju, proizvođači su posebno angažirali glazbenike za stvaranje mandolinskih orkestara, potičući ljude na kupnju instrumenata. Neke skupine, organizirane početkom prošlog stoljeća, i danas postoje.
• Legendarni glazbenici Jimmy Page ("Led Zeppelin") i Paul McCartney ("Beatles") odigrali su svoje mandoline u svojim skladbama.
• Električna mandolina dizajnirana je u SAD-u 1930-ih.
• “Napuljski orkestri” su bili i još uvijek su vrlo popularni širom svijeta - to su skupine koje uključuju mandoline različitih veličina. U 19. stoljeću talijanska kraljica Savoye Margherita glazbom je stvarala u takvom orkestru.
• Drevni mandolini koje su napravili predstavnici slavne napuljske dinastije Vinaccia, koja se sastojala od devet majstora: Vincenzo, Giovanni, Domenico, Antonio Gaetano, Gennaro, Pasquale, Gennaro i Achilles, danas se nalaze u različitim muzejima širom svijeta. To su Londonski muzej Viktorija i Albert (Engleska), Muzej glazbenih instrumenata u Claremontu, Kalifornija (SAD), Kraljevski konzervatorij u Bruxellesu (Belgija), Muzej glazbe Barcelona (Španjolska).
• Mandolina svojim zvukom krasi kompozicije poznatih rock bendova kao što su "Led Zeppelin"", "Styx", "R.E.M.", "Blackmore's Night", "Nightwish", "Aria", "DDT", "Epidemija", "In Extremo".

Primjena i repertoar

Preživjevši rast popularnosti, a ponekad i razdoblja zaborava, mandolina je danas ponovno vrlo popularan instrument, koji se široko koristi ne samo u klasici, već iu raznim modernim glazbenim stilovima. Folk, country, bluegrass, jazz, blues, etno, pop, rock, keltska glazba, rock and roll - ovo je samo mali popis glazbenih pravaca i kompozicija koje mandolina krasi svojim zvukom. Raspon primjene ovog univerzalnog glazbala vrlo je širok. Zvuči sjajno na pozornici, i solo i pratnja. Mandolina se također savršeno kombinira u ansambl s drugim instrumentima, uključujući i one koji su dio simfonijskog orkestra.

Mandolina, od samog početka svoga izgleda, svojim lijepim i plemenitim zvukom privukla je pozornost skladatelja. Njezin repertoar je vrlo bogat i raznolik. Posebno treba istaknuti koncerte za mandolinu A. Vivaldija, D. Pergolesija, D. Paisiella, F. Leccea, R. Kalachea, A. Kaufmanna - to su djela koja su postala repertoar ovog bisera. Zvuk mandoline u opernim izvedbama koristili su VAMozart, D. Ligeti, D. Verdi, A. Schoenberg. G. Mahler, A. Schoenberg, A. Webern, O. Respighi, I. Stravinski, S. Prokofiev, R. Shchedrin uveli su ga u simfonijski orkestar. LV Beethoven i N. Paganini također su razgranali repertoar mandolina, a za nju su sastavili nekoliko djela. Mnogo je skladatelja koji su pisali za instrument, međutim, umjetničke i tehničke sposobnosti mandoline najjasnije su razotkrivene u djelima I. Hummel, B. Bortolazzi, M. Giuliani, I. Vangala, C. Muniera, G. Galya, H. Baumann, Z. Berenda , N. Shupuronguru, A. Dorman, S. Ranieri, M. Takano, D. Kraton i drugi.

