Čak iu drevnoj Indiji postojale su čudne ideje o bliskoj vezi između glazbe i boje. Osobito su Indijanci vjerovali da svaka osoba ima svoju melodiju i boju. Genijalni Aristotel tvrdio je u raspravi "O duši" da je odnos boja poput glazbenih harmonija.
Pitagorejci su preferirali bijelu boju, kao glavnu u Svemiru, a boje spektra u njihovoj prezentaciji odgovarale su sedam glazbenih tonova. Boje i zvukovi u kozmogoniji Grka su aktivne kreativne snage.
U 18. stoljeću, redovnik L. Castel odlučio je izgraditi "čembalo boje". Pritiskom na tipku slušatelju bi se u posebnom prozoru iznad alata pružila svijetle boje u obliku trake u boji, potvrdnih okvira, dragog kamenja koje sjaji različitim bojama, istaknute bakljama ili svijećama kako bi se pojačao učinak.
Kompozitori Rameau, Telemann i Grétry pomno su pogledali Castelove ideje. Istodobno su ga oštro kritizirali enciklopedisti, koji su smatrali da je analogija "sedam zvukova skale - sedam boja spektra" neodrživa.
Fenomen "boja" sluha
Fenomen kolorističke vizije glazbe otkrile su neke istaknute glazbene figure. Genijalni ruski skladatelj N.A. Rimsky-Korsakov, poznati sovjetski glazbenici B.V. Asafiev, S.S. Skrebkov, A.A. Kenel i dr. Sve tonalitete majora i maloljetnika viđene su u određenim bojama. Austrijski skladatelj 20. stoljeća A. Schönberg usporedio je boje s glazbenim tonovima instrumenata simfonijskog orkestra. Svaki od ovih istaknutih majstora vidio je svoje boje u zvuku glazbe.
- Na primjer, za Rimsky-Korsakova D-dur imao je zlatnu nijansu i izazvao osjećaj radosti i svjetla, jer je Asafiev nakon proljetne kiše slikao u boji smaragdno zelenog travnjaka.
- D-dur Činilo se da Rimsky-Korsakov tamno i toplo, Kenel - limun žuta, Asafiev - crveni sjaj, au Skrebkov je izazvao udruge s zelenom.
Ali bilo je nevjerojatnih slučajnosti.
- O tonalitetu E major izražena kao plava boja noćnog neba.
- D-dur u suradnji s Rimsky-Korsakovom sa žućkastom, kraljevskom bojom, s Asafievom - to su sunčeve zrake, intenzivno vruće svjetlo, a sa Skrebkovom i Kenelom - žuto.
Važno je napomenuti da su svi ti glazbenici imali apsolutnu visinu.
Zvuči "Bojenje slike"
Radovi N.A. Rimski-Korsakov muzikolozi često se nazivaju "zvukom slika". Takva je definicija povezana s čudesnom slikovnom glazbom skladatelja. Opere i simfonijske skladbe Rimsky-Korsakova pune su glazbenih pejzaža. Izbor tonskog plana slika u prirodi nikako nije slučajan.
Gledano u plavom bojom u E-duru i E-duru, u operama Priča o cara Saltanu, Sadku, Zlatnom petliću, koriste se za stvaranje slika mora, zvjezdanog noćnog neba. Izlazak sunca u istim operama bio je napisan u A-duru - proljeće, ružičasti tonalitet.
U operi Snijeg djevojaka na sceni se po prvi puta pojavljuje djevojka s ledom u “plavom” E-duru, a njezina majka Spring-Krasna pojavljuje se u “proljeće, ružičasti” u A-duru. Manifestaciju lirskih osjećaja skladatelj je prenio u “toplom” d-duru - to je ujedno i tonalitet topljenja scene Snježne djevojke koja je primila veliki dar ljubavi.
Francuski impresionistički skladatelj C. Debussy nije ostavio precizne izjave o svojoj viziji glazbe u boji. Njegovi glasovirski preludiji - "Terasa koju je posjetila mjesečina", u kojoj svjetlucaju zvukovi, "Djevojka s lanenom kosom", napisana suptilnim akvarelnim tonovima, ukazuju na to da je skladatelj imao jasne namjere da spoji zvuk, svjetlo i boju.
Debussyjev simfonijski rad Nocturnes omogućuje vam jasan osjećaj ovog jedinstvenog svjetlosnog zvuka. Prvi dio - "Oblaci" polako se vraća i blijedi sivo-sive oblake. Drugi Nocturne "Proslava" prikazuje svjetlosne rafale atmosfere, njegov fantastičan ples. U trećem nokturnu na morskim valovima, blistavim u noćnom zraku, čarobne dječje sirene lepe i pjevaju njihovu očaravajuću pjesmu.
Govoreći o glazbi i boji, nemoguće je ne dirati kreativnost genija A.N. Skrjabina. Na primjer, očito je osjetio gustu crvenu boju F-duru, zlatno-d-duru, plavu svečanu dali F oštroj majstoru. U Skrjabinu nisu svi tonovi bili povezani s bilo kojom bojom. Skladatelj je stvorio umjetni sustav zvučne boje (C - crvena, G - u narančastoj, a D - žuta i dalje - po petom krugu i spektru boja). Ideje skladatelja o spoju glazbe, svjetla i boje u simfonijskoj pjesmi "Prometej" bile su najjasnije utjelovljene.
Znanstvenici, glazbenici i umjetnici danas raspravljaju o mogućnosti kombiniranja boja i glazbe. Postoje studije da se razdoblja oscilacija zvučnih i svjetlosnih valova ne podudaraju, a “zvuk boje” je samo fenomen percepcije. No, među glazbenicima postoje definicije: "tonska boja", "boja boje", A ako se zvuk i boja kombiniraju u kreativnoj svijesti skladatelja, tada se rađa grandiozni "Prometej" A. Skrjabin i veličanstveni zvučni pejzaži I. Levitana, N. Roericha. U Polenovoj ...
Ostavite Komentar