Astor Piazzolla: biografija, zanimljivosti, kreativnost

Astor Piazzolla

Pirsing, senzualna melodija "Libertango" s tužnim, gotovo turobnim notama ustupa mjesto eksplozivnim akordima na rubu pristojnosti, život sam zvuči u nevjerojatnoj glazbi, čineći da želite nemoguće i vjerujete u ispunjenje sna. Ovaj legendarni rad Astora Piazzolle podsjeća na životnu priču skladatelja, revolucionarnu borbu protiv okoštanih predrasuda tradicionalnog izvođenja, žrtvu u ime svrhe i vjeru u buduće promjene - njegov Nuevo tango.

Kratku biografiju Astor Piazzolle i mnoge zanimljivosti o skladatelju možete pronaći na našoj stranici.

Kratka biografija Piazzolle

11. ožujka 1921. u obitelji nasljednih iseljenika Asunta Mannetti i Vicente Piazzolla rođen je sin, dječak je dobio ime Astor Pantaleon Piazzolla. Argentinsko mjesto Mar del Plateau postalo je rodno mjesto budućeg skladatelja. Tamo su prvo sjeme ritmova tanga posijano u dječakovu drhtavu dušu, a ljubav prema zapaljivoj melodiji pratila je Astora cijeli njegov život.

U potrazi za boljom sudbinom, Vicente se, zajedno sa svojom suprugom i četverogodišnjim sinom, preselio u New York, gdje se obitelj nastanio u siromašnom području Manhattana, okružen istim imigrantima iz Italije. Odrastajući, mali Astor uči zarađivati ​​novac, pomagati u susjednoj sinagogi i slušati izvornu glazbu židovske glazbe, dok uspijeva sudjelovati u polu-kriminalnom životu "male Italije". Od stvarnih problema sa zakonom, dječaka spašava njegov otac: Vicente kupuje osmogodišnjem Astoru prvi u svom životu bandoneon, s kojim se neće rastati do kraja života. Velika depresija prisiljava obitelj na kratko vrijeme da se vrati u Argentinu, ali nedostatak posla i opći pad zemlje ne ostavljaju izbora, Piazzolla se vraća u Ameriku.

Otac usađuje tinejdžera na koncertnu izvedbu, potičući javne nastupe u kojima mladi Astor demonstrira svoja postignuća. Pokušaji sistematizacije glazbenog obrazovanja ne donose uspjeh, dječak saznaje od Andreas d'Aquile za posjedovanje bandoneona za godinu dana, uzima lekcije od Bela Wilda, mađarskog pijanista (student Rachmaninova), preko kojeg se zaljubio u Bacha. Obnovljeno prijateljstvo s prijateljima iz područja s posebnim potrebama dovodi do prirodnih posljedica, Astor se izbacuje iz druge škole, u dobi od trinaest godina prestaje primati klasično obrazovanje. Postoji slobodno vrijeme koje mladić provodi u glazbenim klubovima Harlema, sluša jazz u izvedbi D. Ellingtona i C. Callowaya, upija nove zvukove i ritmove poput spužve, otkrivajući mogućnosti uređenja.

Među znamenitim susretima 1931. s argentinskom legendom Carlosom Gardelom zauvijek je određen put koji je slijedio Astor, nacionalni simbol zemlje - Gardel je uspio podići folklorni ples u činu prave umjetnosti. Utisak koji je veliki umjetnik napravio o mladom glazbeniku pomogao je definirati cilj, spojio razbacano znanje i dokazao stvarnost ostvarenja odvažnog sna. Dječak se zaljubio u tango, ne iskusivši fanatično obožavanje svojih sunarodnjaka, udaljenost od njegove domovine pomogla mu je da izbjegne tradicionalno strahopoštovanje, dopuštajući im da miješaju stilove, eksperimentiraju s pravcima, pokušavaju dovesti ples do razine akademskog uspjeha. U dobi od sedamnaest godina Piazzolla se vraća u Argentinu, sekstet Elvina Vardaroa s originalnom izvedbom tangoa, čuje se na radiju, inspirira čovjeka da razvije glazbenu karijeru kao bandoneonist. Zahvaljujući toj prigodi ulazi u poznati orkestar Anibal Troilo, što mu daje priliku nastupiti u najpoznatijim koncertnim dvoranama Buenos Airesa i poboljšati igru ​​bandoneona, učeći od maestra Troila.

