Claude Debussy: biografija, zanimljivosti, kreativnost

Claude Debussy

Jedan od najznačajnijih predstavnika francuske klasične glazbe na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće - Claude Debussy - smatra se prvim uvođenjem modernog trenda impresionizma u glazbenu tradiciju. Međutim, osim toga, bio je i talentirani izvođač, dirigent, skladatelj i kritičar, nesumnjivo među najboljim ljudima svoga vremena. Sudbina Debussyjevog ranog rada usko je povezana s Rusijom, a predstavnici ruske glazbene škole dugo su mu postajali najbolji uzori. Ali nikoga nije izravno kopirao: originalnost djela, njihova različitost s onima koja su se već osjetila u prvim glazbenim iskustvima mlade Debussy, i postupno se razvija u apsolutnu jedinstvenost.

Kratku biografiju Claudea Debussyja i mnoge zanimljivosti o skladatelju možete pronaći na našoj stranici.

Debussyjeva kratka biografija

Obitelj u kojoj je rođen Claude Ashil Debussy nije imao nikakve veze s glazbom, a da nije bilo tradicionalnih sati klavira u to vrijeme, vjerojatno nitko ne bi primijetio posebnu žar u dječaka na ovom polju. Glava obitelji Debussy posjedovala je trgovinu posuđa u gradiću Saint-Germainu. Budući skladatelj rođen je 22. kolovoza 1862., a nakon nekoliko godina otac je prodao svoju trgovinu i preselio se u Pariz, gdje je počeo raditi kao računovođa.

Kada je izbio rat između Francuske i Pruske, Claudeova majka odlučila je ne ostati u ratnom parizu i otići s djecom u Cannes, gdje je živjela njezina supruga. Prema Debussyjevoj biografiji, mali je Claude počeo primati prve glazbene lekcije u tetinoj kući. Po povratku u Pariz, nastava se nastavila, a dječak je imao sreće s učiteljem: Antoinette de Fleurville postala joj je. Tvrdila je da ju je sam Chopin učio igrati, a osim toga, njezina je kći bila udana za Verlaine, a glazbeni instinkt gospođe je na vrijeme pokazao da Claude ima izvanredne izglede. Madame de Fleuville dala je dječakovim roditeljima sudbonosan savjet, koji nisu zanemarili - dati joj sina da studira na konzervatoriju.

Godine studija i prvi eksperimenti

Desetogodišnji Claude Debussy imao je čast učiti s talentiranim i istaknutim učiteljima: A. Marmontel, A. Lavignac, S. Frank. Način izvođenja mladića, ispunjen dubokom ekspresivnošću, i zadivljujuća sposobnost stvaranja vidljivih slika, kao da “oživljavaju” glazbena djela, posebno su primijetili mentori.

Ali Debussy nipošto nije bio skroman, vrlo uspješan u svim ugodnim učiteljima. Od ranih razreda, Claude je imao sukob s učiteljem harmonije, koji nije mogao tolerirati kako bezobrazan dječak ostvaruje vlastite ambicije. Claude, naprotiv, bio je zaprepašten konzervativnim pogledom učitelja koji je bio iritiran bilo kakvim odstupanjem od klasičnih kanona.

Godine 1880. u programu obuke Claudea Debussyja pojavljuje se skladba, a E. Giro postaje njegov glavni učitelj. Ubrzo, učitelj i učenik otkrili su slučajnost nekih pogleda na umjetnost, a Giro je postao jedan od rijetkih članova konzervatorija koji su podupirali njegove težnje.

Debussyjevi prvi kreativni eksperimenti odnose se na kasne 70-te - rane 80-te. To su bile romanse na riječi Paula Verlainea, Bougera; već su u potpunosti razlikovali Debussyjev individualni stil i originalnost njegovog talenta.

