Bela Bartok: biografija, videozapisi, zanimljivosti, rad.

Bela Bartok

Glazbeni ponos mađarskog naroda je način na koji Bela Bartok, izvanredan skladatelj, briljantni pijanist i inovator, uživa u svijetu. Ime te ambiciozne osobe, koja je tijekom svog života, unatoč različitim preprekama i teškim okolnostima, krenula prema svom cilju, odlikuje se ne samo poviješću mađarske glazbene kulture, već i europskom glazbom 20. stoljeća. Njegova klasična djela pokrivaju mnoge žanrove i apsorbiraju duboke autorove ideje temeljene na izvorima narodne pjesme, koje proučava kroz svoj kreativni život.

Kratku biografiju Bele Bartok i mnoge zanimljivosti o skladatelju možete pronaći na našoj stranici.

Kratka biografija Bartoka

25. ožujka 1881. rođen je dječak u malom mađarskom naselju Nagy-Saint-Miklos u blizini Bele i Paula Bartok, koji je dobio ime Bela Victor Janosh. Otac obitelji, koji je bio na mjestu ravnatelja obrazovne ustanove u kojoj je mlađa generacija predavala poljoprivredne znanosti, i majka koja je radila kao nastavnica u lokalnoj školi, bili su vrlo inteligentni ljudi.

U kući je uvijek bilo glazbe jer je dječakova majka bila jako dobra u sviranju klavira, a starija Bela Bartok, u slobodno vrijeme, voljela je svirati klavir i violončelo. Glazbene sposobnosti djeteta manifestirale su se vrlo rano. U dobi od tri godine, dječak je ritmički kucao ritam koji je majka melodije svirala na bubnju za igračke, a sa četiri godine s jednim prstom mogao je svirati više od trideset malih pjesama popularnih narodnih pjesama. Primijetivši želju svog sina za glazbom, Paula ga je smjestila u pet za glasovir, au procesu učenja saznala je da njezin dječak ima savršen smjer. Bartókova biografija kaže da je prosperitetni život obitelji okončan 1988. nakon iznenadne smrti njegovog oca, koji je preminuo, jedva prekoračivši tridesetogodišnju prekretnicu. Mlada majka, zajedno s dvoje djece (Bela je imala mlađu sestru, Elsu), morala je napustiti svoje prethodno mjesto stanovanja i, u potrazi za poslom, preseliti iz jednog grada u drugi.

U početku se obitelj zaustavila u gradu Sevlushu, a kasnije se preselila u Nagyvarad, gdje Bela počinje pohađati gimnaziju i istodobno studirati kompoziciju i svirati klavir kod učitelja F. Kersha. Nakon nekog vremena obitelj Bartok ponovno se vratila u Sevlush, gdje je Bela nastupila na svom prvom koncertu s velikim uspjehom pred velikom publikom, izvodeći prvi dio 21. sonate L.V. Beethovena i mali komad svoje kompozicije pod nazivom "Tok Dunava". Ova predstava odigrala je važnu ulogu u daljnjoj sudbini dječaka, budući da je jedan od slušatelja koncerta bio ravnatelj škole u kojoj je radila majka čuda. Cijenio je mlade talente i dao Pauli Bartok jednogodišnji odmor za izlet u Požon (sada Bratislava) kako bi dječak mogao nastaviti školovanje kod poznatih glazbenika.