Biografija Piazzolle kaže da je Astor nakon financijske stabilnosti oženio Dadu Wolf, djeca su se pojavila u braku, Diana 1943. i Daniel Hugo 1945. Godine u timu Troilo pomogao je skladatelju da temeljito prouči stil argentinskog tanga, ali to nije dovoljno za zahtjevan um. u okviru tradicionalnog izvođenja spriječiti provedbu. Susret s Arthurom Rubinsteinom 1940. godine, na koji je Astor demonstrirao svoja djela, doveo je do poznanstva s argentinskim skladateljem Albertom Hinaster. Piazzolla već šest godina proučava kompozicijsko stvaralaštvo s maestrom, sve dublje uranjajući u svijet simfonijske glazbe i akademskog uspjeha. Godine 1943. pohađao je dodatne satove klavira, Raul Spivak postao je učitelj, pojavila su se prva klasična djela, početak prve faze kreativnosti - „tradicionalne“.

Prvi koraci prema sudbini

Astor primjenjuje nova znanja u orkestru Troilo, stvarajući neobične aranžmane za uobičajeni tango, ilustrativni događaj koji se dogodio na mjestu nogometnog kluba Boca Juniors, gdje je održan sljedeći plesni festival. Nastup orkestra tradicionalnog Troyla tango "Inspiracion" u tretmanu Piazzolle, imao je učinak bombe, plesači i publika podijeljeni u dva nepomirljiva logora, jedan je napustio mjesto u ljutnji, drugi su se približili slušanju neobične glazbe. "Velika transformacija tanga" počela je, zajedno s još nekoliko glazbenika Astor napušta orkestar Triplet, mladi stvaraju vlastiti bend "Francisco Fiorentino i njegov orkestar". U jesen 1944. snimljeni su i izvedeni prvi studijski radovi u javnosti, Piazzolla se aktivno uključio u rad i ubrzo preuzeo upravljanje orkestrom. Ovdje nastoji ostvariti svoju viziju tango performansa, stvoriti originalne aranžmane koristeći složene ritmove, neobične interpretacije dijelova za različite instrumente i obveznu prisutnost bandoneona. Progresivne metode Piazzolle izazivaju negativne emocije u kolektivu glazbenika, situacija se zagrijava i Astor je prisiljen napustiti orkestar kako bi stvorio vlastiti ansambl. Publika, koja se desetljećima obrazovala u plesnom tangu, nije bila spremna prihvatiti inovativne ideje iz Piazzolle, tim je prekinuo neobičan posao, pa čak ni pisanje vlastitog tango "El Desbande" nije spasilo situaciju. Astor piše glazbu za filmove, pokušavajući zaraditi novac, sve više razočaran u tango, a 1949. otpušta tim, bacajući bandoneon i neobuzdan ples deset dugih godina.

Nedostatak glazbenog obrazovanja dovodi Astora u potragu za novim znanjima, pokušavajući pronaći svoj stil, Piazzolla skladbi komade za komornu izvedbu, proučava skladbe Stravinskog i Bartóka, uči se ponašati s Eramanom Sherchenom, sluša jazz. Radovi Astora iz ranih pedesetih godina, bliže simfonijskoj glazbi, argentinski tango gotovo je nestao, ali jedinstveni stil budućeg "Velikog Astora" već je vidljiv. Godina 1953. donijela je glazbeniku dugo očekivanu priliku da nadoknadi neuspjehe u obrazovanju: Hinaster ga je doslovno prisilio da sudjeluje u natjecanju mladih izvođača, gdje je Piazzolla predstavio svoj žiri "Buenos Aires". Skladba je osvojila prvu nagradu, a krilati autor ju je izveo sa simfonijskim orkestrom "Radio del Estado" pod ravnanjem Sevitskog i nekoliko pozvanih bandoneonista. Uključivanje zajedničkog instrumenta u akademski orkestar šokiralo je javnost, priča o neprihvaćenom tangu prijetila je da će se ponoviti, ali uskomešana inercija Astoru nije bila važna. Jedinstven način izvođača bio je prepoznat od strane stručnog žirija, a Piazzolla je kao dodatnu nagradu dobila priliku proučavati kompoziciju poznate francuske učiteljice Nadie Boulanger.