Dobivši Veliku nagradu Rima 1844., Debussy je morao otići u Rim, ali nije bio nimalo sretan s tom perspektivom. Kršeći obveze, Claude se nalazi u imanju Mediči s znatnim zakašnjenjem. Odatle šalje komisiji Zuleyma simfoniju i proljetni apartman i za njih dobiva vrlo razornu recenziju, u kojoj, ipak, postoji jedna važna točka - po prvi put je riječ "impresionizam" korištena u odnosu na glazbeno djelo. S krajem rimskog razdoblja, koje za Debussyja nije postalo ni korisno ni plodonosno, on je prestao studirati.

Debussy i Rusija

Dok je studirao na konzervatoriju, Debussy je dobio neprocjenjivo iskustvo i stekao kreativne ideje nakon što je proveo neko vrijeme u ruskoj obitelji. Hope von Meck, bogata aristokrata, pozvala ga je na preporuku Marmontela. Claude je svoju djecu morao naučiti svirati klavir i pratiti samu Nadezhdu koja je bila veliki poznavatelj dobre glazbe. Debussy se 1880. susreo s Nadeždom i njezinom obitelji u Švicarskoj, a zatim je otišao s njima u Italiju.

Debussy je stvorio posebno za von Mecka, klavirske aranžmane za nekoliko odlomaka iz Labuđeg jezera, koji je naposljetku uvjerio Hope da je izbor bio ispravan. Tijekom razdoblja rada u obitelji von Meck Claude je shvatio da je skladatelj i počeo ozbiljno pisati.

Sljedeće godine, von Meck je ponovno pozvao Debussyja u njezinu sobu, ovaj put u rusku prijestolnicu, a nastava s njom nastavila se. No, glavna vrijednost ovog posjeta za skladatelja bio je puni pristup velikom broju glazbenih bilježaka s različitim djelima koje mu je Nadežda Filaretovna dala na raspolaganje, a Claude je imao priliku upoznati se s ruskim klasicima i suvremenicima, kao što su Rimsky-Korsakov, Musorgski, Borodin. Ranije je prepoznao glazbu Čajkovskog i Glinke Debussy i savršeno ju je izveo na von Meckove domaće kreativne događaje.

U jesen 1881. obitelj je otišla u Italiju, a mladi maestro ih je slijedio. Odatle se skladatelj vratio u konzervatorij. No, u ljeto 1882., von Meck je ponovno nazvao, pozivajući Claudea na novo kupljeno imanje u Podolskoj regiji. Ovaj put se u kući von Mecka pojavio profinjeni mladić, “tipični pariški” s kreativnim ambicijama, koji je odmah postao duša tvrtke i središte privlačnosti. Iz Rusije, Claude i njegova obitelj von Meck ponovno su putovali u Europu. Međutim, do sljedećeg ljeta nisu se lijepo udaljili.

Impressionist ili ... simbolist?

Osamdesetih i devedesetih godina počinje početna faza kreativnog vrhunca Claudea Debussyja. Ovaj put obilježava ozbiljna strast prema simbolizmu - ona se pridružuje krugu francuskih pjesnika pod vodstvom Stefana Mallarmea. Tada su se u njegovoj kući okupljali pisci, umjetnici i glazbenici. Tijekom tih godina napisao je mnoga vokalna djela o pjesmama Baudelaire, Verlaine, Louis. Njihov lirski sadržaj i prirodni krajolici za Claudea su godinama postali omiljeni vektor kreativnosti. No bilo je i takvih obilježja simbolizma koje Debussy nije usvojio. Njegova cjelokupna umjetnička priroda nije dopuštala potcjenjivanje, nejasan izraz misli i osjećaja. Osjećaji mističnog straha i tamnih misli i osjećaja svojstvenih simbolističkoj poetici također nisu bili svojstveni Debussyjevoj glazbi. Radovi nastali u tim godinama bliski su drugim, više predmetnim žanrovima narodnog plesa i pjesme, ali u interpretaciji Debussyja lišeni su svoje prirodne divljine i pred nama se pojavljuju u elegantnijem, profinjenijem obliku.