izvođači

Mandolina je oduvijek privlačila veliku pozornost ne samo amatera, već i profesionalnih glazbenika. Već u drugoj polovici 18. stoljeća, tijekom vrhunca barokne mandoline, veliki su ugled imali mandolinisti P. Leon, J. Gervasio, P. Denis i P. Fuchetti, koji su svojom umjetnošću značajno doprinijeli razvoju vještina izvođenja. Zlatno doba mandoline, započeto krajem 19. stoljeća, otkrilo je tako izvanredne izvođače kao D. Pettine, R. Kalache i S. Ranieri, P. Vimercati. Njihovu palicu u 20. stoljeću nastavili su B. Monroe, D. Apollo, D. Burns, J. Bandolim, D. Grisman. Trenutno postoji mnogo prekrasnih izvođača koji mnogo čine kako bi zadržali popularnost instrumenta svojom umjetnošću, oduševljavajući slušatelje. Među njima: J. Reuven, A. Avital, A. Sariel, K. Auonzo, D. Brent, K. Lichtenberg, E. Marlin, M. Marshall, D. Staats, E. Stattman, A. Steffi, K. Teel, V. Gill, R. Skaggs, B. Osborn, M. Maguire, M. Kang, L. Cohen.

dizajn

Mandolina je alat, kao i violina koja zahtijeva od majstora dug i naporan rad. Njegov dizajn uključuje tijelo i završava glavom, vratom.

Tijelo mandolina, često u obliku kruške, sastoji se od tijela i palube.

• Tijelo koje igra ulogu rezonatora sastoji se od nekoliko segmenata, koji se nazivaju zakovicama. Napravljen je od javora, ebanovine, ružinog drveta ili trešnjinog drva. Na tijelu je ugraviran rep, izrađen od metala, drveta ili kosti.
• Paluba, koja je prednji dio tijela, u klasičnoj inačici ima vokalum - rezonatorsku rupu, koja je tradicionalno ukrašena umetkom. Na palubi, koja ima mali zavoj, postavljen je stalak za nizove koji nemaju snažan privitak.
• Vrat mandoline je relativno kratak. U svojoj proizvodnji koristi se ariš, cedar, javor ili mahagonij. Vrat metalnih pragova podijeljen je na priječnice, čiji se broj kreće od 11 do 24 i završava glavom čekića, potrebnom za žicu nizova.

Ukupna dužina mandoline je 60 cm, od čega je 33 cm dužina tijela.

Zvuk na mandolini izvlači se pomoću posrednika za plektrom, poželjnog materijala za koji se razmatra kornjačevina. U ovom trenutku, plektrum je također izrađen od raznih sintetičkih plastika.

vrsta

Obitelj mandolina u procesu evolucije stekla je značajan broj vrsta koje se razlikuju po obliku tijela, broju žica i rasponu.

• Firentinska mandolina - ima 5 parova.
• Milano - ima 6 uparenih nizova uštimanih za jednu oktavu više od gitare.
• Sicilijanac (Mandriola) - ima 4 žice, usklađene ujednačeno, a najniže ponekad u oktavi. Ova vrsta mandolina koristi se u glazbi naroda Meksika.
• Portugalski - s ravnim slučajem. Na gornjoj palubi, umjesto glasovne rupe, nalaze se rezonatorske efs, u obliku nalik violinskim. Instrument ima oštar zvuk i koristi se u glazbi naroda Irske, Britanije, Brazila i SAD-a.

U ansamblu i orkestralnoj praksi aktivno se koriste sljedeće vrste mandolina koje se razlikuju po veličini i visini.

1. Mandola - ima 4 uparene žice, ugođene kao violine violinskih žica: C, G, D, A.
2. Octave mandolina - izgradite oktavu ispod mandoline.
3. Mandochello - izgradite žice za violončelo: do, sol, re, la. Mandochello se odnosi na mandolinu, poput violončela na violinu.
4. Mando-bass je veliki alat, možda i četiri-string i osam-string. Alat može imati različite postavke:

• sol, re, la, mi;
• mi, la, re, sol;
• prije, sol, re, la.

