Opera "Romeo i Julija": sadržaj, video, zanimljivosti, povijest

Opera S. Gounod "Romeo i Julija"

Tragedija W. Shakespearea o ljubavi, koja je rasplamsala s jarkim plamenom u mračnoj izmaglici klanskog neprijateljstva, uvijek je privlačila pozornost ljudi koji su svoj život posvetili umjetnosti - skladateljima, kritičarima, redateljima i scenaristima, kazališnim redateljima. Međutim, čitanje koje je dalo ovaj esej Charles Gounod, omogućuje vam da pogledate slavnu priču iz drugačijeg kuta, dubljeg, intimnijeg, utječući na većinu sentimentalnih nizova duše. Opera Romeo i Julija bila je jedno od najuspješnijih djela francuskog skladatelja u relevantnom žanru i do danas redovito postaje dio repertoara mnogih poznatih kazališta.

Sažetak opere Gounod "Romeo i Julija"i mnoge zanimljivosti o ovom djelu pročitajte na našoj stranici.

Sažetak "Romeo i Julija"

Grof Capulet daje loptu u čast svojoj voljenoj kćeri. Gosti se okupljaju u dvorištu luksuzne palače, svi gosti nose maske. Romeo, sin glavnog neprijatelja obitelji Capulet, također je tajno na odmoru. U bučnoj gužvi mladić primjećuje Juliet i zaljubljuje se u nju na prvi pogled. Odlučuje razgovarati s lijepom djevojkom, ali ne dopušta upoznavanje. Romeo izražava divljenje prema mladoj dami, skida masku i besramno govori o svojim rođenim osjećajima. U to vrijeme, Tybalt otkriva da Julija razgovara s nepoznatom osobom, uči u sugovorniku Romeu. Pokreće se svađa, ali vlasnik kuće zaustavlja pokušaje mladih da potamne trijumf razdora i mržnje. Julija i Romeo su prisiljeni odvojiti se, svatko je progutan osjećajem zabranjenog iskušenja i ogorčenom spoznajom da ljubav otežava dugogodišnje neprijateljstvo među obiteljima.

Dolazi večer, Romeo pod spasilačkom zastorom sumraka žuri ispod prozora svoje voljene, Juliet se pojavljuje, a ljubavne zakletve zvuče. Romeo obećava da će se oženiti sljedećeg dana. Gertrude zove učenika, a ona žurno napušta balkon, moleći Romea da bude oprezan i pobrini se da je sluge ne primijete.

U svitanje, Romeo je u ćeliji oca Lorenza i traži od njega da održi ceremoniju vjenčanja. Nakon što sazna tko je izabran u Montagueu, svećenik je izgubljen u sumnji, ali se ne usuđuje odoljeti osjećaju svjetlosti. Redovnik se nada da će ljubav pomoći pomiriti klanove i okončati neugodno neprijateljstvo. Ljubitelji se udaju. U to vrijeme, Stefano se pojavljuje u palači Capulet i počinje pjevati podsmijehnu pjesmu o golubici koja je pobjegla iz obiteljskog gnijezda. Stvara se novi sukob: sluga Capuleti ne namjerava ignorirati provokacije. Mercutio se pojavljuje i kaže: prijetiti mladoj stranici je nečasno. Čuvši to, Tybalt će poučavati Mercucio, ali Romeo, koji je bio blizu, zaustavlja borbu. Govori o apsolutnoj sreći, koju međusobne uvrede i uvrede više ne mogu potamniti. Zadivljen Romeovim raspoloženjem, sam Mercutio poziva samoga sebe i ubija ga mačem. U pokušaju da osveti smrt prijatelja, Romeo se bori s počiniteljem i pobjeđuje. Posljednja želja Capuletovog nećaka je želja da Julija postane supruga Pariza. Dolaskom na mjesto ubojstva, vojvoda Verona objavljuje odluku: protjerati Romea iz grada. Preostali članovi zaraćenih obitelji izdali su upozorenje: nije dopušteno kršiti zakon.

