Francis Poulenc

"Njegova je glazba toliko iskrena da odmah dostiže svoj cilj", kazali su suvremenici o radu francuskog skladatelja Francisa Poulenca, poznatijeg u povijesti glazbe, kao član slavne udruge "Šest". Najmlađi od njegovih sudionika s izravnim i izvornim talentom, koji posjeduje nevjerojatan šarm, ljubaznost, iskrenost i suptilan smisao za humor, stekao je takvo poštovanje i autoritet da su mnoge kreativne osobe tražile prijateljstvo s njim. Višedimenzionalno djelo skladatelja, koje je apsorbiralo sve najbolje ne samo iz klasične već i moderne glazbe, u kombinaciji s očaravajućom snagom prirodnog melodijskog dara, osiguravalo je uspjeh glazbe Francisa Poulenca dulje vrijeme, ne samo u Francuskoj, nego iu cijelom svijetu.

Na našoj stranici pročitajte kratku biografiju Franje Poulenca i mnoge zanimljivosti o skladatelju.

Kratka biografija Poulenca

Francis Jean Marcel - ovo je ime dano dječaku rođenom u samom središtu Pariza 7. siječnja 1899. u obitelji bogatog francuskog proizvođača Emila Poulenca. Dijete je odrastalo u ozračju velikog štovanja umjetnosti. Njegova majka, koja se zvala Jeannie, bila je izvrstan majstor klavira i pokušavala je svojoj djeci usaditi ukus i ljubav prema glazbi. Kuće su često izvodile djela velikih klasika: Mozarta, Beethovena, Chopina, Schuberta i Griega. Osim toga, značajan utjecaj na formiranje budućeg skladatelja imao je kazalište koje je mali Franjo počeo pohađati od svoje sedme godine. Dječak je dobio prilično živopisne dojmove s nastupa u Operi Strip.

Franjo je započeo svoje glazbeno obrazovanje u dobi od osam godina, a budući da mu je sviranje klavira pružalo veliko zadovoljstvo, proveo je svaku slobodnu minutu svog instrumenta. Mladi glazbenik je radije čitao nove radove iz lista, ali je ubrzo sam imao želju pokušati nešto napisati. Prema biografiji Poulenca, 1910., obitelj Francis, zbog poplava, bila je prisiljena privremeno napustiti Pariz i preseliti se u Fontainebleau. Tamo mladi glazbenik u nezasitnoj žeđi za znanjem o novim djelima stečen povodom "Zimskog puta" F. Schuberta - vokalni ciklus, koji je odigrao ključnu ulogu u odluci Franje da postane glazbenik.

Međutim, mladićeve želje nisu se podudarale s namjerama njegova oca, koji je identificirao mladića u jednom od najboljih lirinija u Parizu kako bi stekao diplomu. Dječak je s velikim teškoćama savladao trening, jer nije pokazivao veliko zanimanje za predmete koji se podučavaju u školi, ali je svaku slobodnu minutu proveo na klaviru, a sa 16 godina napokon je sebi postavio cilj: cijeli život posvetiti glazbi. U početku je Poulenc imao veliku sreću: s njim se složio izvanredni pijanist-virtuoz Ricardo Vinyes, koji je imao velik utjecaj na razvoj budućeg skladatelja. Učiteljica je razvila ne samo majstorstvo u svom učeniku, već je također pomogla u njegovim kompozicijskim pothvatima, a također je uvela Erica Sati i Georgesa Orika, koji su kasnije postali vrlo bliski prijatelji Franje.

Spaljena mladost i početak kreativnog puta

U ljeto 1914. počeo je Prvi svjetski rat. Front je stalno morao napuniti novim snagama, sedamnaestogodišnji Poulenc, koji je mobiliziran 1916. godine, nije izbjegao vojnu sudbinu. Isprva je ostao u Parizu, a zatim je prebačen u blizini Vincennesa, u protuzrakoplovni kompleks, koji je kasnije prebačen na otok Saint-Martin. Čak je i ovdje Franjo, ne zaboravljajući na svoju omiljenu aktivnost, pronašao stari klavir koji mu je pomogao sastaviti Kontinuirane pokrete, sonatu u četiri ruke i nešto kasnije, Tri pastorala.