No, 1900-ih godina Debussy je potpuno napustio simbolističke ideje i prešao na novi pravac. Sve više je počeo fotografirati prirodu, portrete, domaće scene. U klavirskim je djelima uspio postići naizgled nemoguće - otkriti nove tonalitete instrumenta i iz njega izvući najizrazitije, elegantne nijanse. Debussy je došao do tako realističnog izraza slike da su postali gotovo opipljivi. Blizina impresionizma pojavljuje se ovdje u jarkim bojama, u zvukovima koji se igraju poput odsjaja i potezima kista, dok rad zvuči potpuno holistički i potpun.

Ove raznolike estetske preferencije Debussyja, do danas, navode povjesničare na raspravu o temi skladateljske pripadnosti određenom trendu. Neki predstavnici francuske i poljske muzikologije smatraju ga pravim simbolistom. Među njima su V. Yankelevich i S. Yarotsinsky.

Neprihvaćena remek-djela ranog razdoblja

Posljednjih godina XIX. Stoljeća ne radi samo za glas uz pratnju, nego i djela za glasovir i komorne orkestre koji su cvjetali u djelima Debussyja. Riječ je o gudačkim kvartetima, apartmanima, simfonijama, od kojih je najznačajniji "Popodnevni odmor Fauna". Debussy ju je inspirirao u pjesmi Mallarméa, koja se ne razlikuje po raznim akcijama, ali samo opisuje snove o mitološkom stvorenju koje se odmara. "Faun" je bio prva partitura u kojoj su potvrđena načela impresionističkog orkestralnog pisanja. Ova simfonijska minijatura prvi put je izvedena 1894., ali uspjeh nije bio prevelik - publika je bila previše konzervativna, kritičari; nitko nije bio voljan prihvatiti izvorne osobine Debussyja.

U godinama 1897-99 Claude je stvorio Nocturne simfoniju, još jedan temeljni impresionistički rad. Posebno se očitovala njegova želja za gotovo umjetničkom bojom i svjetlinom slika. No, nažalost, ovo stvaranje je također ostalo podcijenjeno od suvremenika.

Pravi biser Debussyjevog ranog razdoblja bila je opera „Pelleas i Melisande“ - zemljište u blizini „Tristana i Izolda“, ali izvedeno od strane Meterlink-a. Debussy je priznao da ga privlači nedostatak dinamičnog djelovanja, duboki psihologizam iskustava likova, koji se više ne otkrivaju u izravnom govoru, već u mislima. Ovdje je Claude podlegao raspoloženju Metherlink-a i ponovno stvorio pravu sumornu atmosferu u kojoj junaci ne vjeruju u mogućnost vlastite sreće, već samo beznadno čekaju tragičan ishod. No skladatelj je ipak ublažio pesimizam drame, jačajući lirsku crtu. Međutim, premijera tog opusa, održanog 1902. godine, opet nije pronašla pravi odgovor u srcima nezadovoljne javnosti. Prvih nekoliko nastupa bilo je oštro kritizirano od strane javnosti, a samo se nekoliko velikih glazbenika usudilo govoriti o genijalnosti ovog djela.

Debussyjev kritičar

Prve godine 20. stoljeća Debussyju je otvoreno novo polje djelovanja: postao je poznati glazbeni kritičar. Polazeći i vraćajući se na ovo područje nekoliko puta, Debussy je 1914. napokon napisao knjigu pod naslovom "Mr. , Skladatelj smatra objektivnost svojim najvažnijim načelom u stvaranju djela, a priroda je glavni izvor glazbe. Nesumnjivo, glazba je skladatelj nazvao glavnim među umjetnostima.

Posljednjih godina

Debussy svoj život provodi u stalnim izvedbama, koncertima i realizaciji kreativnih planova. Njegova popularnost u Europi rasla je, a Rusija, gdje je nekad bio impresioniran Mussorgskim i Rimsky-Korsakovom, također ga je primio srdačno i s velikom ljubavlju - održavao je koncerte u Moskvi i St. Petersburgu. Krvavi Prvi svjetski rat doveo je skladateljevu kreativnost podcrtao patriotizam, a sva su djela posljednjih godina isključivo vezana uz Francusku i za nju. Jedno od najznačajnijih djela posljednjih godina Debussyjeva života bilo je dječji kutak, “Kutija s igračkama” (oba su posvećena kćerima), kao i 24 preludija, 12 skica, 6 “Drevni epigrafi”.