U ljeto 1954., Piazzolline supružnici završili su u Europi, a Astor se sjetila podsjećajući svoje poznanstvo s Nadijom, uspoređujući je s agentom FBI-a, izvukla je glazbenika iz svih detalja svog osobnog života, karijere i budućih planova s ​​nevjerojatnim uvidom. Potreba za odabirom jednog od smjerova više ne postoji, Piazzolla se vraća u bandoneon, piše akademsku glazbu koja se temelji na argentinskom tangu. Piše nekoliko djela u Parizu, snima studijske snimke tanga u pratnji gudačkog orkestra, postavlja stopalo na stolicu tijekom snimanja, fiksirajući svoju scensku sliku, poznatu cijelom svijetu, neobičnom pozom.

Uporni duh kao neizbježna pobjeda

Uvjeren u pobjedu, nadahnut nadom i željom za osvetom, skladatelj se 1955. vraća u Buenos Aires, gdje stvara Octeto Buenos Aires kako bi preveo svoje ideje. Astor poziva kolektiv jazz gitaristu Horacio Malvisina, radeći zajedno s njim postat će karakteristična značajka mnogih skladbi maestro orkestara. Zvuk električne gitare u ritmu tanga postao je izvorni nalaz, Piazzolla nastavlja eksperimentirati s aranžmanima, podvrgavši ​​se nemilosrdnoj kritici i iritirajući tradicionalne izvođače. Prijetnje fizičkim nasiljem, odbijanje pisanja studija i histerija novina prisiljavaju ga da ponovno napusti domovinu, usred 1958. Piazzolla napusti Buenos Aires i ode u Ameriku, Astor skuplja svoj prvi kvintet, pokušava spojiti tango i jazz. Glazbenik upoznaje poznate jazz izvođače iz timova Glenna Millera i Toma Dorseya, surađuje s legendarnim Dizzy Gillespiejem, stvara nove aranžmane i pokušava osvojiti publiku neobičnim interpretacijama tanga. Još jednom, umjetnik je razočaran, očito je ispred svog vremena, Amerika je prihvaćena od strane bebopa, složene jazz improvizacije isključuju melodiju, bez koje je Piazzolla tango nezamisliv. U kasnoj jesen 1959. umire otac skladatelja Vicentea Nonina, koji Astor stvara nezaboravnu predstavu "Adios Nonino" i vraća se u domovinu.

Dugo očekivani uspjeh i priznanje javnosti

Treći pokušaj je uspješan, Piazzolla formira tim koji ispunjava sve njegove zahtjeve, bandoneon, violinu, električnu gitaru, klavir i kontrabas. Zajedno s kvintetom provodi svoje ideje, izvodi koncerte, obilazi zemlju, uspješno putuje u Brazil i države. Godine 1963. nagrađen je "Hirschom" za izvedbu "Tri simfonijskog tangosa", piše i piše "El Tango" i "Piazzolla u Filarmonijskoj dvorani New York" na stihove Luisa Borgesa. Sukob navijača i protivnika Piazzolle pojačava situaciju, javni konflikti dovode do raspada obitelji, a 1966. par raspadne. Osobna tragedija ne ometa kreativnost, Horacio Ferrer inspirira Astora svojim pjesmama da stvori operetu Maria iz Buenos Airesa, maestro radi na stvaranju vlastitog "Nuevo Tango", ima strastvenu aferu s A. Baltar, poznatim pjevačem folklora. Godine 1969. The Ballad of the Madman, koju su stvorili autori i izvode Amelita uz pratnju orkestra pod ravnanjem Astora, osvojila je drugu nagradu na prvom Iberoameričkom glazbenom festivalu i srcu zahvalnih slušatelja. Trijumfalna povorka se nastavlja, 1971. godine, Piazzolla uvodi njemačku publiku oratorij „Mladi“, stvoren u suradnji s Ferrerom, istodobno obnavljajući liniju „Conjunto 9“ s kojom dvogodišnji ugovor potpisuju gradske vlasti Buenos Airesa.