mladež

Nakon godinu dana provedenog u Pozhonu, obitelj Bartok privremeno se nastanila u Bistriti. Tamo je Bela nastavila intenzivno učiti glazbu i sa šesnaest godina lako je izveo "Španjolsku rapsodiju" F. Liszta. U ljeto 1898. mladić je otišao u Beč, gdje je polagao prijemni ispit u konzervatorij, ali nije morao tamo učiti: odlučuje slušati glasovir na Glazbenoj akademiji u Budimpešti kod prof. Istvana Tomana, koji je nekada bio učenik F. Liszta. Nakon konzultacija, oduševljeni učitelj preporučio je da talentirani mladić bude primljen u obrazovnu ustanovu bez ispita. Bartok na akademiji počeo je učiti ne samo klasu klavira, nego i klasu kompozicije, iako je ovdje bio malo nesretan, njegov učitelj na ovom predmetu bio je Janos Kessler, rođak poznatog orguljaša, skladatelja i dirigenta Maxa Regera. Po nekim pitanjima, stavovi učenika i učitelja bili su tako drastično različiti da je Bela ponekad željela potpuno ukloniti pisanje. Ipak, Bartok-pijanist na Akademiji imao je opće priznanje: često je nastupao na koncertima, a nakon diplomiranja dobio je mjesto profesora na klavirskom odjelu. Godine Belinog studija na Akademiji obilježena je činjenicom da se ovdje susreo i čvrsto se sprijateljio sa Zoltanom Kodaijem, koji je kasnije imao značajan utjecaj na skladateljevo djelo.

Početak kreativne aktivnosti

Nakon završenog školovanja, Bartok je uspješno povezao nastavu i koncertnu djelatnost, aktivno se uključio u skladateljska djela, od kojih je najveća simfonijska pjesma Kossuth, napisana 1903. godine. Njezina premijerna izvedba, koja je dobila široku javnu reakciju, održana je najprije u Budimpešti, zatim u engleskom Manchesteru. Aktivna koncertna aktivnost Bartoka u tom razdoblju povezana je sa zemljama poput Njemačke, Austrije, Francuske, Švicarske, Španjolske i Portugala, a osim toga 1905. godine u glavnom gradu Francuske sudjeluje na međunarodnom natjecanju nazvanom A. Rubinstein kao pijanist i skladatelj. Godine 1906. Bartok je zajedno s Kodaijem počeo skupljati i proučavati narodnu glazbu. Međutim, skladatelj je privukao ne samo folklor mađarskog naroda, proučavajući pet jezika, već je etnografskim ekspedicijama posjetio Rumunjsku, Slovačku, Ukrajinu, Srbiju, Tursku i neke arapske zemlje. Ova putovanja skladatelja označila su početak njegove znanstvene i folklorne djelatnosti koja se nastavila tijekom cijelog njegova života.

Godine 1907. Bela Bartok imenovana je za profesora na Kraljevskoj glazbenoj akademiji, sada nazvanoj po F. Lisztu. Ovaj je posao natjerao mladića da se naseli u Budimpešti. U tom razdoblju, koje karakterizira kompozicija velikog broja djela, odvija se konačno oblikovanje skladateljskog stila, temeljeno na velikoj Bachovoj polifoniji, simfonizmu Beethovenovog genija i Debussyjevom skladu. Godine 1911. mali je glasovirski skladatelj skladatelj s neobičnim imenom "Barbarian Allegro" privukao poseban interes glazbene zajednice. Ovaj inovativni rad izazvao je takvu rezonancu da je ime autora odmah postalo poznato. Inspiriran uspjehom, Bartok je svoju pozornost usmjerio na kazalište i počeo stvarati operu "Castle of the Duke Bluebeard", koja je premijerno izvedena 1918. u Budimpeštanskom nacionalnom kazalištu. Iste godine 1911. Bartok zajedno s Kodaijem osnovao je novo društvo "Mađarske glazbene udruge", koje, na veliku žalost organizatora, nije dugo trajalo jer nije našlo adekvatnu podršku.

Godine 1913. Bela je ponovno krenula u kreativnu ekspediciju, ovaj put putujući kroz naselja Alžira, 1914. posjetivši Pariz, gdje je pregovarao o objavljivanju svojih istraživačkih radova.