Otprilike u isto vrijeme pojavljivanje crne rapsodije, djela za bariton, koja je prvi put uspješno izvedena krajem 1917. godine, datira na početak. I sljedeći dan nakon premijere, cijeli glazbeni Paris je govorio o novonastalom talentiranom mladom skladatelju. Od ljeta 1919. do jeseni 1921. Poulenc je služio u Ministarstvu zrakoplovstva, koje se nalazilo u glavnom gradu. Dok je boravio u Parizu, aktivno je sudjelovao na koncertima u kojima su zvučala djela mladih skladatelja, uz potporu E. Sotea, koja su postala neobično popularna u tadašnjem kulturnom okruženju. Nakon jednog od tih koncerata proglašeno je rođenje slavnih "Šestica", među kojima su bili Darius Millau, Arthur Onegger, Germain Tyfer, Louis Durey, Georges Aurik i Francis Poulenc. Ta se udruga počela shvaćati kao neovisna estetska zajednica, koja predstavlja novi moderan trend. Cijelo je vrijeme aktivno slaganje Poulenca, 1920., bilo pisac trobojnog suita i pet improvizacija, a 1921. napisao je deset glasovirskih skladbi pod nazivom “Šetnje” i komedija-bik “Nerazumljiv žandar”.

U isto vrijeme, nakon demobilizacije iz vojske, Franjo se odluči ozbiljno angažirati na unaprjeđenju teoretskog znanja na polju harmonije i kontrapunkta za koje se okreće najboljem kantautoru Charlesu Köcklenu u Parizu, čije su lekcije uvelike pomogle u poliranju kompozitorske vještine u Poulencu.

Godine 1923. skladatelj dobiva narudžbu iz kazališne figure S.P. Dyagilev za trupu "Ruske sezone" napisati balet "Lani", čija je glazba već jasno pratila kreativnu osobnost i stil Poulenca. Premijera predstave uspješno je održana u Monte Carlu početkom siječnja 1924., a gotovo šest mjeseci kasnije u Parizu. Približno istom stvaralačkom razdoblju skladatelja pripadaju "Pjesme" pjesmama francuskog pjesnika XVI. Stoljeća Pierrea de Ronsarda, "Sretne pjesme" pjesmama anonimnih autora XVII. Stoljeća, "Trio za klavir, oboa i fagot", "Pastoral", "Dva glasovirska romana" t "," Čembalo "i" Ruralni "koncerti, pisani za slavnu čembalistu Wandu Landovsky". Malo kasnije iz pera Poulenca iz repera Poulenca izašao je balet "Jutarnja zvijezda" i sekularna kantata "Loptica" po nalogu pjesnikinje Anna De Noy.

Opet rat

Sredinom tridesetih godina prošlog stoljeća, kada je fašistička prijetnja visjela nad Europom, u Francuskoj su antifašistički borci stvorili Narodni front, a progresivna umjetnička inteligencija ujedinila se u organizaciju nazvanu Popularna glazbena federacija. Francis Poulenc nije se pridružio nijednoj stranci, međutim, djela skladatelja ovog razdoblja kao što su "Suša", Koncert za orgulje "," Litanija za Crnu Rocamadour Notre-Dame "i" Misa "ispunjena su posebnom dramom. Francuska je, kao odgovor na napad Hitlerovih trupa na Poljsku, objavila rat Njemačkoj, zbog čega je Francis Poulenc ponovno upućen u vojsku, gdje je služio do lipnja 1940., sve dok nije proglašeno primirje, pod kojim su Nijemci okupirali cijelu Francusku. prije jeseni ostao je kod svojih rođaka u Bordeauxu, radeći na novim djelima: sonata za violončelo i seriju dječjih glasovirskih komada "Priča o Babarovom slonu", koji se u listopadu vratio u svoju ladanjsku kuću u gradu Noisay i preuzeo jednodijelni balet "Primjeri životinja". Radnja koja se temeljila na priči o Jean La Fontaineu, koja je premijerno izvedena u kolovozu 1942. u Kazalištu Pariške nacionalne opere.

U ljeto 1943., nakon što je hodočastio svetištima srednjovjekovnog grada Rocamadour, Poulenc se nastanio u gradu Beaulieu-sur-Dordogne, gdje je dobio ideju da napiše prosvjed okupacijskom režimu, cantata Human Face, a zatim ga ilegalno objavi, prezentirajući ga francuskim dar za dan oslobođenja od njemačkih osvajača. U proljeće 1944. skladatelj se vratio u svoju kuću Noisay, gdje je počeo raditi na operu-ruža Breast Tiresia na neobuzdano veselo djelo francuskog avangardnog pjesnika Guillaume Apollinairea. Opera je postavljena u Nacionalnom kazalištu Comic Opera 1945., ali premijera je održana samo dvije godine kasnije. Poulencova kreativna djelatnost od sredine 40-ih godina nije oslabila, jedan dio za drugim izlazi iz njegove olovke, među njima: vokalni ciklus "Calligrams" (stihovi G. Apollinairea) i djelo za zbor a cappella "Četiri male molitve Franji Asiškom". ,

