MI Glinka "Kamarinskaya": povijest, video, sadržaj

MI Glinka "Kamarinskaja"

Bogata su simfonijska djela Mihaila Ivanoviča Glinke. Ali ne u broju djela je bogatstvo, nego vrijednost i kvaliteta materijala. Glavni način orkestralnih djela je skiciranje života ljudi. Nije iznimka najpoznatiji esej - "Kamarinskaya", Naučite povijest eseja, upoznajte se sa sadržajem, kao i pročitajte zanimljivosti na našoj stranici.

Povijest stvaranja

1848. Skladatelj je otišao živjeti u Varšavu. Čežnjom za domovinom, Glinka se počela prisjećati narodnih motiva koji su se toliko razlikovali od šarenih melodija drugih europskih zemalja. Odjednom je pronašao snažnu sličnost između dviju poznatih ruskih narodnih pjesama "Zbog planina, planina, visokih planina", koje se obično izvode na svadbenim svečanostima i plesu "Kamarinskaja". U početku je zamišljen mali klavir. No skladateljeva mašta se ozbiljno odigrala, a ispostavilo se da je to vrlo zanimljivo orkestralno djelo. Autor nije pokušao dati program za kompoziciju, jedino što ga je vodilo tijekom skladbe bio je unutarnji glazbeni smisao razvoja glazbenog materijala.

Glinku je počeo pisati rezultat početkom kolovoza 1848. Rad je ubrzano napredovao, pa je u listopadu ove godine rad u potpunosti završen. Njegov nastup održan je 15. ožujka, dvije godine kasnije. U usporedbi s dva "španjolska uvertira" koji su bili dio ovog koncerta, "Kamarinskaja" je zvučala još svjetlije i patriotskije. Velikodušnost i svjetlost glazbenog materijala ostavili su najbolji dojam na publiku.

Zanimljivosti

• Ime za rad došlo je do kneza Odojevskog;
• Izvorno, Glinka je htjela stvoriti skladbu za glasovir.
• Skladateljeve simfonijske skladbe uvijek imaju jedinstven oblik, jer se Mihail Ivanovič pokušao ne ponavljati u kompoziciji skladbe.
• Ruska narodna pjesma "Kamarinskaja" pojavila se kao radosni ples u čast oslobođenja od tatarsko-mongolskog jarma. Ovu činjenicu potvrđuje poznati lokalni povjesničar G.M. Piasecki.
• Unatoč velikom broju podgoloka u orkestru, skladatelj se bojao upotrijebiti veliki broj ukrasa, stvarajući osjećaj pretjerivanja. Glavno pravilo stvaranja rezultata je prirodnost u svemu.
• Objašnjenje sastava carice Alexandre Feodorovne, F.M. Tolstoj je djelu dao neočekivano programsko tumačenje za Glinku. Prema njegovim riječima, u zadnjem dijelu, gdje se drži pedala, pijanica kuca u prostoriju u kojoj se nalazi zabava i traži da otvori vrata. Mihail Ivanovič bio je ogorčen na ovo tumačenje, jer su ga takva udruženja uvrijedila.
• Prvo ime, koje je dalo djelo Glinke, za orkestar je zvučalo kao "Vjenčanje i ples".
• Najpopularnije izdanje izradili su M. Balakiriev i S. Lyapunov.
• Prisutnost silaznog koraka za kvart pomogla je da se dvije melodije spoje zajedno.
• Ne postoji uobičajena inačica da esej odražava povijest "nevolje".
• U 1980, slavna glazba je izdana animirani film "Kamarinskaya". Crtani film pripada seriji adaptacija narodnih pjesama i remek-djela nacionalnih klasika koju je realizirala redateljica Inessa Kovalevskaya.

Sadržaj

Skladateljeva simfonijska djela mogu se izdvojiti posebnom raznolikošću bogatih slika i sadržaja. U isto vrijeme, glazba je razumljiva svima, bez obzira na obrazovanje. Njegov rad usmjeren je upravo na podrijetlo nacionalne kulture, najvažnije mjesto u kojem se igraju pjesme i plesovi. Nije iznimka bila Kamarinskaja, u kojoj su uvedene autentične pjesme.

Kamarinska je živopisna slika života ljudi. U ovoj kompoziciji aplicirane su apsolutno nove tehnike za domaću glazbu:

• Intonacija se kontinuirano razvija, što stvara nove melodijske kontraste.
• Orkestracija ima ogroman broj podsolokova temeljenih na intonaciji dviju tema.
• Koristite pjesme za stvaranje simfonijske fantazije.
• Varijacije su izraz opće ideje: pokazati jedinstvo ruskog duha u različitim žanrovima. To daje integritet sastavu.
• Odbacivanje uobičajenih europskih metoda razvoja glazbe: slijed, fragmentacija itd.

Oblik rada: dvostruke varijacije.

Prva tema - vjenčana pjesma "Zbog planina, planina, visoka". Tonalnost - F-dur. Znak je lirski, zamišljen. Melodija i olakšanje. Izlaže se odmah nakon kratkog, sporog uvoda i igra ulogu solo solo u skladbi sa žičanim instrumentima. 2 varijacije imaju vlastitu solo grupu:

1. Puhački instrumenti (glasovi u drugim glasovima)
2. violončelo

Treća varijacija je zborski zvuk koji je stvorio tutti tehnika (tj. Svira orkestar).

Takva povezanost tema u velikoj je mjeri karakteristična za karakter narodne glazbe, pun kontrasta. Unatoč tome, teme imaju zajedničku strukturu, to jest kretanje prema dolje prema dolje. Zbog toga ih je mogao kombinirati u sljedećoj gradnji. Tada se prva tema počela razvijati po uzoru na drugu, što je dodatno smanjilo njihov unutarnji kontrast. U ovom slučaju, varijacije su prirodne prirode.

Druga tema - Ples "Kamarinskaja". Ključ je D-dur. Po prirodi je brz, brz, zabavan. Razvoj se provodi polifonijskim tehnikama, tj. Varijacije ne utječu na predmet, naime, zaglavlja. Ova tehnika pomaže stvoriti složeniju i raznoliku glazbu. Tako se može primijetiti sljedeći razvoj stranke:

• Prvih šest varijacija: nepromijenjene teme, varijacije uz pratnju.
• Obogaćivanje teme figurativnim osobinama svojstvenim uglavnom narodnim instrumentima, kao što je balalajka.
• Stvaranje novih melodija vezanih uz intonacijsku strukturu plesa.

Važno je napomenuti da su promjene u najnovijim varijacijama druge teme blizu prve teme. Time se tempo približava motivu vjenčanja, što omogućuje postizanje tematskog jedinstva svih fantazija. Važno je napomenuti da je ovladavanje kompozicijom također u orkestraciji. Pizzicato žice u drugoj temi pomažu postići najiskreniji zvuk narodnih instrumenata. U budućnosti, orkestracija se stalno mijenja, što kompoziciju čini vještom u svakom pogledu.

Mihail Ivanovič Glinka odigrao je veliku ulogu u razvoju nacionalne simfonijske glazbe. Njegove metode korištenja narodnih pjesama pomogao je drugim poznatim skladateljima da ovladaju tehnikom skladanja folklornih ruskih motiva. Novoj generaciji otvorio je neiscrpan izvor nadahnuća - narodnu kulturu.