Teška vremena

Preko svijeta visjeli su crni oblaci Prvog svjetskog rata. Unatoč činjenici da je Bartok u svojim stavovima bio na antiratnim položajima, on i Kodai bili su dužni služiti u vojnom ministarstvu u odjelu za glazbu u odjelu za tisak. Mali je pad započeo skladateljski rad, koji je završio 1916, kada je počeo stvarati balet "Drveni princ". Premijeru predstave, koja se održala 1917. godine, publika je toplo primila, a autorici su došli javni dojmovi. Od 21. ožujka 1919., nakon što je Sovjetska Republika proglašena u Mađarskoj, Bartok, u svom svjetonazoru, nije pripadao nijednoj političkoj stranci, nadajući se najboljim promjenama u zemlji, zajedno s Kodaijem, pridružio se imeniku (vladino tijelo nove vlade), kulturna pitanja u sovjetskoj Mađarskoj. Istodobno stvara jedno od svojih najznačajnijih djela: avangardni balet "Čudesni mandarin".

U kolovozu 1919. pala je sovjetska vlada i fašistički diktator M. Horthy zauzeo je vlast u zemlji. Za Belu Bartoka došla su teška vremena jer je bio podvrgnut stalnim represivnim napadima ne samo od vlade režima, već i od Uprave Akademije. Reakcionarni nacionalisti toliko su uznemiravali skladatelja u tisku da je počeo razmišljati o emigraciji, no on je poduzeo samo nekoliko dugih putovanja u Europi. Bartok je održao koncerte u Francuskoj, Njemačkoj, Nizozemskoj, Rumunjskoj, Engleskoj, Švicarskoj, Italiji i Danskoj, a krajem dvadesetih obišao je Sjedinjene Države i Sovjetski Savez, gdje su se predstave održavale s velikim uspjehom i dobile su toplu dobrodošlicu. Iste godine Bartok aktivno nastavlja pisati nova djela, piše znanstveni rad "Mađarska pjesma", koji je preveden na mnoge jezike i ubrzo je dobio svjetsko priznanje.

U tridesetima su se dramatične promjene dogodile u skladateljevom životu. Godine 1934. završio je nastavnu djelatnost na Muzičkoj akademiji i počeo se baviti narodnim istraživanjima na Akademiji znanosti. Rezultat tog rada bilo je izdavanje brošura "Mađarska glazba i glazba susjednih naroda" (1934.), "Zašto i kako skupljati narodne pjesme" (1936.) i knjiga "Melodije rumunjskih pjesama" (1935.). Međutim, Bartok nije imao miran život zbog političke situacije u zemlji. Kao gorljivi protivnik fašizma, on je više puta kritizirao vladajući režim, govoreći u obranu demokracije. Od 1937. Bartok nije dopustio da se njegova djela emitiraju na njemačkom i talijanskom radiju, pa čak i prekinuo sve odnose s austrijskom izdavačkom kućom nakon što su nacisti okupirali Beč. Ostatak skladatelja u Mađarskoj postao je nepodnošljiv i donosi sudbonosnu odluku da emigrira u Sjedinjene Države.

U stranoj zemlji

U listopadu 1940., nakon pogreba svoje majke, Bartok daje posljednji koncert u Budimpešti i napušta zemlju sa svojom obitelji. Nakon što su teško stigli do Portugala, ukrcali su se na brod i već su bili u New Yorku početkom studenog. Amerika je upoznala skladatelja ne baš prijateljski: Bartok je bio dobro poznat u Europi, a na drugom kontinentu njegovo ime nije značilo ništa, bilo je malo koncerata, a nisu donijeli mnogo novca. Glavni izvor prihoda skladatelja bio je znanstvena aktivnost na Sveučilištu Columbia u New Yorku, gdje je dobio počasni stupanj doktora. Međutim, taj se posao nastavio tek do 1943. godine, budući da se nakon raskida ugovora ugovor nije produžavao dalje. Početak teških vremena, nedostatak novca i bolest koja je uslijedila prekinula je Bartóka. Skladatelj je umro 26. rujna 1945., dok je njegova voljena Mađarska oslobođena od fašističkih osvajača.