Noću, Romeo ulazi u sobu novorođenog supružnika, govori o incidentu i potrebi da hitno napusti Veronu u zoru svitanja. Ujutro grof najavljuje kćeri: ona mora biti supruga Pariza. U očaju, djevojka juri k redovniku Lorenzu. To daje eliksir, nakon što se napije, što osoba uranja u letargiju. Julija guta drogu i pada u nesvijest. Vijest o smrti nasljednice širi se gradom, tijelo se nalazi u obiteljskoj grobnici. Romeo uskoro stiže, vjeruje da je njegov dragi mrtav i pije otrov. Odjednom se Julija, probudivši iz sna, ugleda umirućeg muža i, odbacujući život bez njega, zabije oštri bodež u njegova prsa. Riječima oprosta obojica umiru u rukama drugih.

foto

Zanimljivosti

• Francuski povjesničar umjetnosti i skladatelj Alfred Bruno zabilježio je ekstremnu hrabrost Charles Gounodprikazali su ih u radu na operi. Leži u činjenici da se autor nije bojao otvoreno govoriti o ljubavi s ljudima iz takozvanog visokog društva, gdje vladaju ismijavanjem, intrigama, sarkastičnim primjedbama. Kada je Gounod tek počeo svoju karijeru, takva je publika susrela njegova djela s arogantnim izazovom, kritikom pa čak i prezirom.
• Paul Dukas (francuski kritičar, učitelj i skladatelj) je primijetio: Gounod uopće nije stvarao likove, pokušao je uz pomoć glazbe prikazati odjek iskrenih osjećaja s kojima se suočava svaka osoba. Autor se odlučio usredotočiti na izražavanje, koristeći glazbena sredstva, sentimentalnu stranu odnosa između likova, zadržavajući pritom točnu literarnu osnovu. Možda je zato opera pronašla odgovor i otišla u povijest kao najpopularnije djelo u opernom žanru temeljenom na Shakespeareovoj tragediji, onoj priči koja nije tužnija u svijetu.

• Kao što mnogi europski redatelji primjećuju, Gounodova je operacija povoljno različita od stvaranja Bellini "I Capuleti e i Montecchi". Francuski skladatelj nije uzeo slobode u odnosu na zaplet, nastojao se što preciznije pridržavati izvornog teksta engleskog klasika. U tome je Gounod, unatoč općem raspoloženju radnje platna, uspio napisati glazbu, koja je u određenim trenucima bila obilježena nevjerojatnom rigidnošću i dramom. Upravo su te osobine zarobljene u samoj Shakespeareovoj predstavi.
• Teškoća u postavljanju opere je da vodeći glumci moraju biti zaljubljeni jedno u drugo ili barem na rubu ravnoteže. Gounod je stvorio takvu glazbu u kojoj i najmanja laž u glasovima pjevača stvara nepovjerenje i može pokvariti cjelokupni dojam. Čak i iskusni umjetnici riskiraju upasti u ovu zamku, majstorski izrađenu od strane francuskog skladatelja.
• Charles Gounod "opisao" je svoju Juliju, čija se slika razlikuje od svih onih koji su stvoreni ranije ili kasnije. Možda je autor što bliže viziji koju je Shakespeare posjedovao, propisujući identitet mlade nasljednice moćnog klana. Julija u operi Gounod - nevjerojatno složena i svijetla priroda. Ona ima samo 14 godina, u prvom činu pojavljuje se kao mlada djevojka koja čak i ne razmišlja o braku, lagana je, naivna, bez težine. Ovdje dolazi druga akcija, i gledatelj vidi da su osjećaji koji su se pojavili u duši tinejdžera mnogo jači od onih koji se javljaju u svjesnijoj dobi. Juliet, izvođačica stranaka, u početku se suočava s teškim zadatkom. Ona mora prenijeti i entuzijastično raspoloženje svojstveno bezbrižnom vremenu njezine rane mladosti i iskrena iskustva koja mogu pokriti nepomirljivom lavinom sve argumente razuma.
• Premijera opere bila je ukrašena prisutnošću na pozornici pjevačice Marie Carolina Miolan-Cavallo. Također je izvela djela Juliet 1873. godine, kada je i sama pjevačica imala 45 godina. U produkcijama 80-ih godina XIX stoljeća sudjelovala je još jedna diva - Adeline Patti. Vodeća uloga u operi pomogla je slavnom Talijanu da otkrije duboki talent za utjelovljenje tragedije. Pjevačica je dokazala da se ne može samo naviknuti na komične slike, nego i da se pojavljuje u drugačijoj ulozi.

Najbolji brojevi

"Dans ce reve, que m'enivre"- Julijina arietta iz čina 1. Napisana u ritmu valcera. Svjetlo," zračna "glazba i odgovarajući vokalni dio crta sliku djevojke koja živi u svijetu snova, bezbrižna, ne opterećena tugama i strastima.