Osobna drama i stvaranje legendarnog "Libertanga"

Nonet uspješno obilazi latinoameričke zemlje, uklanja se za talijansku televiziju, novi orkestar omogućuje maestru da ispuni svoje najluđe snove, ali iznenadni prekid financiranja za ansambl dovodi do prisilnog smanjenja broja sudionika. Piazzolla se vraća u uobičajeni kvintet, Amelitina karijera ubrzava, Astor je otvoreno ljubomorna na njezina postignuća, a neslaganje sazrijeva u vezi. Povratak kući donosi krhku stabilnost, Piazzolla nastanjuje u glavnom gradu "Colon", gdje redovito nastupa s koncertima, stvara glazbu za filmove "Pretposljednji" i "Jean and Paul", izdaje disk "Popularna moderna glazba Buenos Airesa". U ljeto 1972. održan je čuveni Pearl Concert, koji je postao legenda. Teški odnosi s Amelitom doveli su do rastanka i iznenadnog srčanog udara, koji je nakratko obustavio razvoj kreativnosti. Emocije Astor je uništio dušu, pokušavajući zaboraviti, 1973. godine muškarac odlazi u Italiju, gdje snima brojne radove u studiju, među kojima i svjetski poznata skladba “Libertango” prvi put zvuči. Na istom mjestu upoznaje mladu grupu "Conjunto Electronico", s kojom eksperimentira s novim značajkama elektronske glazbe.

Posljednje godine života

Prema biografiji Piazzolle, 1978. godine, Astor se vraća u svoju omiljenu skladbu petorice. Tim je sada u potražnji u Europi, Južnoj Americi, održava koncerte u Japanu i SAD-u, gledatelji su sretni da prihvate izvorni stil izvedbe, prepoznajući autora novog koncepta u Piazzolli. Glazbena elita preuzela je Astora u svoje redove, njegova društva traže priznate jazz legende i autoritativne klasične zvijezde, u čast legendarnog violončelista Mstislava Rostropovicha, 1982. godine Astor je rodio Veliki tango za glasovir s violončelom. Godine 1983. dogodio se značajan događaj, Piazzolla je nastupio u Buenos Airesu svojim Nuevo Tango programom, demonstrirajući svoj revolucionarni tango u svojoj domovini. Astor je javnosti predstavio “Koncert za bandoneon s orkestrom”, gdje je bio solist uz pratnju klasičnog tima pod vodstvom Pedra Caldoronea, za ovaj događaj oživio je “Conjunto 9”. No, potpuno priznanje sunarodnjaka došlo je 1985. godine, kada je Astor Piazzolla proglašen počasnim građaninom Buenos Airesa, Argentina se naklonila talentu maestra.