Zanimljivosti o Bartoku

• Skladateljski otac Bela Bartok star je bio veliki ljubitelj glazbe. Uživao je u sviranju na klaviru, svirao violončelo u lokalnom orkestru, skladao male komade i osnovao Društvo ljubitelja glazbene umjetnosti za stanovnike naselja.
• Iz Bartókove biografije saznajemo da je u djetinjstvu Bela bila slabo i slabašno dijete, često bolesno, a do pet je patilo od teškog ekcema. Liječnici su zabranili roditeljima da preopterete dječaka glazbenim časovima, jer su vjerovali da će ga sviranje klavira potpuno iscrpiti.

• Nekoć je Bela, još kao malo dijete, prvi put čula orkestar koji je nastupio na svečanoj gozbi. Svirala je uvertira u operu "Semiramid" talijanskog skladatelja J. Rossinija. Dječak je bio vrlo iznenađen i ogorčen: zašto odrasle tete i stričevi jedu, ali ne slušaju tako lijepu glazbu.
• Prvi nastup petogodišnje Bele održan je mjesec dana nakon što je počeo svirati klavir. Dječak je poklonio ocu za rođendan, igrajući s majkom komadić četiri ruke.
• Bela Bartok svoju je majku Paulu uvijek smatrala najboljim prijateljem, a skladatelj je uvijek slušao mudre roditeljske upute, sve do njezine smrti (Paula Bartok umrla je od života krajem 1939.).
• Bela Bartok, koja studira na Glazbenoj akademiji, stekla je reputaciju virtuoznog izvođača, a ne samo među studentima. Dokaz za to može biti činjenica da je ispitna komisija na završnoj audiciji smatrala nepotrebnim potvrditi je na ispitu, ali za ocjenu na zahtjev učitelja Bartok je izveo španjolsku rapsodiju F. Liszta.
• Jednom su nastavnici Akademije zamolili Belu Bartóka da svira herojski život R. Straussa na orkestralnoj partituri na glasoviru, nekoliko dana kasnije ponovio je najsloženiji rad na sastanku učitelja, ali napamet. Ovo je vrlo impresionirano slušateljima.
• U osobnom životu Bele Bartok bio je vrlo umjeren. U mladosti se zaljubio u violinistu Stefie Geyer i za nju napisao svoj prvi koncert za violinu. Međutim, djevojka ravnodušna prema mladom skladatelju odbila je izvesti ovo djelo, koje je tada izgubljeno i pronađeno tek nakon smrti glazbenika.
• Skladatelj je dvaput stvorio obitelj: Barttokova prva supruga bila je Martha Ziegler, koja mu je dala sina koji se zvao Bela III. Nakon 15 godina braka razveli su se. Skladatelj je zaključio drugi brak s pijanisticom Ditom Pastori koja je kasnije rodila Bartokova drugog sina, koji je dobio ime Peter.

• Bela Bartok bila je vrlo svjesna osoba. Uvijek je postavio cilj i tražio ga. Bez posebnih sposobnosti učenja stranih jezika, skladatelj je naučio španjolski, engleski, francuski, rumunjski i slovački jezik bez ikakve pomoći pri prevođenju prikupljenog folklornog materijala.
• Bela je prkosno nosila nacionalnu odjeću, govorila samo na mađarskom i pokušavala ne komunicirati s ljudima koji podupiru pro-austrijski režim.
• Ideja o okupljanju folklora kompozitoru je došla slučajno. Godine 1904., dok se opuštao u jednom od odmarališta na istoku Transilvanije, čuo je mladu ženu kako pjeva pjesmu uspavanke svom djetetu, Bartoku se zapravo sviđala pjesma, a onda je odlučio da će sigurno učiti narodnu glazbu.
• Tijekom etnografskih ekspedicija Bele Bartoka i Zoltana Kodaija, hodali su s fonografom oko mađarskih planinskih sela, bilježeći izvođače narodnih pjesama na voskare. Tada su mukotrpno sudjelovali u dešifriranju prikupljenog materijala, koji je u jednom takvom putovanju regrutirao nekoliko tisuća uzoraka.
• Tijekom Prvog svjetskog rata francuski glazbenici odbili su izvesti Bartokova djela jer je bio skladatelj i građanin neprijateljske strane.
• Bela Bartok pokopana je u New Yorku, ali krajem osamdesetih godina njegovi sinovi Bela III i Petar, uz potporu mađarske vlade, obratili su se američkoj vladi za dopuštenje da prenesu ostatke skladatelja u njihovu domovinu. Svečano ukopavanje Bartóka na groblju Farkasretti u Budimpešti održano je 7. srpnja 1988.