"Dans ce reve, que m'enivre" (slušaj)

"Ah Leve-toi soleil"- Cavatina Romeo iz Člana 2. Mladić sanja o tajnom susretu sa svojom voljenom, koja bi se trebala održati u sumrak. Romeo se raduje zalasku sunca kako bi ušao u vrt i brzo se našao pod Julietovim balkonom.

"Ah! Leve-toi soleil" (slušaj)

"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour"- duet Julije i Romea iz 4. čina. Izražajna, senzualna himna trijumfu ljubavi, ključni broj opere, apogej lirskog raspoloženja s notama tjeskobe, nagovještavajući tragične događaje.

"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour" (slušaj)

Povijest stvaranja

Godine 1865. Gounod je počeo pisati operu, smjestivši se na mediteranskoj obali, u gradiću Saint-Raphael u Francuskoj. Skice i nacrti partitura bili su spremni u nevjerojatno kratkom vremenu: autor je radio od ranog jutra do kasne večeri, ne osjećajući se umorno. Inspiraciju i entuzijazam pratio je nevjerojatno slikovit krajolik. Završni rezultati završeni su u Parizu. Probe su počele sredinom kolovoza.

Libreto su napisali Michel Carré i Jules Barbier. Isti dramatičari su radili na libretu zaFaust„Nakon što su počeli pisati poetski tekst za Gounodovu operu, svjesno su pokušali ponoviti uspjeh, a to pretjerano žarko djelo je okrutno šalilo, au Faustu su pedantno pisani sekundarni likovi vrlo dobro„ balansirali “svijetle, karizmatične slike glavnih protagonista. sličan prijem u Romeu i Juliji, libretisti su na kraju dobili suprotan rezultat: zborske partije i primjedbe slugu počele su se shvaćati kao nešto nametljivo, previše umjetno i patetično, nešto što ometa od operna drama dvoje ljubavnika Opera Romeo i Julija nije postigla veću popularnost, nije nadmašila Fausta, iako je dobila visoke ocjene od kritičara i javnog priznanja.

Rad ima snažnu dramatičnu poruku. Glavni brojevi su 2 arije i 4 dueta raštrkana po pet činova. Tako je struktura usporediva sa žanrom ekloga - pozornost slušatelja prikovana je za neprestane ljubavne razgovore dvaju glavnih likova, koji se odvijaju u pozadini dramatične stvarnosti.

Opere "Romeo i Julija" i "Faust", pored uspješne "faze" sudbine, ujedinjuje ono što leži u osnovi istinske tragedije koja je nastala u kontekstu iskrene ljubavi. Slijed događaja u oba slučaja je put od prvog sastanka do kobnog vrhunca. Kako priča napreduje, slušatelj postaje promatrač, kojem postaje jasno kako se osjećaji likova mijenjaju kao odgovor na okolnu stvarnost. Ovdje je mjesto i čistoća, hrabrost i očaj. Sposobnost izražavanja takve emocionalne “evolucije” uz pomoć vokalnih dijelova i koreografskih brojeva jedno je od glavnih nevjerojatnih postignuća Charlesa Gounoda kao utemeljitelja lirske drame u francuskoj operi.

Premijera je održana na pozornici pariškog kazališta Lyrik. Događaj se održao 27. travnja 1867. Iste godine, ljeti, opera je predstavljena u Londonu, a na jesen je izvedena na pozornici Glazbene akademije u New Yorku. U dvadesetom stoljeću u Sovjetskom Savezu opera je postavljena 1919. (Petrograd, kazalište opera i balet), 1941. i 1945. - na pozornici Boljšoj teatra (ulogu Romea odigrao je Sergej Lemeshev).

Na temelju djela Williama Shakespearea stvoren je veliki broj opera temeljenih na "Romeo i Julija"Napisano je oko 20 libreta za različite izvedbe. Međutim, među svim produkcijama samo je opera Charles Gounod pojavljuje se na kazališnim scenama s zavidnom dosljednošću. Tajnu besmrtnosti ovog rada sažeto i jezgrovito opisuje Jules Massenet: "Čini se da ljubavnici pjevaju samo za sebe, a javnost se osjeća kao slučajni svjedoci koji imaju priliku svjedočiti nečije najskrivenije tajne." Charles Gounod uspio je odjenuti povijest u glazbi, dao svaki dah, svaki izgled poseban lirski zvuk, iskren i prodoran, sposoban da emocijama odgovori u srcu svakog ravnodušnog slušatelja.