Povijest

Početak povijesti mandoline potječe s Bliskog istoka. Tamo je prije šest tisuća godina na području drevne Mezopotamije nastao alat obitelji lutnje, koji su, prema pretpostavkama povjesničara umjetnosti, bili utemeljitelji mandoline. Neposredni prethodnik instrumenta smatra se malom lutnjom u rasponu soprana, s 4 do 6 pojedinačnih ili uparenih katgutovih žica. Pojavio se u svakodnevnom životu i široko rasprostranjen u zemljama Europe od XI. Do XIV. Stoljeća pod različitim imenima: mandora, mandola ili pandurin.

Smatra se da se mandolina pojavila u Italiji u XVII. Stoljeću kao posljedica transformacije njezinih prethodnih instrumenata. Vani je na mnoge načine još uvijek podsjećala na lutnju, ali je vrat glave instrumenta već bio ispravljen. Tijekom vremena mandolina je postala jedan od najomiljenijih narodnih instrumenata, brzo se proširila i stekla popularnost u različitim zemljama.

Posebno cvjetanje mandoline počinje u XVIII. Instrument, koji dobiva na popularnosti među različitim razredima, postaje posebno popularan u visokom društvu za komornu glazbu. Izvođenje umjetnosti na instrumentu doseže svoj vrhunac. Objavljeno: "Škola svira mandolinu". U Napulju su obnovljenu mandolinu izradili majstori koji su stvarali glazbene instrumente iz obitelji Vinaccia. Imala je zakrivljenu palubu, dublje tijelo, četiri uparene metalne žice, podešene poput violine u petinama. Instrument s svjetlijim zvukom uveden je u orkestre koji izvode kantate, oratorije i opere, a skladatelji pišu glazbu posebno osmišljenu za mandolinu. Ubrzo, po uzoru na novi instrument, mandolini nastaju u raznim zvučnim rasponima, koji su kasnije postali sastavni dio ansambala i orkestara, a kasnije su postali poznati kao napuljski.

Početak XIX. Stoljeća za mandolinu nije bio osobito poticajan, drugi instrumenti, uz intenzivniji i izražajniji zvuk, istisnuli su ga s koncertnih prostora. Mandolina gubi svoju popularnost i koristi se samo u Italiji kao narodni instrument. Potražnja za mandolinama pada, a mnogi glazbeni majstori prestaju ga stvarati. Situacija se promijenila tek nakon što je Pasquale Vinaccia 1835. godine radikalno preobrazio klasičnu mandolinu. Da bi se postigla veća volumetrijska rezonancija, povećava se veličina tijela, produljuje vrat i prema tome povećava broj priječnica, čime se proširuje domet alata. Majstor je jednostavnim drvenim klinovima zamijenio mehanizam koji je bolje održavao snažnu napetost metalnih žica, a time i konstrukciju instrumenta. Takva modernizacija značajno je promijenila karakteristike instrumenta i omogućila izvođačima da postignu svjetliji, življi zvuk u skladu sa zahtjevima glazbe iz doba romantike.

Drugu polovicu XIX. Stoljeća obilježava početak novog kruga entuzijazma za mandolinu, a time i njegovo oživljavanje. Instrument vrlo brzo osvaja različite klase, od pučanina do okrunjenih osoba, i ponovno dobiva odobrenje profesionalnih glazbenika, koji ga ponovno dovode na koncertnu scenu. Alat brzo dobiva na popularnosti ne samo u Europi, nego iu SAD-u i Japanu. Kanadi i Australiji. Jer mandolina počinje svoje "Zlatno doba".

U 20. stoljeću, zbog upotrebe mandoline u glazbenim stilovima poput zemlje, bluesa i jazza, instrument postaje još popularniji.

Mandolina je zanimljiv glazbeni instrument koji nam je kroz stoljeća prešao i danas je vrlo poštovan. U mnogim zemljama dobio je status nacionalnog i sve je više ukorijenjen u modernoj kulturi. Popularnost mandoline je u stalnom porastu, a njezin se zvuk sve više koristi u novim glazbenim žanrovima.