Općenito, njezino puno ime zvuči kao Filipini, ali u baletnim krugovima poznata je kao Pina Bausch, njemačka plesačica i koreografkinja. Na pozornici je od svoje 5 godine, studirala je najprije u Njemačkoj (srednja škola u Essenu), zatim u SAD-u (Dzhulyardovskaya school). Zatim je radila u New American Balletu i Metropolitan Opera (SAD), u Njemačkoj u Folkwang baletu iu baletu Wuppertal Theatre.
Dobivši poziv njemačkim skupinama kao plesačica, Pina Bausch je nakon nekog vremena postala umjetnički ravnatelj baletnih trupa. I Wuppertalsko je kazalište uskoro preimenovano u Pina Bausch Dance Theatre. S Wuppertalom i Baletnim kazalištem od 70-ih. prošlog stoljeća i sva kreativna aktivnost Pine Bausch je povezana.
Ovdje je postavila sve svoje poznate balete, postala koreograf svjetske klase, stekla priznanje, mnoge svjetske baletne nagrade i nagrade, i ostavila ovdje s kazalištem za turneju i povratak ovdje. Brojka je stara 35 godina, a to je koliko je Pina bila povezana s Wuppertalom, naravno, pitanje poštovanja.
Gdje i kako?
Prošlo je 6 godina od smrti Pine Bausch, simbolično, tek 2009. godine. (godina smrti) donijela je svoj novi plesni program "O sedam smrtnih grijeha" u Moskvu na međunarodni festival. I prvi posjet Rusiji s predstavom "Karanfili" održan je 1989. godine. U Moskvi su viđeni i poznati nastupi Pine Bausch "Sveto proljeće" (uz glazbu I. Stravinskog) i "Café Muller". U posljednjem baletu Pina je plesala, a ona je već bila više od 50ti.
Ali onda odgovor na pitanje: gdje se mogu susresti s Pininim baletima - bit će ovako:
- u Wuppertalu (Njemačka) Pozorište Pina Bausch još uvijek postoji, a sada je njegov vođa Lutz Förster, koji od 1975. godine. bio je glavni solist trupe Pina kazališta i radio je s njom sve do njezine smrti;
- U 2011. godini pojavio se Pin Wima Wendersa. Passion Dance 3D “, koju je autor (Wim W.) počeo snimati dok je koreograf još bio živ, a zatim je odlučio prekinuti snimanje, ali kad su glumci Pina kazališta nastavili aktivno raditi, shvatio sam da film treba završiti;
- na internetu u Vkontakteu Postoji otvorena skupina igala (//vk.com/pina_bausch), u kojoj su zastupljeni gotovo svi njezini baleti.
Stoga je sasvim moguće dobiti ideju o tome što je u umjetnost baleta Pina Bausch donijelo takve nove stvari. Vi samo trebate provesti neko vrijeme gledajući film Wenders i vidjeti barem nekoliko, a bolje - Pinin svestrani balet.
Što iznenađuje i zadivljuje?
Prvo, samo neke činjenice:
- "Orfej i Eurydice" s glazbom K. Gluck, Žanr predstave je plesni operater, gdje se na pozornici odvija puna koreografska izvedba, no prisutan je i vokalni i instrumentalni početak. Možete ga čak i nazvati plesno-vokalnim dvoglasom. Koreografija je moderna (neakademska), lik plesne geste i pokreta izravno ovisi o suzdržanom ritmu glazbe;
- "Proljetni sveti", U usporedbi s "Orfejem" - to su neobuzdane strasti i emocije. I, u skladu s tim, u plastici postoji pobuna, brzina i divljina geste i pokreta;
- rutinu i svakodnevni život. Balet "Kontakthof" (Kontackthof) zadiviti će se odabirom plesača i plesača starosti, koji se percipiraju jednostavno kao "ljudi s ulice". Jednostavnost i elementarna priroda njihovih pokreta tjera ih da “zagonetkiraju” mozak nad pitanjem: što se zapravo događa? Odgovor je ne, ali glazba i obična svakodnevna plastika daju naslutiti da je to možda koreografsko utjelovljenje svakodnevnog muško-ženskog seksa, gdje se mnoštvo djela solo-ansambla izmjenjuje s nevjerojatnim koreografskim humorom;
- zemaljsko i uzvišeno u "Cafe Muller"ili susjedstvo svakodnevnih situacija i visokih glazbenih klasika (G. Purcell "Dido i Aeneas"), a sve je to na jeziku prodorne geste. Nastup je, očigledno, Pinin pokušaj da kaže kako je moguće govoriti ne samo riječju (usmeno i pisano), već i na neki drugi način. A najzanimljivije je da je sve što se događa na pozornici prepoznatljivo i dobro shvaćeno;
A ako se s Pinom počnete upoznavati s filmom "Pina. Ples strasti", onda će možda gledatelj imati uvjerenje da će i on moći hodati, raditi prstima, praviti neke geste, to jest, postati glumac Pina kazališta, ali - online. A zašto ne? Sjajno je kada visoka umjetnost želi odmah "oponašati".
O koreografiji i izgledu
Pina se ne boji dobi plesača, ne boji se njihovog izgleda, najvjerojatnije neće pronaći uobičajenu baletnu "ljepotu". No, ipak, njezini su baleti visoka umjetnost koja je sposobna uhvatiti i zadržati pozornost gledatelja. Ali zašto se to događa?
Nema sumnje da koreograf s bilo kojim izvođačem uspijeva "propisati" koreografsku liniju plesača ili ansambla izvođača. A cijelo vrijeme postoji osjećaj da su takvi pokreti i geste inherentni ovom određenom koreografskom junaku. A onda se vanjska ružnoća plesača (plesača) kompenzira prirodnom i organskom plastikom.
Dakle, ovo je princip: junak se prirodno kreće, izražajno i plastično, a njegovi pokreti mogu prenijeti značenje i emocije. Pina je to rekao: "Zadnje što me zanima je kako se ljudi kreću, zanima me što ih pokreće.".
Onda je to dodatak principu: ako su "unutarnja izvori baletne riječi" jasni, onda se ona sama podiže na razinu umjetnosti, a oblik (plastika) pokreta može biti bilo koji: od akademskog do super modernog, ali glavno je da nosi značenje i umjetnički je uvjerljiv ,
Nešto poput životopisa
Pina Bausch Ballets nadilazi uobičajeni baletni žanr, ali je iznimno talentiran.
Pina je dokazala da gesta, pokret može izričito stajati uz riječ. Ne uvijek, ali može.
Glazba u njezinim baletima živi svoj organski prirodni život: može zvučati, možda ne zvuči, može se suprotstaviti krajnjem, ali uvijek pojačava i "naglašava" ekspresivnost plastičnih umjetnosti izvođača.
Wim Wenders stavio je koncept 3D-a u naslov filma (3-D volumen), ali je mislio da je uspio snimiti u ovoj tehnici.
U širem smislu vjerojatno se može reći da se život baleta Pine Bausch nakon njezine smrti nastavlja u trećoj dimenziji: žive u Wuppertalskom kazalištu i mogu “oživjeti” na internetu.
Ili će već biti četvrta dimenzija? No, najvjerojatnije je potrebno očekivati da će se koreografske tradicije Pina Bausch nastaviti, jer je učinila sve što je fascinantno, talentirano i zarazno. Ali onda će biti - 5. dimenzija!
Alexander Bychkov
Ostavite Komentar