Obilazak SAD-a

Poulencova biografija kaže da je u jesen 1948. Francis, zajedno s vokalnim baritonom Pierreom Bernackom, otišao na svoju prvu koncertnu turneju po Sjedinjenim Američkim Državama, gdje se Poulencova glazba često igrala i stoga bila vrlo popularna. Turneja je trajala dva mjeseca, pokrivajući mnoge gradove u zemlji. Skladatelj je imao sreću nastupiti u čuvenom Carnegie Hallu u New Yorku, gdje je sa svojim simfonijskim orkestrom iz Bostona izveo svoj Ruralni koncert. Putovanje u Ameriku ostavilo je puno Pouleoka. Ovdje se susreo s Vandom Landovsky, prijateljicom njegove mladosti, susreo se i slušao dramu istaknutog pijanista Vladimira Horowitza, Igor Stravinskikoji se smatra savršenim genijem. Vraćajući se u Pariz u siječnju 1949., skladatelj je odmah počeo skladati glasovirski koncert, red koji je dobio od ravnateljstva Bostonskog simfonijskog orkestra. Premijerno izvođenje ovog djela održano je u Bostonu početkom 1950. tijekom ponovljenih turneja po Sjedinjenim Državama.

Posljednja faza kreativnog puta

Pedesetih godina Poulenc gubi najbolje prijatelje jednog po jednog, zbog čega se njegov kreativni smjer značajno mijenja: skladatelj se bavi filozofskim razmišljanjima i ljudskim iskustvima. Primjer za to je djelo "Stabat mater", koje je Franjo posvetio sjećanju na svog prijatelja - talentiranog umjetnika Christiana Berara. Godine 1953., nakon još jedne turneje po Sjedinjenim Američkim Državama, Kanadi i Italiji, Poulenc je počeo raditi na operi "Dijalozi karmelićana", koja se temeljila na istoimenom djelu francuskog pisca Georgesa Bernanosa. Premijera predstave s velikim uspjehom održana je krajem siječnja 1957. u milanskom kazalištu La Scala. U posljednjim godinama svog životnog putovanja, Franjo nastavlja i dalje intenzivno raditi. Najznačajniji od njegovih djela ovog razdoblja je mono-opera “Ljudski glas”, napisana nakon predstave Jeanne Caquto, veliko djelo u kojem je skladatelj realno prikazao cijelu tragediju ljudskih osjećaja. Početkom 1963., nakon povratka kući, nakon još jedne koncertne turneje po Nizozemskoj, Francis je nazvao svoje prijatelje i rekao da se s njima ne može sresti, jer mu je malo loše. To se dogodilo ujutro 30. siječnja, a skladatelj nije postao isti poslijepodne, srce mu se iznenada zaustavilo.

Zanimljivosti o Francisu Poulencu

• Njegov prvi glazbeni instrument - mali klavir za igračke - Francis je dobio kao dar u dobi od dvije godine. Još uvijek nije bio u mogućnosti govoriti, dječak ga je zvao "moje prije, re, mi", izlagao je šarene reklamne brošure u trgovinama i svima objasnio da su to bilješke na kojima igra.
• Franjeva majka, kao dobar pijanist, postupno je počela učiti glazbu s dječakom kad je imao četiri godine. Bilo je nemoguće imenovati djetetove posebne sposobnosti, ali u dobi od pet godina već je mogao igrati nešto na instrumentu.

• Odgajan na djelima velikih skladatelja koji su neprestano zvučali u izvedbi majke Franje, dječak je osjećao posebne osjećaje dok je slušao glazbu V.A. Mozarta, a ove impresije iz djetinjstva Poulenc je sačuvao za cijeli život.
• Jednog dana u ranoj dobi, odmarajući se u ljetnim mjesecima sa svojim roditeljima u seoskoj kući u blizini Pariza, Poulenc je slučajno sreo Dariusa Millaua. Franjo je tada tražio autogram od poznatog skladatelja, ali je odbijen. Nekoliko godina kasnije postali su dobri prijatelji i članovi poznatog kreativnog udruženja "Šest".
• Iz biografije Poulenca saznajemo da skladatelj nije studirao u nijednoj posebnoj glazbeno-obrazovnoj ustanovi. Sve njegovo obrazovanje bilo je sastavljeno od privatnih lekcija koje je slušao na klaviru, a zatim i po skladbi.
• Crvena rapsodija, koju je napisao osamnaestogodišnji Poulenc, uspješno je izvedena na jednoj od večeri kreativne inteligencije. Inspiriran javnim priznanjem, Franjo je odlučio ozbiljno sudjelovati u stvaranju skladatelja. Kako bi nadopunio teorijsko znanje, obratio se Paulu Antuauu Vidalu, poznatom skladatelju i dirigentu. Vidal, gledajući prve rešetke crne rapsodije, bio je vrlo ogorčen, opsovao mladića i odvezao se.