Claude Debussy Zanimljive činjenice

• Nadezhda von Meck bila je blisko upoznata s Pjotrom Čajkovskim i dopisivala se s njim. Često je u njoj spominjala Debussyja, nazivajući ga prvim "pijanistom" ili "francuskim", a kasnije - "glazbenikom" i "dobrim partnerom za sviranje 4 ruke".
• Debussy je vrlo prožet radom ruskih skladatelja. Godine 1891. došlo je do njegova poznanstva s korepetitorom Ericom Satiejem. 30 godina nakon što su se upoznali, Satie je napisao da je Debussy, kada su se upoznali, bio "natopljen" od Mussorgskoga, "kao mrlja".

• Debussy je u mladosti bio jako impresioniran radom "Tristan i Izolda", a osobito Wagnerovom operom na ovoj radnji. Kada je u zrelijoj dobi on i njegovi prijatelji otišli u njezinu produkciju, Claudea se s osmijehom podsjetio na njegov entuzijazam prema Wagneru i primijetio da bi mu odgovaralo da postane imitator velikog skladatelja. Debussy je tom prijatelju rekao da je i on više puta uživao i divio se prženoj piletini, ali iz nekog razloga nije ni pomislio na kucanje.
• Skladatelj je bio prilično skroman čovjek, nije ga privlačila slava i nacionalna ljubav. Nije čak i uvijek prisustvovao premijerama svojih opera, preferirajući da ostane u sjeni. I objasnio je svoj nevjerojatni talent jednostavno kao dar Svemogućeg: "Da Bog nije volio moju glazbu, ne bih ga napisao."
• Debussy je bio zaljubljen plemić - postoje dokazi da je s mnogim studenticama ili njihovim majkama imao kratkotrajne romanse. Dvije djevojčice uvrijeđene u ljubavi s njim čak su pokušale počiniti samoubojstvo.
• Sam je skladatelj tako čudno postigao ruke svoje prve žene - napisao je poruku da će se ubiti ako odbije.
• Obiteljski život s Rosalie Tesquier izgrađen je gotovo u potpunom siromaštvu: mladoženja je na dan vjenčanja dao glazbenu lekciju kako bi dobio plaću i pokrio barem neki blagdanski stol.

• Debussy je na prvi pogled spojio dvije čudne osobine, nespojive jedna s drugom. S jedne strane, odbio je napustiti kuću, ako peračica nije donijela više čistog rublja. S druge strane, lako sam mogao šetati svojim poslom u kućnim cipelama - noge su mu često patile od hodanja.
• Godine 1908. Metropolitanska opera u New Yorku predložila je Debussyju da potpiše ugovor o pravu na premijeru dviju njegovih opera temeljenih na djelima Edgara Allana Poea s prilično čudnim i mističnim scenama. Skladatelj s ironijom primijetio je da ta transakcija neće biti uspješna za kazalište, a možda i neće dovršiti svoja djela. Ispostavilo se da je šala proročanstvo - Debussy je umro, ostavivši upravo ove opere nedovršene.
• Claude Debussy umro je 25. ožujka 1918. u Parizu, gdje su bombardiranja bila u punom zamahu. Samo je oko 50 ljudi došlo na pogreb slavnog glazbenika, ali nisu svi došli na groblje.
• Uzrok smrti velikog skladatelja bio je rak rektuma. Strašna bolest dijagnosticirana je 1909.
• Neki istraživači Debussyjevih djela vjeruju da je svoje radove stvorio na temelju matematičkih modela, au nekim svojim djelima pronalaze čak i Fibonaccijeve sekvence. Škotski muzikolog Roy Hovat detaljno je o tome pisao u svojoj knjizi Debussy in Proportions.