Kraj života Piazzolle održan je pod neprestanim pljeskom publike: konstantnim turnejama, beskrajnim koncertima sa svjetskim jazz zvijezdama, prestižnom Cezar nagradom, krštenjem na broadwayskoj pozornici i studijskim radom na starim snimkama. Godine 1987. maestro je pljeskao New Yorku, a nezaboravan koncertni nastup održan je u središnjem parku. Grad je bio cijenjen od strane skladatelja koji je odrastao ovdje, volio je jazz i Bacha, prepoznao gorčinu poraza i još uvijek je uspio postići uspjeh. 1988. donio je šok ljubiteljima kreativnosti, Astor je odbacio njegov kvintet, snimajući "La Camorra", tako da će početkom sljedeće godine stvoriti svoj posljednji bend "The New Tango Sextet". Zajedno s obnovljenim sekstetom, Piazzolla pokazuje dostignuća u Colon Theatreu, nakon čega odlazi na turneju u SAD, Englesku, Nizozemsku i Njemačku. Do kraja godine ponovno se razdvaja, a do kraja života izvodi solo, u pratnji gudačkih kvarteta i simfonijskih orkestara. Veliki skladatelj nije postao 4. srpnja 1992., zbog opsežnog moždanog udara koji je bio odgođen dvije godine prije, smion pobunjenik nije mogao prevladati kobne posljedice bolesti.

Zanimljivosti o Piazzolli

• Iz biografije Piazzolle saznajemo da je prvi glazbeni instrument koji je mali Astor svladao bio orgulje koje je njegov otac predstavio u dobi od 4 godine;

• Maestro je sanjao da napravi bandoneon kao akademski instrument za simfonijski orkestar: ideju koju je uspješno implementirao, stvarajući skladbe za svoje omiljene i simfonijske orkestre;
• Sin Piazzolle, Daniel Hugo, nakon smrti svoga oca, ponovno je stvorio svoj slavni ansambl, gdje se i sam igrao s užitkom (sintesajzer) i privukao mu sina Daniela Astora (bubnjeve);
• Mstislav Rostropovich je svirao Veliki tango, koji je u njegovu čast napisao Piazzollo, u New Orleansu 1990., a također i 1994. na pozornici Pozorišta Colon u Buenos Airesu u čast sjećanja na velikog glazbenika;
• Skladateljsko djelo "Oblivion" 1993. godine objavio je kandidat za Grammy, među najboljim instrumentalnim skladbama;
• Tijekom posljednje turneje Piazzolla u državama, svjetski poznati jazz magazin "Down Beat" nazvao je maestra jednim od najvećih svjetskih glazbenika;
• Sredinom prošlog stoljeća, kada je intenzitet tango strasti bio posebno visok, Astor se ljutio zbog inercije slušatelja: "... U Argentini možete promijeniti stotinu predsjednika, promijeniti jednu religiju u drugu, ali tango je nepovrediv ...";
• Godine 1972., zbog intenzivnih proba prije "Pearl Concerta", Astor je propustio priliku da komponira soundtrack za film "Posljednji tango u Parizu" poznatog Bertoluccija;

• Piazzolla je jedan od rijetkih sretnika na glazbenom Olympusu, za kojeg je za života uspio odsvirati gotovo sve svoje skladbe;
• Tijekom života Piazzolla je skladao oko 750 komada: tango, suite, koncerte za simfonijski orkestar, glazbu za filmove i mnoge druge.

Piazzolla glazba u kinu

Glazba Astora Piazzolle je svjetski poznata: u modernom kinu strasne melodije maestra čuju se na velikom broju slika. Tek je za života skladatelj napisao više od 50 djela za filmove, uzmimo za primjer samo najpoznatije filmove.

• "Lumiere" (2016)
• Gardelova veza (2010)
• Zbogom (2007)
• "Lekcije o dahu" (2006)
• "Bilo kakva pitanja" (1996)
• "Lav u sivoj bradi" (1995)
• True Lies (1994)
• "Miris žene" (1992)
• "Paula Kautiva" (1963)
• "Armagedon" (1977)
• "Аргентинское танго" (1969)
• "Генрих IV" (2009)
• "Sucedio en Buenos Aires" (1954)

Творчество Пьяццоллы - это постоянное внутреннее противоречие, революционные перемены и тяга к академическому исполнению, чувственные ритмы танго и классические симфонические сюиты, глубокая любовь к традициям и желание их изменить. Možda je to razlog zašto slušajući buntovni tango Astor Piazzolle, želite biti tužni sami, strastveno se divite glazbi i živite unatoč svemu, kao što je to učinio El Gran Astor.