• Godine 1922., na zahtjev američkog poznanika, Poulenc je trebao napisati zborski rad za studente na Sveučilištu Harvard. Skladatelj je rado prihvatio zapovijed, marljivo je preuzeo izvršenje, birajući za ovaj tekst Bachic himne iz 17. stoljeća. Kada je završeno djelo koje je Francis nazvao "Pijenje pije", Poulenc ga je poslao u Ameriku, radujući se odgovoru. A ono što je bilo razočaranje autora kada je dobio poruku u kojoj je rečeno da se, nažalost, rad ne može obaviti, jer pjeva alkoholna pića koja su u to vrijeme bila zabranjena u SAD-u. "Pijenje pjeva" prvi put je izvedeno tek nakon 28 godina 1950. godine.
• Francis Poulenc bio je vrlo ponosan na svoje prijateljstvo sa Sergejem Prokofjevom. Voljeli su igrati most i šah, a prije nastupa Prokofjev je uvijek vježbao zajedno na dva klavira: svirao je klavirske koncerte od početka do kraja (Poulenc je svirao orkestralni dio na instrumentu). Za svaku od njih, takva je glazba bila vrlo vrijedna: Prokofjev je ponovio koncertni rad, a Poulenc se pridružio djelima skladatelja, kojega je uvelike cijenio.

• Godine 1944. Francis Poulenc, zajedno s pjevačicom Pierreom Bernackom, putovao je po Belgiji okupiranom Nijemcima, na kraju jednog od koncerata, izveo djelo skladatelja, u kojem su se govorile riječi o stradanjima francuskog naroda. Poslušavši pjesmu, publika je prkosno ustala, a njemački časnici koji su bili prisutni na predstavi nisu razumjeli tekst i ovoj epizodi nisu pridavali nikakvo posebno značenje. Srećom, na koncertu nije bilo Gestapovaca, inače bi glazbenici imali velike probleme.
• Francisk Poulenc se nikada nije krio ili se stidio svoje nekonvencionalne orijentacije. Međutim, imao je odnose ne samo s muškarcima, nego is ženama, primjerice, iz romana s Fredericom Lebedeff imao je kćer Marie-Ange 1946. godine, koja je nakon smrti svoga oca postala vlasnik vlasništva nad svojom imovinom.

Djela Franje Poulenca

Kreativni život Franje Poulenca, koji je trajao gotovo pola stoljeća, u usporedbi s drugim skladateljima, može se nazvati sretnim. Nije iskusio tužna razočaranja zbog odbijanja izdavača da tiskaju njegova djela, a njegova pisanja dugo nisu ležala i bila su gotovo odmah uspješno izvedena. Poulenc je ostavio veliku baštinu potomcima, što uključuje više od stotinu četrdeset radova pisanih u različitim žanrovima. To su opere, baleti, kantate, vokalni ciklusi, koncerti, klavir i komorno-vokalne skladbe. Njegov rad je vrlo raznovrstan i ponekad čak i vrlo kontradiktoran. Primjerice, uspoređujući skladateljeve opere: komediju-tupu "Breast Tiresia", tragičnu misterioznu pjesmu "Dijalozi karmelićana" i lirsku tragediju "Ljudski glas", nije lako vjerovati da su ta tri popularna djela napisala ista autorica.

Svjetski poznata vokalna remek-djela skladatelja su kantate: "Lice čovjeka", "Suša" i "Maskirani bal", te iz svete glazbe: "Stabat Mater", moteti i mase. Uz vokalnu i zborsku glazbu, u kojoj je Poulenc najslikovitije izrazio svoj melodijski dar, skladatelj je skladao dosta djela za klavir - od malih do velikih koncerata, te u duetu s instrumentima kao što su violončelo, flauta, klarinet, francuski rog i fagot.

Glazba Poulenka u kinu

Glazba Franje Poulenca često se može čuti u filmovima. Nekim filmovima, kao što su:

"Myarka, djevojka s medvjedom" (1937.), "Put u Ameriku" (1951.), "Simfonija u bijelom" (1942.), "Vojvotkinja Lange" (1942.), skladatelj je posebno napisao glazbu. Osim toga, mnogi redatelji koriste izvatke iz skladateljevih djela, uključujući ih u filmske zvučne zapise, na primjer:

Analizirajući djelo Franje Poulenca, možemo pouzdano potvrditi da je on zauzeo značajno mjesto ne samo u povijesti francuske, već i svjetske glazbe. В нынешнее время интерес к произведениям композитора постоянно возрастает не только со стороны профессионалов, но простых слушателей, которых до глубины души трогает эмоциональная, темпераментная, мелодичная музыка, колоритно отражающая национальную культуру Франции.