• Ime Debussy nosi mali planinski lanac na otoku Aleksandru I, jednom od kratera Merkura, i jedno od nebeskih tijela (4492) u glavnom asteroidnom pojasu.
• Skladateljski biografi vjeruju da on nije bio samo upoznat s istaknutim misticima svoga vremena, već je i sam bio izravno povezan s raznim okultnim krugovima i asocijacijama. U knjizi "Sveta Misterija" (M. Bydzhest i dr.) Općenito se tvrdi da je Debussy bio jedan od velikih majstora "zajednice Zion".

Osobni život Claudea Debussyja

Mračni i glupi lik koji je briljantni glazbenik posjedovao nije ga ni najmanje spriječio u traženju dispozicije predstavnika slabijeg spola. Skladatelj je vodio divlji način života, a odanost mu nikad nije bila snažna osobina.

Prva ljubav Claudea Debussyja bila je kći Von Mecka Sophia. Kad je pijanist proveo svoje druge praznike u obitelji, djevojka je počela pokazivati ​​zanimanje za njega. No, tada je i sama Sonya još bila mlada, a Claude se nije žurio usvojiti roman. A 1882. godine osjećaji između mladih ljubavnika izbili su s novom, neviđenom silom. Debussy je bio ushićen i, ne očekujući trik, okrenuo se Nadezhdi von Meck sa zahtjevom da mu da kćer da se uda za njega. Ali strogi majka aristokratkinja uvrijedila se i izbacila Claudea iz njezine kuće, unatoč prijetnjama 15-godišnje Sonye da počini samoubojstvo. Debussyjeva biografija navodi da je 1913. godine, tijekom posjeta Rusiji, skladatelj ponovno susreo svoju prvu ljubav, a sjećanja na njegovu mladost zasigurno su im dala ugodne trenutke.

Marie-Blanche Vanier (Vasnier) postala je druga ljubavnica vatrenog mladića. Ova šarmantna i vrlo talentirana žena toliko je okrenula glavu 18-godišnjeg glazbenika da se nije bojao imati aferu s njom, iako je bila udana. Uspjeli su dobro sakriti svoju vezu - pouzdani supružnik nije ni slutio što se događa na probi u dvorani, što je izdvojio u kući posebno za glazbenu poduku svoje supruge. Ali taj odnos nije imao nikakvih izgleda - Marie je bila mnogo starija, a uskoro je Debussy bio prisiljen preseliti se u Rim. Nakon primitka Rimske nagrade, ceste Claudea i Marie napokon su se razdvojile - gospođa Vanier odlučila je više ne prevariti svoga muža.

Sljedeća "žrtva" neozbiljne glazbenice je šarmantna plavuša Gabriel Dupont. Claude je živio s njom deset godina, a cijelo to vrijeme žena je naporno radila kako joj ljubavnica nije trebala ništa. Dok je Gabriel neumorno radio, Debussy je pisala i zavodila druge žene. Дюпон знала об изменах любимого, но предпочитала не замечать их. Она продолжала жить с ним под одной крышей даже тогда, когда он помолвился с известной певицей Терезой Роже. Но помолвка была расторгнута, а Дебюсси нашел утешение в объятиях подруги Габриэль Лили Тескье, которая в 1899 году стала его женой. Об этой женщине мало что известно, вероятно, она не оставила в судьбе Клода заметного следа, ведь брак продлился пять лет и распался. Второй супругой стала мадам Бардак, которая предварительно развелась со своим мужем-банкиром. Она родила Клоду дочь.

Debussy i njegovi filmovi

Debussyjeva biografija inspirirala je mnoge redatelje da stvaraju filmove o skladateljevom životu i djelu. Evo nekih od njih:

• Debussy Dedication (1963)
• Debussy: Film (1965.) T
• "Debussy, ili Mademoiselle Shu-Shu" (1995)
• "Debussyjev učinak" (2008)

Debussyjeva glazba zvuči u filmovima

Sudbina Debussyja mjerila je samo 55 godina života. Međutim, tako kratko vrijeme bilo je dovoljno za temeljnu promjenu europske glazbene povijesti. Rad ovog francuskog genija postao je ne samo kruna velikog, sofisticiranog razdoblja glazbene povijesti, nego i vodeći brod koji je otvorio put novim paradigmama u umjetnosti 20. i 21. stoljeća.