• Spomenici Bela Bartoka instalirani su u Budimpešti (Mađarska), Bruxellesu (Belgija), Londonu (Engleska), Torontu (Kanada), Parizu (Francuska).
• Muzej Bartok nalazi se u Budimpešti, u kući u kojoj je skladateljska obitelj živjela posljednjih godina prije nego što je emigrirala u Sjedinjene Države.

Kreativnost Bela Bartok

Kreativna biografija Bela Bartoka započela je u vrlo ranoj dobi. Kao skladatelj počeo se formirati pod strogim vodstvom L. Erkela u dobi od jedanaest godina, dok je još bio tinejdžer. Već je u tom razdoblju napisao dosta radova, uključujući i razna klavirska djela, romanse, glasovirske i violinske sonate, kvartet za žičane instrumente. Međutim, dok je studirao na Akademiji za glazbu Bartok je posjetio kreativnu depresiju. Zbog neslaganja s učiteljem, formacija Bartóka kao skladatelja bila je pod prijetnjom, čak je htio potpuno napustiti pisanje. Simfonijska pjesma "Tako govorila Zaratustri" R. Straussa, koju je Bela čuo u nastupu Moskovske filharmonije, pomogla je izići iz krize. Ovo djelo, s briljantnom orkestracijom, ispunjenom ritmičkom i melodičnom slobodom, ali koje su slušatelji kritički ispunjavali, ispunila je Bartóka takvim entuzijazmom da je potaknuo nastavak njegovih skladateljskih aktivnosti.

"Kossuth"

"Kosut" je desetodijelni program patriotske simfonijske pjesme, prvi veliki djelo mladog skladatelja kojeg je napisao 1903. godine. Bartok je uvijek bio ispunjen patriotskim osjećajima koje je doveo u svoju glazbu, pa je ovu kreaciju posvetio vođi nacionalnog pokreta, heroju Mađarske, Lajosu Kossutu. Premijerno izvođenje pjesme, intonacijski utemeljeno i orkestrirano, još je uvijek bilo pod snažnim utjecajem djela R. Straussa i F. Liszta, značajnog događaja u glazbenom životu mađarske prijestolnice. Prvo, privukla je pozornost kulturne zajednice, a drugo, Mađarska je prepoznala novog mladog skladatelja.

Folklorno-etnografska djelatnost Bartoka

Говоря о творчестве Бартока, необходимо особо подчеркнуть его фольклорно-этнографическую деятельность. Композитор уже в ранний период своего творчества, убеждённый в том, что его произведения должны отражать венгерский национальный характер, с особым энтузиазмом при поддержке своего друга и единомышленника Золтана Кодаи приступил к кропотливому изучению народной музыки. Kao rezultat istraživanja, mladi je skladatelj za sebe otkrio mnogo novih stvari, na primjer, da u njegovoj izvornoj narodnoj glazbi najmanja karika na ljestvici nije poluton, već trećina, pa čak i četvrtina tona. Kao rezultat takvog marljivog proučavanja folklora, Bartók počinje oblikovati svoj karakterističan stil s izvornom harmonijom i osebujnim ritmom, koji se očito počinje pojavljivati ​​u njegovim djelima. Vrijednost skladateljevog istraživačkog rada, koji je zapravo trajao čitav njegov život, bila je vrlo velika, jer je Bartok stvorio najnoviju, najnapredniju metodu proučavanja narodne glazbe. Prikupljeni materijal, koji ukupno obuhvaća više od 30 tisuća melodija različitih nacija, pažljivo je analiziran i sistematiziran.

Barbarski Allegro

Individualni stil Barttokove skladateljske ruke već se dobro čuje u gudačkom kvartetu br. 1, Bogatel, Dva portreta, Nenii, Burleskah, u suitu za orkestar br. 2, u mađarskim narodnim pjesmama i, nesumnjivo, u Barbarian Allegro "- predstava koja je od autora dobila vrlo simbolično ime. Ovo djelo dvadesetogodišnjeg skladatelja bilo je prilično neobično za publiku tog vremena: ono je, ispravno odražavajući njegov sadržaj u naslovu, svoje zbunjene slušatelje svojom "divljom" energijom, uznemirilo njihove umove i izazvalo dvosmislenu prosudbu. Grmljavina, s grubim pritiskom, zastrašujućom i gotovo neuhvatljivom melodičnom temom, kao da je sve bilo pomaknuto usput, šokirala je dio javnosti, dok je drugi izazvao olujni užitak.

Opera i balet Bartok

Osim instrumentalne glazbe, skladatelj je u svom djelu posvetio posebnu pozornost kazališnim žanrovima. Prema Bartókovoj biografiji, 1911. godine počeo je raditi na glazbenoj drami "Dvorac kneževog plavog brada", prema predstavi mađarskog dramatičara Bele Balasch. Ovaj je rad bio važan događaj u povijesti mađarske opere. U njemu je skladatelj osobito povezivao nacionalne tradicije ljudi s vagnerovim opernim načelima i elementima impresionističkih i ekspresionističkih novokomponiranih glazbenih trendova. Cjelokupna opera je izgrađena na psihološki preciznim dijalozima dvaju glavnih likova, u kojima se kroz melodijske crte temeljene na narodnim intonacijama otkriva široka paleta ljudskih emocija i osjećaja.

Nakon nekog vremena, skladatelj se vraća na glazbu povezanu s kazalištem i piše balet "Drveni princ", koji se temelji na motivima narodne priče. A dvije godine kasnije Bartok počinje raditi na svom drugom baletu pod nazivom "Margarin Wonderful". Ovaj eksperimentalni rad pripada najinovativnijim djelima skladatelja. Bio je šokantan za javnost jer se temeljio na intonacijskom sustavu koji je tipičan za narodnu glazbu koju je skladatelj čuo u jugoistočnoj Europi, i značajno se razlikovao od onoga što je europska javnost navikla slušati.

Daljnja skladateljska karijera

U dvadesetima Bartok i dalje puno piše. U djelima prve polovice desetljeća, kao što su 2. i 3. violinski sonati, 3. i 4. gudački kvarteti, autor može biti praćen akutnim inovativnim umjetničkim rješenjima s konstruktivnom složenošću, intenzivnim glazbenim jezikom i uporabom folklornih elemenata. Međutim, od druge polovice desetljeća nastaje inherentna želja za većom jednostavnošću, jasnim i jezgrovitim izrazom glazbene misli, što se jasno očituje u drugom glasovirskom koncertu iu “Glazbi za gudače, udaraljke i celeste”. Među radovima koje je skladatelj stvorio u tridesetim godinama, potrebno je istaknuti sonatu za udaraljke i dva klavira, "Sekularnu kantatu", "Divertimento", kantatu "Iz prošlosti", ciklus - "Microcosmos", uključujući 153 glasovirske skladbe, 5 i 6. gudački kvarteti, 2. koncert za violinu i orkestar. Sljedeći stupanj kreativnog načina Bele Bartóka naziva se američki. U tom razdoblju surađuje s istaknutim glazbenicima kao što su I. Menuhin, S. Kusevitsky, B. Goodman i stvara brojne izvanredne radove, uključujući "Koncert za orkestar", Koncert za glasovir broj 3 i Koncert za violu i orkestar " T. Shirley).

Bartokova glazba u kino

Bela Bartok je skladateljica koja je postala referentna točka ne samo za suvremenike, već i za sljedeće generacije. Cijeli njegov život i karijera primjer je hrabrosti i plemenitosti. Stvorio je mnoga izvanredna djela u kojima je odražavao vlastiti individualni stil, koji se danas smatra jednim od najviših dostignuća glazbene kulture 20. stoljeća.